Это я о Пабло Пикассо, испанском художнике, повсеместно известном своими необычными картинами, в стиле абстракций и сюрреализма...
Родился живописец в октября 1881 года, и с юных лет пристрастился к живописи, изначально помогая своему отцу - художнику, а затем уже выполняя самостоятельные работы. Первую свою картину он написал еще в семилетнем возрасте, назвав ее "Пикадор", и уже тогда его отец понял, каким талантом и потенциалом обладает его маленький сын...
Манера живописи Пикассо уникальная и разноплановая, и спутать ее нельзя ни с чьей другой. Именно Пикассо идейный вдохновитель и создатель кубизма, после него осталось колоссальное наследие в виде рисунков, керамики и скульптур.
Почему мне захотелось написать копию одной из его картины, даже сама себе не смогу ответить точно, что-то завораживает в его работах, может быть необычность исполнения, возможно, красочная палитра работ, но рассматривать их могу часами... Да и сам Пабло Пикассо личность очень неординарная, в молодости художник был большим ловеласом, постоянно влюблялся в натурщиц и танцовщиц, у него было несколько жен, и множество любовниц, причем одна из жен русская балерина Ольга Хохлова, которая родила ему сына Пауло, но с ней он прожил не долго, и после нее была в его жизни еще одна роковая дама, фотограф из Югославии Дора Маар, которой живописец посвятил львиную долю своих портретных работ, правда, в очень необычном жанре). Свой жизненный путь художник завершил в 91 год, будучи в браке с молодой продавщицей Жаклин Рок... Вот такой был мужчина, художник, маэстро...
Многие ошибочно думают, что абстрактную картину писать просто и быстро.. На самом деле это не так, абстракционизм довольно сложное направление в живописи, написать абстракцию в гармоничной и красочной форме не каждому дано, это тоже своеобразный талант, и особый неординарный взгляд на предметы.
Мне хотелось создать именно копию картины "Глаза", в первую очередь для себя, чтобы она у меня была, и я могла на нее смотреть в любое время).
есть и фото промежуточное, сделанное в процессе работы, иногда полезно делать такие фото, чтобы как бы "со стороны" увидеть процесс, и разглядеть какие то огрехи в работе...
Приходилось и исправлять некоторые линии, стирать клячкой слишком жирные, нанесенные карандашом, чтобы в последствии грифель не растворялся в краске, и не пачкал чистые яркие цвета.
В процессе работы краски лежат обычно "под рукой", я почти не глядя беру нужные тубы, вся работа по смешиванию проходит на палитре, иногда она у меня напоминает "войну и мир"... эксперименты со смешиванием зачастую неожиданно дают новые интересные оттенки.
Многие у меня уже спрашивали, что я с ней собираюсь делать, и не думаю ли продать, ответ отрицательный, пока висит на стене в гостиной, не очень подходит под интерьер, но это дело поправимое, будем его менять под картину). Шутка, просто квартира куплена недавно, и в ней желательно сделать современный ремонт.
Всем читателям и почитателям живописи добра и всех благ!)