Бирмингем – это город в северо-центральной части штата Алабама, что в юго-восточном регионе Соединённых Штатов Америки. Хотя это всего лишь третий по величине город штата с населением чуть менее 200 000 жителей, в нём находится один из крупнейших музеев этой части государства. Бирмингемский Художественный Музей был основан в 1951 году, он принадлежит непосредственно самому городу Бирмингему. Первоначальное здание учреждения было расширено лишь однажды – в 1993.
Это было крайне необходимо, потому как на сегодняшний день в музее собрано уже более 24 000 различных предметов искусства. Они представляются на выставочной площади, размер которой превышает отметку в 17 000 квадратных метров. В этой статье мы более подробно рассмотрим некоторые из самых известных картин Бирмингемского Художественного Музея.
1 место. «Зимний Пейзаж» – Якоб ван Рёйсдал
- Дата создания: 1660-ые годы
- Размеры: 36,5 х 32,3 сантиметра
«Зимний Пейзаж» – это одна из нескольких картин в творчестве Якоба ван Рёйсдала (годы жизни 1628-1682), носящих одно и то же название. За свою карьеру он написал порядка тридцати полотен, изображающих на себе зимнюю сцену. Голландский живописец был очень плодовитым, поскольку на протяжении всего XVII столетия создал около семи сотен произведений искусства.
Якоб ван Рёйсдал по праву считается одним из величайших художников-пейзажистов Золотого века Голландии – периода, когда Голландская республика была одной из ведущих стран мира в различных областях. Данная работа великолепно изображает прохладный зимний день и заставляет нас буквально почувствовать на себе, насколько он понурый и морозный.
2 место. «Вид Снизу на Долину Йосемити, Калифорния» – Альберт Бирштадт
- Дата создания: 1865 год
- Размеры: 163,83 х 245,11 сантиметров
«Вид Снизу на Долину Йосемити, Калифорния» – это название огромной пейзажной картины от Альберта Бирштадта (годы жизни 1830-1902) – американского живописца немецкого происхождения, который в основе своей специализировался на изображении американских пейзажей. На этой работе отображается прекрасный вид местности, которая в наши дни зовётся Национальным парком Йосемити и находится в штате Калифорния, США.
Бирштадт создал эту картину по наброску, сделанному во время посещения данного места. Он сотворил подготовительный рисунок с точки, находящейся чуть выше реки Мерсед – области, которая позволяет вам смотреть прямо между Сторожевой скалой слева и столь же культовой горой Эль-Капитан по правую сторону композиции.
3 место. «Леди Хелен Винсент, Виконтесса д’Абернон» – Джон Сингер-Сарджент
- Дата создания: 1904 год
- Размеры: 157,4 х 101,6 сантиметра
«Леди Хелен Винсент, Виконтесса д’Абернон» – это потрясающий портрет в карьере Джона Сингера-Сарджента (годы жизни 1856-1925) – американского художника, родившегося во Флоренции, Италия. В основе своей он создавал портреты представителей высшего сословия. Живописец частенько путешествовал по Европе и успел написать более девятисот картин маслом.
На этом портрете изображается леди Хелен Винсент (годы жизни 1866-1954) – британская дворянка и светская львица, которую даже называли «самой знаменитой хозяйкой своего времени». Он был завершён во время поездки в Венецию (Италия) и лишний раз подчёркивает невероятный талант Сингера-Сарджента.
4 место. «Меркурий и Минерва Вооружают Персея» – Парис Бордоне
- Дата создания: 1545-1555 годы
- Размеры: 103,5 х 153,4 сантиметра
«Меркурий и Минерва Вооружают Персея» – это картина итальянского живописца по имени Парис Бордоне (годы жизни 1500-1571) – художника-маньериста из города Венеции. Он обучался у самого Тициана (годы жизни 1488-1576), но сумел развить другой, отличный от него и более красочный стиль, которым был наделён его учитель эпохи Возрождения.
Название этой мифологической картины говорит само за себя, поскольку на ней изображается Персей, которого основательно вооружают боги Меркурий и Минерва. Таким образом, они готовят Персея к тяжёлой битве против Горгоны – Медузы, которую он всё-таки победит.
5 место. «Вид на Гранд-Канал» – Каналетто
- Дата создания: конец 1720-ых годов
- Размеры: 60,3 х 100,3 сантиметров
«Вид на Гранд-Канал» – это картина кисти Джованни-Антонио Каналя (годы жизни 1697-1768), более известного под своим псевдонимом Каналетто – венецианского живописца и одного из самых востребованных художников XVIII столетия. В основе своей он слыл таковым потому, что заработал репутацию самого известного городского художника своего времени.
Как и следовало ожидать, многие произведения в его творчестве изображают на себе родной город мастера – Венецию. Его город быстро стал одним из самых популярных туристических направлений для ищущей удовольствий элиты эпохи рококо, а творения Каналетто служили настоящими сувенирами и предметами коллекционирования. Этот вид на главную водную артерию города – отличный тому пример!
6 место. «Рассвет» – Вильям-Адольф Бугро
- Дата создания: 1881 год
- Размеры: 214,9 х 107 сантиметров
«Рассвет», также известная как «Аврора» или же «Девушка с Лилией», это одна из самых известных картин в творчестве Вильяма-Адольфа Бугро (годы жизни 1825-1905). Он был французским художником, который оказался полон решимости в плане сохранения академических идеалов в живописи, преобладавших на протяжении всего XIX века. Он делал это, рисуя классические произведения, и интегрируя в них чувство современного реализма.
Бугро написал данную работу в качестве одной из серии картин, служивших аллегориями времён дня. Это творение стало первым в серии, а продолжил он такими работами, как «Сумерки» (1882 год), «Ночь» (1883 год) и «День» (1884 год). После чего серия оказалась полностью завершённой. Как и в большинстве других работ Бугро, основное внимание в этом сюжете уделяется элегантной и где-то даже слегка идеализированной милой женской красоте.
7 место. «Строительство Шхуны, Провинстаун» – Чайлд Гассам
- Дата создания: 1900 год
- Размеры: 55,9 х 77,1 сантиметров
«Строительство Шхуны, Провинстаун» – это картина одного из самых известных американских художников-импрессионистов в истории этой страны, звали которого Чайлд Гассам (годы жизни 1859-1935). Он был сосредоточен как на городских, так и на прибрежных сценах и полностью завершил эту работу после посещения городка Провинстауна, что в штате Массачусетс, США, куда он прибыл в 1900 году.
Этот исторический город располагается на крайней оконечности мыса Кейп-Код, что к юго-востоку от крупнейшего города штата – Бостона. Что примечательно в данной красочной картине, так это то, что она была одной из любимых работ самого художника и его супруги. Он повесил её на одну из стен собственного дома и сильно не хотел продавать сие творение. Бирмингемский Художественный Музей приобрёл картину через двадцать с небольшим лет после его смерти – в 1956.
8 место. «Араб Оплакивает Смерть Своего Скакуна» – Жан-Батист Мозес
- Дата создания: 1812 год
- Размеры: 81,3 х 99,1 сантиметров
«Араб Оплакивает Смерть Своего Скакуна» – так называется картина французского живописца по имени Жан-Батист Мозес (годы жизни 1784-1848), наиболее известного своими портретами и батальными сценами. Эта картина – одна из многих, вдохновлённых на написание стихотворением, опубликованным в 1808 году, которое носило название «Мемориал Коню: Песнь Араба».
Произведение было завершено во времена правления французского императора Наполеона Бонапарта, оно считается одной из самых ранних работ, посвящённых экзотическим сценам. Они действительно стали популярными только лишь в эпоху романтизма, которая зародилась на территории Франции несколькими годами позднее. Данная конкретная работа была выставлена на Парижском салоне (Париж, столица Франции) 1812 года и получила на этом мероприятии золотую медаль первой степени.
9 место. «Деревня Эраньи» – Камиль Писсарро
- Дата создания: 1885 год
- Размеры: 59,7 х 73 сантиметра
«Деревня Эраньи» – это так называемая визитная карточка в творчестве Камиля Писсарро (годы жизни 1830-1903) – одного из самых плодовитых художников-импрессионистов XIX столетия. В своё время он покинул шумный Париж и переехал в маленькую деревушку Эраньи, где и создал великое множество импрессионистских творений, изображающих на себе французскую сельскую местность.
Писсарро олицетворял импрессионизм своими трудами и стал единственным художником, экспонировавшим собственные картины на всех восьми выставках импрессионистов. Данная работа отображает эту сельскую деревню с населением менее трёх сотен человек в тихом и спокойном загородном пейзаже. В ней присутствует ощущение безмятежности, которое Писсарро очень любил.
10 место. «Нимфы и Фавны» – Жан-Батист-Камиль Коро
- Дата создания: до 1870 года
- Размеры: 54 х 80 сантиметров
«Нимфы и Фавны» – это картина французского живописца по имени Жан-Батист-Камиль Коро (годы жизни 1796-1875) – человека, написавшего за свою карьеру огромное количество портретов и пейзажей. Его работы знаменуют собой плавный переход от неоклассического искусства к импрессионизму, состоявшемуся в XIX веке.
Коро начал работать на открытом воздухе или же на «пленэре» в те времена, когда художники-реалисты уже стали доминирующей силой в мире искусства. Это и позволило ему внимательно изучить влияние естественного света на те предметы, которые он рисовал. В этом завораживающем произведении искусства данное влияние действительно просто сияет.