Когда я работаю с цветом - вычленяю цвет эпохи или коллекции, делаю подборку для своих целей или работаю с условными "цветотипами" - я не люблю работать с одним цветом.
Или с жёстко зафиксированной группой из двух-трёх-пяти.
Цвет не любит такого подхода.
Цвет любит коллаж с поэтической составляющей или быть как фрагмент палитры в живописи - я давно не писала ни акварелью, ни акрилом, но очень хорошо помню чувство, с которым сохраняется особо удачный фрагмент бумажной палитры - это ценность, иногда даже большая, чем итоговый натюрморт или пейзаж.
Один из самых выразительных цветов моды восьмидесятых - это ярко-розовый. Название цвета я уже знала тогда, когда мне до "взрослой моды" было ещё несколько лет и хотя бы десять-пятнадцать сантиметров роста.
То, что это цветок, узнала позже - среди знакомых и родственников не было профессионалов от ботаники или просто фанатов садоводства, так что, в средней полосе россии такое можно было и не узнать.
Больше, чем с "фрагментом палитры" я люблю работать с цветом только, когда в нём есть некая цитата, отсылка к историческому живописному или модному периоду или к природному явлению, или к тексту, лучше к поэзии.
Восьмидесятые сполна цитируют цветок фуксии во всём его разнообразии.
Но был не только один цвет - это было бы странно.
Была крайне выразительная группа цветов, которая звучала то во всём своём и безумии и великолепии, а то выступала дуэтами или трио.
Зашкаливающе эффектные сочетания - красного и розового, красного и ярко-розового, малинового, фуксии, красного и оранжевого, красного и насыщенно-фиолетового, красного и фиолетового и оранжевого.
Тут я сделаю отступление на свою любимую тему про красители.
В СССР не могло быть таких цветов на уровне ткани и одежды.
Был строго зафиксированный цвет флага - на конкретной группе тканей.
Был красный лён и красный краситель, который можно было купить домой - мне показывали фотографию удивительно красивого платья тех лет полностью ручной работы - белая вышивка крестиком по белому льну, гармоничный, восходящий к народному простой крой, а потом уже готовая вещь была выкрашена в красивый и эффектный красный цвет.
Вот, этот красный флага, транспарантов и пионерского галстука - был потолком в советской текстильной промышленности.
Изготовление красителей - довольно дорогое удовольствие.
В СССР его мог себе позволить монстр Павло-Посадской мануфактуры, которая отлично пережила уже три империи (текущую я тоже посчитала), а больше никто.
Что-то уцелело в Средней Азии, но на других, не "общественных", социалистических началах.
Ещё был красный ковров, пледов и ковриков - но он был приглушённым или откровенно грязноватым на исторических основаниях.
Текстильный мир СССР был беден до нищенского, почти все обрывки цвета, которые я могу вспомнить по одежде, журналам или гардеробу старших родственников - это импортные образцы.
Тем более удовольствие становилось очень дорогим при попытке создать яркие, чистые или яркие и сложные цвета для дорогих тканей.
Для разнообразия дорогих тканей - шёлка с десятком вариантов выделки, шерсти в составах разных пропорций, смесовых и новых, экспериментальных тканях.
Такое цветовое разнообразие и великолепие было технически недоступно на этапе строительства коммунизма (и где эти люди свернули куда-то не туда?) - зачем женщине, которая строит коммунизм, поднимает заводы, колхозы, детей, мужей и страну наряжаться?
Так можно дойти и до идеи, что женщина не создана для социалистического труда - а это опасно для экономики страны.
Практика показала, что опасным для экономики страны оказались совсем другие вещи и процессы, и я не вижу смысла отказывать себе в удовольствии иронизировать над павшим Колоссом на глиняных подпорках.
Восьмидесятые - железный занавес где-то приподнимается, где-то ржавеет, где-то из него выносят металл секциями на сдачу металлолома последние пионеры - а за ним открывается такое.
Розовое, красное и розовое, оранжевое и фиолетовое.
Только сейчас, собирая папку на мотив "фуксия в моде 1980х" я убедилась, что это не просто несколько цветовых сочетаний - но и силуэт цветка - лёгкий, прихотливый "колокольчик" с длинными, изящными тычинками.
Но и разнообразие форм и цветовых сочетаний - от изящно лаконично белого, до махрового, до голубого и синего.
Женщина-цветок - не уходила с модной сцены с 1947 года, когда её вернул миру Кристиан Диор, туда она пришла из его довоенных детских воспоминаний, воспоминаний ещё до Первой Мировой Войны.
Она удивительно хрупко и изящно звучит во всех коллекциях Ив Сен Лорана, в коллекциях Джанфаранко Ферре для Диор.
Яркие цвета и экзотические формы удивительно идут экзотическим моделям - Иман, Наоми Кэмпбелл, Жасмин Гаури.
Новая экзотика с принятием в мир моды женщин с яркой этнической внешностью.
В 1990х этот образ будет во многом утерян, если говорить о теме цветов и растений переведённых на язык одежды - до девяностые это - тростник, бамбук, сухостой, ветки из японской икебаны, дерево-плавник, немного ирис и орхидеи - лучше чёрный ирис и чёрные орхидеи.
Но восьмидесятые, а особенно конец восьмидесятых и граница с девяностыми - это ещё мирное время и исчезновение угрозы "холодной войны", иллюзорное - тем больше хотелось впитать тепло лета.
Женщины-цветы последнего мирного десятилетия.
Приятного просмотра.
Спасибо за просмотр.
Лайк, если статья понравилась или была полезной.
