Кент Уильямс - современный художник с мировым именем и автор комиксов из США, Лос-Анджелес.
Про комиксы мы поговорим в конце. Сначала живопись.
Дальше прошу смотреть его работы с осторожностью, Кент Уильямс довольно часто рисует довольно откровенные картины. :)
P.S. совсем непристойное я не прикрепляла, но вы можете глянуть самостоятельно на его сайте, просто нажав тут. Это я так. На всякий случай. Вдруг интересно. Искусство всё же.
Искусство Кента Уильямса многогранно и сочетает в себе очень разнообразные направления: от реализма до абстракции. Всё это для того, чтобы создать и передать зрителю уникальные изображения человеческого образа, которые видит художник.
"Включая обе эти крайности в свои картины, я могу сплести осязаемое с неосязаемым. Это включение разрозненной каллиграфии генерирует своего рода электричество, сопоставление противоположных сил, которое заставляет ожить человеческие аспекты моего создания картин и/или смысла. Также, честно говоря, включение обоих — или создание мира, где могут существовать оба — дает мне возможность задействовать мой энтузиазм и влияния исторического и современного искусства. Недвижимость, где благословенные и покинутые могут играть вместе." - вот как комментирует смешение реализма и абстракции Кент Уильямс в одном из интервью.
Его работы характеризуются сильными жестовыми формами в сочетании с областями многослойной детализации.
Он всегда наблюдателен и сосредоточен, чтобы вписаться в репрезентативный стиль картин, который он создает сам.
Центром его композиций практически всегда выступает человек. Моделями становятся в основном друзья и близкие люди, а иногда и сам художник - все они вносят свой вклад в истории на картинах.
Совершенно не важно что он пишет - многофигурную композицию или одинокий человеческий образ. Важно лишь то, что везде присутствует автобиографическое повествование.
Кент Уильямс участвует в динамичном и самосознательном возрождении репрезентативной живописи, которое в настоящее время происходит по всем Соединенным Штатам.
Он привязан к традициям живописи, но вынужден развивать ее, принимая противоположные традиции — абстракцию, сюрреализм, натурализм. Он изобретает единое целое между двумя направлениями живописания.
Ему удается принять противоречия этих двух визуальных языков и и организовать их работу для передачи человеческого состояния на своих картинах.
В частности, он сделал постер к отреставрированному и театральному переизданию фильма Акиры Куросавы «Rashomon».
"Трейс начинал как наемная модель, а со временем стал другом. Помимо работы моделью, он также является солистом местной рок-н-ролльной группы здесь, в районе Лос-Анджелеса. Со временем, когда Трейс был для меня моделью, и мы говорили о нашей жизни и обстоятельствах, я заметил, что он иногда говорит о себе в третьем лице. Так у меня возникла идея двойного портрета и способа показать женскую и мужскую сторону его личности и внешности." - вот как объясняет эту картину сам Кент.
Его работы были предметом ряда персональных выставок по США (более двадцати пяти). А одна из картин - Trace Double-Portrait была выставлена в Национальной портретной галерее в Вашингтоне, округ Колумбия, в рамках выставки портретов Outwin Boochever 2006.
Комиксы
С 1983 по 1985 год Кент Уильямс был постоянным автором Epic Illustrated издательства Marvel Comics.
Он сотрудничал с писателем Дж. М. ДеМаттисом над "Blood: A Tale" в 1987 году и с писателями Уолтом и Луизой Саймонсон и со-художником Джоном Дж. Мутом над "Havok and Wolverine : Meltdown".
Уильямс был постоянным художником обложек для DC Comics ' "Hellblazer" в 1990–1991 годах.
В 2006 году он проиллюстрировал графический роман-адаптацию «The Fountain» по сценарию режиссера Даррена Аронофски.
Уильямс получил ряд наград за свою работу, включая премию Yellow Kid Award, итальянскую премию в области комиксов.
На данный момент Кент живет со своей партнершей Соей Милк в Лос-Анджелесе и является свободным художником, а так же периодически преподает живопись в Художественном центре колледжа дизайна в Пасадене, Калифорния . Кроме того, он является преподавателем-наставником MFA в Колледже искусств и дизайна Лагуна .
