Вряд ли можно найти в разнообразии предметного мира России более продолжительное и масштабное явление прикладного искусства, чем изразцы. Они служили украшением фасадов зданий и печей, начиная с XVI века. Яркие, приковывающие взгляд элементы древних памятников зодчества стали общероссийским явлением.
Уже со второй половины XVII века, как установили археологи и этнографы, карта распространения изразца и карта расширения границ страны совпадают с большой точностью. Хотя в XVIII веке изразцы стали исчезать из внешнего декора, зато в интерьерах стали использоваться все чаще и активнее. А на рубеже XIX-XX вв. вернулись и в наружное оформление, причем в новом масштабе и на основе новых технологических возможностей. Древнюю художественную традицию подхватили великие русские художники и архитекторы: М.С.Врубель, В.М.Васнецов, С.В.Милютин, А.С.Каминский, Н.И.Поздеев, Ф.Ф.Шехтель, В.Ф.Валькот и другие. Достойное продолжение продемонстрировала и советская архитектура на примере первых станций Московского метрополитена и павильонов ВДНХ.
В настоящее время к изразцу поистине взрывной интерес – и со стороны практического использования, и с научной. Свидетельством этого стала замечательная книжная публикация «Русские изразцы в собрании Российского этнографического музея» - первое издание, посвящённое коллекции изразцов РЭМ. Это не сводный каталог всей коллекции, насчитывающей более 3200 наименований, а музейный альбом, в котором представлена наиболее интересная и наиболее изученная часть собрания, начиная с 1903 года.
Книга открывает все этапы существования уникального убранства: зарождение в Киевской Руси X-XI вв., появление терракотовых орнаментальных плит – влияние итальянского Ренессанса, попытки адаптировать технику глазури к деталям кремлёвских построек, а затем производство первых печных красных изразцов – свидетелей высокого уровня комфорта и эстетики в древнерусских палатах. А когда появились первые цветные и разноцветные образцы, то их стремительно возросшая популярность позволяет сказать, что в России наступило «царство изразца». От культурного центра в Москве отросли несколько школ изготовления: ярославская, владимиро-суздальская, балахнинская, калужская, великоустюжская, соликамская, школы ряда монастырей и т.д.
Центральная же идея книги – показать музейную историю изразца. Накопленные в фондах сокровища, а также их поиски, находки, сравнения текстов и изображений, роль дореволюционных собирателей и сотрудников казенных учреждений культуры, а также самого императора Александра III – все это живая история, интересная не только специалистам, но и широкому кругу ценителей русской истории и культуры.
Иллюстративная часть издания заменяет собой самую масштабную экспозицию. Невозможно наглядеться на сюжетные и орнаментальные изображения! А глава «Традиции мастерства. История реставрации панно «Двуглавый орел» способна с ходу приумножить число желающих попробовать свои силы в волшебстве восстановления прекрасной старины. Тем же, кто предпочитает теорию, - библиография редких специальных источников по избранной теме.
Русские изразцы в собрании Российского этнографического музея /автор-составитель Т.В.Пинкусова; сост.О.Н.Глазкова, авт.вступит.статьи С.И.Баранова – Москва: «Бослен», 2024. – 228 с., ил. (Традиции мастерства)
Другие книги серии и книги по теме:
Если Вам понравилась идея и эта статья попрошу Вас поддержать развитие канала "Книжный класс" значком "Большой Палец Вверх" и подпиской на него. Это имеет большое значение для развития канала на Яндекс.Дзен, мотивации и дальнейших публикаций.
Оставайтесь с нами.