Практически каждый художник находится в поисках своего стиля или хоть раз в жизни задумывался об этом.
Я долго не мог понять очевидные вещи, о которых сегодня и решил порассуждать.
Я также всегда задумывался о собственном стиле, но так и не смог его полноценно сформировать. Сейчас у меня появилось понимание этого вопроса и все шансы создать свой стиль. Если вы поймёте о чём я пишу, то у вас сложится чёткое представление в каком направлении двигаться.
Забегу немного вперёд и предположу, что люди, не имеющие художественного образования, но много рисующие, имеют больше шансов создать свой неповторимый стиль.
Я большую часть творческой жизни провёл в изучении академической школы. Мы рисовали кубики, пирамидки, горшки, тарелки, драпировки, гипсовые части тела. Потом изучали анатомию, скелет и рисовали живые обнажённые фигуры. И суть всего обучения состояла в том, чтобы максимально точно передать пропорции, светотень, уметь делать построение всего окружающего мира. И венцом всего обучения было рисование фигуры человека и портрета.
Сейчас я понимаю, что мешало мне найти свой стиль. Когда я пытался сделать что-то необычное, на мой взгляд интересное, я использовал разные техники рисования, в которые входило рисование разными материалами, использование фактур, разные виды штриховки и мазка, сочетание линии и пятна и прочие эксперименты. Но ошибкой было то, что я опирался на академическую школу, на правильные принципы построения.
Свой стиль — это личная интерпретация реальности художником, своё необычное видение мира.
Тема эта спорная и неоднозначная. Что бы было более наглядно я покажу для сравнения несколько примеров стиля и просто необычной техники исполнения.
Хочу сразу сказать, что это чисто моё мнение и дело вкуса, вы можете быть с этим не согласны и сами рисовать прибегая только к техникам. В этом нет ни чего страшного, я сам так порой делаю, возможно это просто определённый этап в творческом развитии, на котором многие желают остановиться.
Стиль
Мультсериал «Симпсоны» являются хорошим примером и нарисован в узнаваемом стиле, в котором художник рисует практически любого человека. К слову что в мультипликации это вообще нормально, практически каждый мультфильм имеет свой стиль.
Манга — является популярным японским стилем комиксов, который часто используют и Российские художники.
Поздние картины Пабло Пикассо имеют свой неповторимый стиль, благодаря которому он и прославился.
Катажина (Katarzyna Kołodziejczyk) — польская современная художница ранее на которую я делал обзор, также имеет свой уникальный стиль.
Паскаль Кэмпион (Pascal Campion) — современный американский иллюстратор со своим индивидуальным стилем.
Техника
Далее я представляю работы демонстрирующие технику, авторов искать не буду, потому, что не вижу в этом смысла. В конце покажу как за минуту создать с помощью приложения для смартфона картинку не хуже.
Конечно порой тяжело провести грань между этими двумя понятиями и наверняка можно долго спорить по этому поводу, где стиль, а где просто техника. Но я вижу больше ценности в создании своего стиля нежели банальном использовании пусть и эффектных, но всё же техник рисования.
Среди большинства современных художников запоминаются и выделяются именно те, кто использует свой стиль.
А те, кто используют мощные эффекты в своих работах, вспыхивают на мгновение и также быстро забываются и становятся не интересными, потому что по большому счёту не привносят большой ценности в мир.
А теперь давайте используя эту фотографию и приложение на телефоне создадим иллюстрацию. Понятно что картинки создаёт приложение, но художники которые делают акцент только на технике, делают примерно тоже самое.
Хотите получать от меня ещё больше интересной информации? Подписывайтесь на блог и ставьте лайки если понравилось, спасибо за внимание
