Символизм как художественное направление начал зарождаться в 1870-х годах, а пика популярности достиг уже в начале ХХ века. Идеи символизма прослеживались еще в изобразительном искусстве Древнего Египта, творцы эпохи Возрождения, Золотого Века и романтизма также обращались к символам. Направление значительно повлияло на развитие живописи ХХ века.
Основные характеристики символизма: ⠀
- Главная идея заключается в отражении двух миров: реального и потустороннего через тайные смыслы и символы. На картинах часто можно встретить типичные сюжеты — ангелы и демоны, жизнь и смерть, добро и зло.
- Символ — единственный возможный инструмент, чтобы передать задумку автора, но при этом сделать так, чтобы зритель смог прочувствовать идею через тайные знаки.
- Все произведения в стиле «символизм» состоят из знакомых образов, вызывающих к подсознанию и определённым наборам эмоций.
- Особое место занимают религиозные сюжеты и знаки, с помощью которых познается глубокий духовный замысел, а также постижение действительно.
- Символисты отрицали технический и научный процесс, именно поэтому они черпали вдохновение в классических сюжетах и смыслах.
Известные художники символисты: Эдвард Мунк, Михаил Врубель, Поль Гоген, Гюстав Моро и другие. Важно понимать, что технически большинство произведений написаны с использованием классических канонов живописи. Каждый художник начинает свое творчество с базовых знаний о свете, тени и композиции, а позже использует их для создания шедевров.
В ARTLIFE ACADEMY собраны онлайн-курсы от профессиональных художников, которые помогут каждому в развитии своей творческой профессии.
