Инструментальный джем Эдгара Винтера "Frankenstein" 1973 года — это абсолютная классика, гимн эпохи зарождения синтезаторов. Многие слышали его десятки раз, но не все знают удивительную историю его происхождения — историю о том,- как забытый концертный номер, нарезанный на куски магнитной ленты, превратился в музыкального монстра, покорившего мир.
Забытый рифф, рожденный на Вудстоке
В одном из интервью сам Эдгар Винтер рассказал об эпическом рождении «Франкенштейна», раскрыв несколько малоизвестных фактов.
«Оригинальный рифф для этой вещи появился еще тогда, когда я играл со своим братом Джонни. На самом деле, мы играли его на Вудстоке. И это малоизвестный факт», — поделился Уинтер.
Он объяснил, что изначально задумывал этот инструментал как витрину своих мультиинструментальных способностей.
«Я считал себя инструменталистом, а не певцом, — продолжает он. — Я играл на органе Hammond B-3, на альт-саксофоне, а в детстве — на барабанах... Я сказал себе: "Что ж, я буду использовать этот инструментал как платформу. Сыграю немного на органе, немного на саксофоне". А потом у нас на сцене было две ударные установки, и я играл барабанное соло вдвоем с барабанщиком Джонни, Рэдом Тернером. Мы играли эту песню по всему миру, а потом совершенно о ней забыли. Я не вспоминал о ней годами».
Революция синтезатора и рождение китары
Все изменилось с появлением синтезаторов. Винтер, увидев в музыкальном магазине в Нью-Йорке новый синтезатор ARP 2600, обратил внимание на его выносную клавиатуру.
«Я посмотрел на клавиатуру и сказал: "Ух ты, она выглядит довольно легкой. Кажется, на нее можно повесить ремень, как на гитару". Именно это я и сделал. Остальное, как говорится, история», — рассказал музыкант.
Так Эдгар Винтер стал одним из первых «плохишей» китары (keytar) — гибрида клавиатуры и гитары.
«Давай склеим из этого что-нибудь»
У Винтера не было и мысли записывать тот старый инструментал. У него даже не было названия — его просто называли «Инструментал». Но во время студийных сессий группа часто играла его для разогрева, просто потому что это было весело. И, как было принято в те дни, пленка всегда крутилась, записывая все, что происходило в студии.
«Я разговаривал об этом с Риком Деррингером [гитаристом и продюсером], и Рик сказал: "Может, мы сможем смонтировать этот инструментал во что-то годное к употреблению?". Я подумал: "Ух ты, какая безумная идея". Но я люблю безумные идеи», — вспоминал Винтер.
Они устроили настоящую «монтажную вечеринку». Куски магнитной ленты с записанными фрагментами были буквально разбросаны по всей студии — они свисали со спинок стульев, лежали на микшерном пульте и диване. Музыканты пытались понять, как собрать все это воедино.
«И в этот момент барабанщик, Чак Рафф, пробормотал бессмертные слова: "Ух ты, чувак, это прямо как Франкенштейн"».«Вау. "Франкенштейн". Я подумал, это оно! — рассказывает Винтер. — Это название идеально передает музыкальный образ. Когда вы слышите эту тему, вы можете буквально представить себе этого неуклюжего, шатающегося монстра. Я не смог бы написать что-то, что звучало бы более похоже на Франкенштейна, даже если бы старался. Как только я услышал это слово, монстр родился! Вот такая история».
Звездный состав и наследие
"Frankenstein" стал главным хитом с альбома Винтера "They Only Come Out at Night" (1973), который спродюсировал Рик Деррингер. Этот альбом является настоящей жемчужиной классического рока 70-х, где смешались поп-рок, прогрессив и даже юмористические номера.
В записи и на легендарном живом студийном выступлении 1973 года, где Винтер демонстрирует свое мастерство, играя поочередно на синтезаторе, саксофоне и тимбалах, участвовал звездный состав:
- Эдгар Винтер – синтезатор, саксофон, тимбалы
- Чак Рафф – ударные
- Рик Деррингер – гитара
- Дэн Хартман – бас-гитара
Этот состав, эта песня и эта история — идеальный снимок эпохи, когда в музыке больше всего ценились сырой талант, виртуозность и смелость экспериментировать. Эпохи, когда музыка имела первостепенное значение.