Картина с пионами и пироженкой поэтапно

Картину я тут показывала, а мастер-класс по ней выложить, оказывается, забыла) Вот, нашла в закромах фотографии, исправляю упущение)

1. Композиция натюрморта несложная - ваза с букетом практически посередине холста, поэтому этап предварительного рисунка можно пропустить - бегло намечаем кистью расположение предметов и начинаем писать сразу цветом. Разбавленную краску разгоняем тонким слоем - так первый слой быстрее просохнет и позволит продолжить работу. По возможности пишем без белил - прозрачно, как акварелью. Уточнить и подвинуть границы пятен можно, стерев лишнюю краску тряпкой - так, например, намечено местоположение цветов, лежащих на столе

2. Вначале нас интересуют самые общие тоновые и цветовые отношения. Несмотря на то, что фоном служит очень светлая кружевная скатерть,букет освещён ярче, поэтому фон в целом окажется темнее цветов. Пионы у нас двух оттенков - ярко-розовые и нежно-розовые, эту разницу тоже передаём. И даже жёлтые серединки) Работаем большими пятнами, обращаем внимание на границы светлых и тёмных пятен. Однако уже на этом этапе задаём освещённую и теневую сторону каждого объёма. Каждый пион сейчас - всего лишь смутное облачко, но на каждом есть свет и тень.

3. Даём подмалёвку немного просохнуть - и начинаем писать в полную силу. Не забываем такую вещь, как межслойная обработка - участок, на котором собираемся писать новым слоем, покрываем предварительно ретушным лаком. Он обеспечит сцепление между слоями краски и пластичность красочного материала, а ещё защитит живопись от прожухания.

4. Благодаря подмалёвку, у нас уже задана пространственная среда и намечен объём основных элементов композиции. Теперь можно спокойно работать над деталями - сектор за сектором, пион за пионом. Удобнее вести работу над картиной слева на право - так краска не размазывается, если иногда опираться на холст мизинцем.

5. Наблюдаем и передаём изменения цвета в зависимости от поворота формы в пространстве. Одинаковые по цвету розовые лепестки в тенях теряют насыщенность цвета, уходят в сложный коричневатый тон; там, где свет скользит по поверхности, образуя полутона - появляется голубоватый холодок; на свету мы видим разбеленный и чуть тронутый теплотой локальный цвет.

6. Большое количество насыщенного розового цвета в букете вызывает в окружающем нейтральном по цвету пространстве явление одновременного цветового контраста. На белых, серых и сложных по цвету поверхностях проявляются оттенки цвета, противоположные розовому - тут нам пригодится замечательная изумрудная зелёная. Даже в полутонах на светлых пионах можно увидеть лёгкую зеленцу. Между прочим, это хорошее правило в изображении красных и розовых цветов - всегда искать и передавать в живописи участки, где появляются зеленоватые оттенки - благодаря такой живописной игре сам розовый тоже станет свежее и выразительнее.

7. Помимо цвета, обращаем внимание на характер касаний цветовых пятен. Границы пятен могут быть как чёткими, так и размытыми - например, освещённый край вазы образует чёткий контраст с фоном, тогда как теневой мягко в нём растворяется. На лепестках чёткие акценты появляются по краям, а к центру, в глубине цветка границы почти исчезают.

8. Узоры на кружевной драпировке тоже теряют чёткость, "подныривая" под очертания букета. Да и в целом будут куда менее отчётливыми, чем подробности букета. Разве что кисти скатерти на переднем плане можно подчеркнуть от души.

9. Здесь забавно получилось - пионы на столе как бы перетекают в пионы, нарисованные на вазе.

10. Когда дело доходит до третьего живописного слоя - окидываем работу взглядом и стараемся увидеть целостную картину, понять - где нужно усилить яркость, а где приглушить, где смазать, а где добавить подробностей. Добавляем яркости и контраста на переднем плане, чтобы вывести его вперёд и усилить ощущение глубины пространства. С той же целью изображаем на столе ряд мелких деталей - взгляду зрителя так легче "зацепиться" и "войти" в пространство картины. Да и в целом, небольшое нарядное лакомство - симпатичная изюминка, украшающая работу.

11. Ставим авторскую подпись. Финальное фото сделано другой камерой, поэтому оттенки немного отличаются.