Он был одним из самых разносторонних и влиятельных художников эпохи Возрождения. В этой статье вы найдёте список самых интересных фактов из жизни итальянского живописца по имени Тициан.
Также советуем ознакомиться с самыми знаковыми работами творца, этот список можно разыскать на данной странице.
1 место. По Его Собственным Словам Он Прожил Более Ста Лет
Тициан был художником так называемой венецианской школы, он родился под именем Тициан Вечелли или же Вечеллио. Однако в каком именно году он был рождён, доподлинно неизвестно и по сей день. Согласно его собственному рассказу в письме, написанному уже в глубокой старости, родился он в 1474 году.
Если бы эта цифра оказалась правдива, то она могла значить только одно, на момент своей смерти он дожил до глубокой старости, потому как скончался живописец 27 августа 1575, то есть в ту пору ему как минимум должен был быть 101 год. С его точным годом рождения было связано много споров, причём некоторые учёные утверждали, что точный год его рождения варьируется от 1488 до 1490. Однако вплоть до начала XX столетия считалось общепризнанным, что умер он в возрасте 99 лет.
2 место. Его Прозвище при Жизни Относилось к Месту Рождения
При жизни у него было сразу несколько прозвищ, самое известное из которых – «да Кадоре», что в переводе на русский язык значит «из Кадоре». Естественно, это слово является отсылкой к тому месту, где он был рождён, а именно к Пьеве-ди-Кадоре – городу в провинции Беллуно, что на северо-востоке Италии.
Когда-то этот городок был частью Венецианской республики, хотя он и располагается примерно в 110 километрах к северу от самой Венеции. Другим прозвищем, используемым для определения его мастерства как художника, было «Il Divino», что в переводе на русский язык означает «Божественный». Также было и более поэтичное прозвище «Солнце Среди Маленьких Звёзд» с отсылкой к последней строке «Рая» из «Божественной Комедии» Данте Алигьери.
3 место. Он Поступил в Мастерскую Братьев Беллини в Раннем Подростковом Возрасте
Тициан был сыном Грегорио Вечеллио и его жены Лючии – относительно состоятельных и уважаемых жителей города. Многие из его родственников были нотариусами, а отец мальчугана постоянно работал охранником в замке того самого городка Пьеве-ди-Кадоре.
Его талант художника признали очень рано, и уже в подростковом возрасте отец отвёз парня к одному из его дядей в Венецию. Таким образом, в конце концов, он и оказался в мастерской самых известных городских художников того времени – родных братьев Джентиле и Джованни Беллини.
4 место. Его Брат Тоже Был Художником, но Менее Именитым
Одним из самых интересных фактов о Тициане является то, что его старший брат – Франческо Вечеллио – также стал относительно известным венецианским художником и последовал за ним в мастерскую братьев Беллини.
Несмотря на то, что в течение всей своей жизни он получил множество заказов, в том числе и на создание запрестольного образа для церкви Сан-Сальваторе в Венеции, Франческо так никогда и не достиг такого же уровня успеха, как его младший брат Тициан.
5 место. Его Ранний Период Определяется Соперничеством с Одним из Его Друзей
Во время своего пребывания в мастерской братьев Беллини, которое продлилось до самой смерти Джованни в 1516 году, он начал получать свои первые заказы и познакомился со многими другими известными живописцами.
Один из них по имени Джорджо да Кастельфранко – более известный под прозвищем Джорджоне – в итоге станет одним из основателей венецианской школы искусства, помогать ему в этом будет, разумеется, сам Тициан. Соперничество этих парней в итоге вывело их искусство на новый уровень, но, к сожалению, Джорджоне умер в 1510 году, в ту пору ему было всего лишь чуть более тридцати лет. Тициан многому научился у своего друга и соперника, хотя уже многие современники считали, что качество его произведений на порядок выше качества работ Джорджоне.
6 место. Он Один из Самых Известных Портретистов в Истории Человечества
Он начал создавать портреты уже в начале своей карьеры, и одним из его первых подобных произведений стала картина под названием «Портрет Мужчины со Стёганым Рукавом». Несмотря на то, что качество этой ранней работы было оценено высоко, до сих пор так и неизвестно, кого же изобразил Тициан.
Полотно было создано примерно в 1509-1510 годах, в настоящее время его можно увидеть в Национальной Галерее города Лондона – столицы Англии.
7 место. Голландский Художник Эпохи Барокко Использовал Композицию Его Первого Портрета
Эта картина, которая, как полагают, была создана, когда Тициану было слегка за двадцать (в случае, согласно историкам искусства, если он действительно родился примерно в 1488-1490 годах), только лишний раз подчёркивает влияние Тициана как художника на будущие поколения живописцев.
Знаменитый художник, живший в эпоху барокко, Рембрандт ван Рейн (годы жизни 1606-1669) позаимствовал замечательную позу мужчины с портрета Тициана для двух своих созданных автопортретов. Вероятно, он увидел данное полотно в Амстердаме (столица Нидерландов), когда его перевозили из Франции в Лондон (столица Англии), после чего оно и оказалось в тамошней Национальной Галерее.
8 место. Он Создал Свой Последний Шедевр Вскоре После Смерти Своего Учителя
В 1516 году, когда умер его главный наставник Джованни Беллини, он становится самым известным художником Венеции того времени и приступает к работе над заказом главного алтаря городской базилики под названием Санта-Мария-Глориоза-деи-Фрари.
Он более двух лет трудится над «Успением Богородицы» и, наконец, завершает эту работу в 1519 году. В конечном итоге данное произведение стало одним из его заключительных шедевров в карьере. Он имеет размеры 690 х 360 сантиметров, что и по сей день является самым большим алтарём на территории всей Венеции. На тот момент картина была революционной, а всё потому, что она идеально объединила в себе три разные истории. Именно эта композиция «подбросила» его к заветной вершине, и Тициан стал абсолютным мастером своего дела к северу от Рима – столицы Италии.
9 место. Он Приобрёл Такой же Уровень Восхищения Им, Как и Другие Известные Художники
Одним из самых примечательных фактов о Тициане является то, что тот уровень известности, который он приобрёл в этот ранний период своей карьеры, достигал буквально того же уровня, на котором находились некоторые из самых известных творцов пресловутой эпохи Возрождения. Да, современники считали, что его работы достигают того же уровня, что и произведения таких художников, как Микеланджело, Рафаэль Санти и Леонардо да Винчи.
Это подчёркивается ещё и тем фактом, что он постоянно получал заказы от всё более и более высоких уровней клиентуры, что в конечном итоге стало приводить к заказам от римских пап и самих правителей Габсбургов!
10 место. В Течение Последней Четверти Века Своей Жизни Он Стал Перфекционистом
За время своей карьеры его универсальность не знала границ. Хотя он и славился весьма популярным художником-портретистом, он также был способен создавать огромные религиозные или же мифологические произведения, в которых изображались великолепные пейзажи и драматические сцены.
Повзрослев, он стал самым настоящим перфекционистом и иногда ретушировал картины, над которыми работал ещё десяток лет назад. С возрастом перфекционизм проявлялся ещё сильнее, в последние 25 лет жизни мастера его самокритика была крайне необычайной.
11 место. Тициан Был Бесспорным Мастером Венецианской Школы на Протяжении Шести Десятилетий
Одним из самых удивительных фактов о Тициане является то, что он оставался на вершине своей славы до самых последних лет жизни. По некоторым данным, он так и продолжал принимать заказы даже в ту пору, когда ему, с большой вероятностью, было уже около девяноста лет.
Это также означает, что он продолжал оставаться одним из величайших мастеров XVI столетия на протяжении более шестидесяти лет, а это говорит лишь об одном – всё это время он доминировал в искусстве в Италии и за её пределами, что является крайне большим и невероятным достижением!
12 место. Последняя Картина Художника Должна Была Украсить Его Собственную Могилу
Вступая в заключительный этап своей жизни, качество работ художника страдать не стало, однако все его произведения становились всё более мрачными и депрессивными. Это подчёркивается ещё и тем фактом, что его последняя работа была тёмной версией «Пьеты» – одного и того же сюжета первой и последней скульптур Микеланджело.
Его последнее произведение заказом не было, а было работой, которую он создавал с намерением украсить свою же собственную могилу в базилике Санта-Мария-Глориоза-деи-Фрари в Венеции. В настоящее время эта картина выставляется в Галерее Академии, что всё в той же Венеции.
13 место. Его Жена и Дочь Умерли при Родах
Тициан за свою жизнь пережил как минимум две огромных трагедии, и, что примечательно, эти трагедии были идентичными. Во-первых, его жена Сесилия, от которой у него уже было двое сыновей, умерла в 1530 году, когда рожала ещё одного ребёнка.
Тициан женился во второй раз, от второй жены у него таки родилась дочь, которую назвали Лавиния, он частенько рисовал её. В конце концов, она вышла замуж, забеременела, и, как и первая жена живописца, скончалась во время родов в 1560 году.
14 место. Когда-то у Тициана в Учениках Был Тинторетто, но Он не Поверил в Него и Отправил Того Домой
В какой-то момент у знаменитого художника эпохи Возрождения появился ученик, звали которого Тинторетто (годы жизни 1518-1594). Но вскоре после того, как парня приняли на обучение, он был отправлен домой, так как Тициану совершенно не нравились рисунки, которые делал Тинторетто.
Так или иначе, но Тинторетто всё же стал одним из самых известных художников-маньеристов в истории человечества. Его картины характеризуются драматичными сценами и смелым использованием перспективы, именно за этот стиль он и был отправлен Тицианом домой!
15 место. В Общей Сложности Он Создал 400 Произведений Искусства, из Которых до Наших дней Дошли Сразу 300
Справедливо подытожить, что Тициан оставил после себя великолепное наследие шедевров. В общей сложности он создал четыре сотни картин, из которых до наших дней дошло не менее трёхсот.
Некоторые из этих работ являются одними из самых ценных картин в мире, что лишний раз подчёркивает покупка одной из его самых знаменитых работ под названием «Диана и Актеон». В 2009 году произведение было совместно куплено сразу двумя галереями – Национальной Галереей Лондона (Лондон, Англия) и Национальной Галереей Шотландии (Эдинбург, Шотландия) – цена вопроса составила 50 миллионов фунтов стерлингов. А в марте месяце 2012 оба этих музея прикупили в свою коллекцию ещё один шедевр живописца – «Диану и Каллисто», на этот раз сумма сделки составила 45 миллионов фунтов стерлингов.
#стопочки #интересное #интересные факты #художники #картины #искусство #живопись #тициан