Подборка для тех, кто хотел бы узнать об искусстве больше и начать в нем разбираться.
Мальчик, который укусил Пикассо. Энтони Пенроуз.
Энтони – обычный мальчик, ему восемь лет, и он живет в Англии. Но однажды ему выпала возможность приоткрыть завесу тайны и на несколько дней побыть другом художника, и не простого, а великого Пабло Пикассо.
Глазами маленького Тони мы следим за руками мастера, как они создают наброски, картины, скульптуры. Пикассо здесь предстает фантазером и выдумщиком, способным сделать из любого предмета произведение искусства. И оказывается, чтобы полюбить его загадочные творения, не нужно понимать всех отсылок и знать историю, достаточно вдруг обнаружить, что детская машинка очень похожа на голову обезьяны, а волнистая линия на странной картине – идеальный профиль мамы. В книге разноцветные страницы, много фотографий и репродукций.
История Энтони самая легкомысленная в моем списке, но она может стать первым шагом и заразить любовью к искусству каждого ребенка (внутреннего тоже).
Семь ключей к современному искусству. Саймон Морли.
Саймон Морли считает, что произведение искусства — это не застывший объект, а организм, живущий в изменчивой среде. Все смыслы зависят от только от нашего восприятия, а чтобы его упорядочить, Морли выделяет 7 ключей, семь подходов к неприступной крепости современного искусства. Наряду с такими очевидными, как история создания и комментарии самого автора, он выделяет рыночный подход, ведь иногда зритель восторгается объектом искусства только из-за его цены, а кроме того, примеряет на себя роль скептика: так ли хорош «Черный квадрат»? Не устаревает ли работа с течением времени, может, мы ценим полотна Матисса по привычке? Не завел ли искусство в тупик «Фонтан» Дюшана?
Восточная философия научила Саймона Морли не выбирать главное, поэтому он призывает нас воспринимать подходы в единстве, рассматривая объект с разных сторон.
Искусство смотреть. Как воспринимать современное искусство. Оссиан Уорд.
На обложке – инсталляция «Бидибидобидибу» Маурицио Каттелана, судя по обстановке белка недавно совершила суицид. Но что это значит?
Автор книги арт-критик Оссиан Уорд выступает с идеей Tabula Rasa – смотреть на произведение искусства с «чистого листа». Зрителю предлагается шесть шагов, по одному на каждую букву слова «tabula»: Терпеливо посмотреть, обдумать Ассоциации, почитать о Бэкграунде и так далее. Уорд предлагает взглянуть на примеры работ современных художников разных направлений и увлекательно о них рассказывает, придерживаясь своей методики. Он делит искусство на развлекательное, медитативное, зрелищное и другие виды, прилагает много иллюстраций. Получается общий снимок искусства современности во всем его многообразии. Книга не объяснит взаимосвязей и не погрузит в сложные теории, но точно откроет для вас новых авторов и удивит интересными проектами.
Я тоже так могу! Почему современное искусство все-таки искусство. Франческо Бонами.
Франческо Бонами куратор и арт-критик, человек, который принимал участие в установке скандальной «Большой Глины» в Москве. В книге 33 эссе о современных авторах и их произведениях. Бонами пишет просто и увлекательно, провоцируя читателя дерзкими заявлениями. Стиль изложения книги максимально далек от сухого академизма. К примеру: «Ну и достал же ты нас своими шарами!» - заголовок статьи о скульпторе Помодорро, думаю вы уже догадались, как они примерно выглядят. Бонами – итальянец, и несколько эссе посвящены проблемам взаимоотношений итальянских городов с современным искусством. Безвкусная архитектура, уродливые арт-объекты на главных улицах… ситуацию, при которой настоящим произведениям искусства приходиться продираться через джунгли посредственностей, можно с легкостью представить в России и дополнить своими примерами.
Краткая история современной живописи. Герберт Рид.
Если предыдущие книги были из разряда научно-популярных, то эта позволяет погрузится в тему на более серьезном уровне. Здесь можно почитать выдержки из трактатов Кандинского и Мондриана, прояснить для себя что такое абстрактный экспрессионизм, и как направления живописи перетекали одно в другое.
Герберт Рид очень влиятельный искусствовед своего времени, он открыл миру многих художников (например Генри Мура) и вместе с Роландом Пенроузом (да-да, отец мальчика, который укусил Пикассо) основал Институт современного искусства в Лондоне.
Книга написана в конце 50-х, потому не ждите здесь новых имен. Но период конца XIX - начала XX века настолько сильно повлиял на дальнейшее развитие искусства, что без знакомства с ним все последующие направления не понять вовсе, а после этой книги вы точно будете в теме.
