Когда дело доходит до реалистичных восковых фигур, вы, скорее всего, имеете в виду художницу Марию Тюссо (1761-1850), которая начала свою карьеру в модельном бизнесе. Несмотря на то, что ее имя увековечено в знаменитом лондонском музее мадам Тюссо, женщина была француженкой и начала свою карьеру в качестве модели жертв Французской революции, прежде чем переехать в Англию и добиться славы в искусстве.
Экспонаты в музее восковых фигул являются результатом древнего японского искусства ики-нингё, более известного как «куклы ики в натуральную величину», которое стало популярным в период Эдо, между 1603 и 1868 годами, в Японии. Работы таких художников, как Ясумото Камехати и Мацумото Кисабуро, способствовали началу движения экстремального реализма восковых кукол.
Глядя на историю этого художественного движения, вдохновившего такие имена, как Тюссо, можно увидеть малоизвестную работу японского скульптора Хананума Масакити.
К сожалению, мало что известно о карьере Масакити, как и о его личной жизни. Считается, что он родился в середине 1832 года в Японии, чьи работы, считающиеся ценными для истории кукол ики, сохранились в коллекциях музеев Рипли «Хотите верьте, хотите нет» в США и Шеффилдского музея в Лондоне.
Самая известная реалистическая работа Масакити, шокировавшая искусствоведов, — это автопортрет, который он, как говорят, сделал для своей любимой жены, когда в возрасте 53 лет обнаружил, что болен туберкулезом, болезнью, ставшей причиной его смерти в 1895 году.
Он использовал несколько зеркал, расположенных под разными углами, чтобы скопировать форму текстуры своего тела, даже используя свои собственные волосы и волосы на теле на статуе, вставляя их в крошечные отверстия в дереве и помещая каждый фолликул по очереди. Масакити также имитировал все видимые вены, напряженные сухожилия, мышцы и кости под поверхностью дерева, хотя статуя была полой. Всего было вырезано и склеено 2000 отдельных деталей настолько идеально, что их невозможно было разглядеть даже в увеличительное стекло.
Достигнув последней стадии болезни, скульптор решил использовать в работе свои зубы, ногти на ногах и руках. Масакити закончил его где-то в 1885 году в Йокогама-Сити, и молва о его выдающемся подвиге быстро распространилась, когда он представил свою работу на обозрение. Когда он встал рядом со статуей в том же положении, то никто не мог сказать, кто из них настоящий Масакити.
Спустя десять лет после завершения своего великого произведения Масакити скончался от болезни, так и не заработав ни цента благодаря своему экстраординарному таланту. В какой-то момент статуя мужчины оказалась в Калифорнии, появляясь в барах и развлекательных ресторанах, в первую очередь в Художественном салоне Сан-Франциско, пока о ней не узнал американский бизнесмен Роберт Рипли.
Мужчина был очарован деревянным Масакити, но смог купить его только тогда, когда прославился газетной, радио- и телепрограммой «Хотите верьте, хотите нет», в которой рассказывалось о странностях со всего мира.
Рипли потратил 20 лет на поиски статуи, пока не нашел ее в комиссионном магазине в 1934 году, купив всего за 10 долларов. Рипли использовал его, чтобы разыгрывать людей сюрреалистичным реализмом.
Статуя Масакити выставлена в Музее Рипли в Амстердаме.
Читайте другие статьи на канале, и, пожалуйста, оставляйте комментарии с вашими мыслями по поводу написанного в статье. Спасибо.
