Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Extreme Sound

10 лучших альбомов Can: как немецкие революционеры изменили рок-музыку

Немецкая группа CAN, родом из Кёльна, по праву считается величайшей командой краут-рока и одним из главных новаторов в пантеоне экспериментальной музыки. Сформированная в 1968 году басистом Хольгером Шукаем, клавишником Ирмином Шмидтом, гитаристом Михаэлем Кароли и барабанщиком Яки Либецайтом, группа прошла через несколько этапов, постоянно меняя свое звучание. Изначально с ними пел американец Малкольм Муни, но после нервного срыва он покинул группу. Вскоре его место занял японский уличный музыкант Дамо Сузуки, которого участники Can просто заметили на улице. С ним группа записала свои самые знаковые альбомы. После ухода Дамо (он решил стать Свидетелем Иеговы) группа продолжала как инструментальный квартет до своего распада в 1979 году. Название CAN — это акроним от «Коммунизм, Анархия, Нигилизм». Их музыка стала ответом на нацистское прошлое Германии и скучную поп-сцену того времени. Вдохновляясь авангардным композитором Карлхайнцем Штокхаузеном (у которого учились Шмидт и Шукай),
Оглавление

Немецкая группа CAN, родом из Кёльна, по праву считается величайшей командой краут-рока и одним из главных новаторов в пантеоне экспериментальной музыки. Сформированная в 1968 году басистом Хольгером Шукаем, клавишником Ирмином Шмидтом, гитаристом Михаэлем Кароли и барабанщиком Яки Либецайтом, группа прошла через несколько этапов, постоянно меняя свое звучание.

Изначально с ними пел американец Малкольм Муни, но после нервного срыва он покинул группу. Вскоре его место занял японский уличный музыкант Дамо Сузуки, которого участники Can просто заметили на улице. С ним группа записала свои самые знаковые альбомы. После ухода Дамо (он решил стать Свидетелем Иеговы) группа продолжала как инструментальный квартет до своего распада в 1979 году.

Название CAN — это акроним от «Коммунизм, Анархия, Нигилизм». Их музыка стала ответом на нацистское прошлое Германии и скучную поп-сцену того времени. Вдохновляясь авангардным композитором Карлхайнцем Штокхаузеном (у которого учились Шмидт и Шукай), Can создали музыку, основанную на импровизации, нетрадиционных структурах и монтажной технике. Они смешали психоделию, фанк, арт-рок и этнические мотивы, повлияв на всех — от Дэвида Боуи и Radiohead до Канье Уэста и LCD Soundsystem.

Знакомство с Can похоже на открытие новой планеты — это огромная, неизведанная территория, опередившая свое время на галактики.

10. Landed (1975)

-3

Начинаем с недооцененной жемчужины в их каталоге. На своем шестом альбоме Can попытались создать более поп-ориентированный и доступный звук, в отличие от их предыдущих диких экспериментов. Среди лучших треков — причудливый 8-минутный «Vernal Equinox», фанковый «Hunters and Collectors» и 13-минутный эмбиент-финал «Unfinished».

9. Unlimited Edition (1976)

-4

Этот двойной альбом — расширенная версия пластинки 1974 года Limited Edition. Здесь собрана масса неизданной музыки 1968-1976 годов с участием обоих вокалистов, Муни и Сузуки. Особенно интересна их серия инструменталов с этническими мотивами, названная «Ethnological Forgery Series (EFS)».

8. The Lost Tapes (2012)

-5

Эта компиляция — результат раскопок в студии Can, где было найдено более 30 часов неиспользованного материала. Сын-зять Ирмина Шмидта, Джоно Подмор, помог отобрать лучшее. Здесь есть музыка для фильмов, альтернативные дубли и убойные концертные версии «Mushroom» и «One More Saturday Night». Эти записи доказывают, что даже их ауттейки были гениальны.

7. Soon Over Babaluma (1974)

-6

После ухода Дамо Сузуки группа не стала искать ему замену. Вокальные партии взяли на себя гитарист Михаэль Кароли и клавишник Ирмин Шмидт. На этом альбоме Can смешали этнические мотивы с экзотическими грувами. Песни вроде «Dizzy Dizzy» и «Splash» звучат как предвестники электронной танцевальной музыки, а «Quantum Physics» продолжает эмбиент-эксперименты. Недооцененный шедевр.

6. Monster Movie (1969)

-7

Один из лучших дебютов в истории рока. 20-минутный эпик «You Doo Right» — это вырезанный из 6-часового джема гипнотический грув, который, кажется, может длиться вечно, подкрепленный мантрами Малкольма Муни. Открывающий трек «Father Cannot Yell» напоминает The Velvet Underground, а «Outside My Door» — это безумный серф-рок. Удивительно, насколько свежо это звучит 56 года спустя.

5. Delay 1968 (1981)

-8

По словам басиста Хольгера Шукая, это должен был быть их дебютный альбом. Но ни одна звукозаписывающая компания не решилась его выпустить, и он пролежал на полке до 1981 года. А зря. Музыка здесь очень сильная. Лучший трек, «Thief», позже перепели Radiohead. А открывающая «Butterfly» — это яростный прото-панк с жуткими органными дронами.

4. Soundtracks (1970)

-9

Can заявили, что это не «настоящий» альбом, а сборник саундтреков, но он слушается как одно из самых цельных их произведений. Музыка отсюда звучала в разных фильмах, включая спагетти-вестерн «Deadlock» и драму «Deep End». Два главных шедевра здесь — 13-минутный психоделический джем «Mother Sky» с Дамо Сузуки и джазовый номер «She Brings the Rain» с Малкольмом Муни.

3. Ege Bamyasi (1972)

-10

Начинаются тяжеловесы — знаменитая трилогия с Дамо Сузуки. Ege Bamyasi — самый известный и относительно доступный из них. Фанковые ритмы и ломаные структуры здесь упакованы в более запоминающуюся форму, но экспериментальное безумие никуда не делось.
«Vitamin C» — их самая известная песня с круговым барабанным брейком, который предвосхитил хип-хоп. А «Spoon» стала хитом в Германии, будучи темой для телешоу. Уникальность трека в том, что в нем одновременно звучат живые барабаны и драм-машина.

2. Future Days (1973)

-11

Многие считают этот альбом «младшим братом» в трилогии, но, возможно, это их лучшая и самая цельная работа. Если Tago Mago опередил свое время, то Future Days звучит так, будто он был записан вчера. Этот альбом предсказал инди-рок, электронику и эмбиент за несколько лет до Брайана Ино.
Четыре трека здесь — это четыре разных мира. Дамо Сузуки здесь не кричит, а использует голос как еще один инструмент, добавляя музыке атмосферности. 20-минутный финал «Bel Air» — это сложнейшая композиция, которая перерастает в прог-рок-экстаз. Безупречный альбом.

1. Tago Mago (1971)

-12

Когда Малкольм Муни ушел, Хольгер Шукай случайно увидел Дамо Сузуки, поющего на улице Мюнхена, и пригласил его в группу. Остальное — история. Группа поселилась в замке недалеко от Кёльна и на двухдорожечный магнитофон записывала свои импровизации. Через три месяца родился Tago Mago.
Название отсылает к острову у побережья Ибицы и работам оккультиста Алистера Кроули. Это объясняет темную и таинственную атмосферу альбома. Первая сторона — это цикл из трех песен, плавно перетекающих друг в друга. 18-минутный фанковый монстр «Halleluwah» — это идеальный пример того, как Can создавали свои шедевры из хаоса импровизаций.


Вторая сторона — это чистое безумие. 17-минутный «Aumgn» звучит как саундтрек к ритуалу из рассказа Лавкрафта. А «Peking O» — это шизофреническая атака из драм-машины, клавишных и демонических воплей Дамо.


Tago Mago — это откровение. Альбом, который тихо изменил мир музыки, вдохновив Radiohead, Дэвида Боуи, Talk Talk и многих других. Он звучит абсолютно современно. Кажется, будто Can были путешественниками во времени, которые заглянули в будущее музыки на тысячу лет вперед.

А какой альбом Can ваш любимый? Делитесь в комментариях!