Вокруг фотографии собралось ужасное количество мифов. Многие начинающие (и не только) фотографы привыкли следовать им, не задумываясь. Давайте разберемся с самыми популярными из них!
Быть фотографом очень просто!
Нажать на затвор и правда просто, но быть фотографом - это не только "спускать курок". Получение по-настоящему художественных изображений заключается в умении видеть и замечать, находить ракурсы, получать опыт и не опускать руки, если что-то не выходит с первого раза. Многие мировые фотографы готовы часами стоять на одном месте, чтобы заснять "тот самый" кадр, так что фотография - это настоящий титанический труд, который не каждому под силу.
Выдающиеся фотографии требуют дорогого оборудования
Очередной очень-очень популярный миф. Многие люди, которые хотят заниматься фотографией, оправдывают свое бездействие именно так: "Да у меня не получится, да и техники-то нормальной нет". Мне кажется, что на деле просто их желание не так уж и велико.
Если вы купите дорогую гитару или фортепиано, станете ли вы хорошим музыкантом? Точно так же и дорогой фотоаппарат не сделает вас прекрасным фотографом. Самое важное в фотографии - ваше умение видеть и замечать, самое важное - вы, а не то, сколько стоит инструмент в ваших руках.
На своем канале я рассказывала о том, как стала фотографом без каких-либо вложений. И это на самом деле под силу каждому. Прочитать статью можно перейдя по этой ссылке.
Снимайте как можно больше фотографий
Этот миф мне кажется довольно-таки спорным. С одной стороны, если вы будете много снимать, то и опыт у вас будет большим. Но с другой стороны, чем больше вы снимаете, тем меньше наблюдаете и получаете много посредственных фотографий.
Вам нужно большое портфолио
Может быть, вам и будет нужно огромное портфолио, но только в том случае, если ваши фотографии не могут заинтересовать человека с первого взгляда. Как и в случае с предыдущим пунктом, важно гнаться за качеством, а не за количеством.
Ручной (мануальный) режим - лучший режим
Ручной режим - это и правда замечательная вещь! Когда вы освоитесь в нем, вы сможете полностью управлять своей техникой и выжимать из неё максимальное качество. Но это совсем не значит, что вы должны пользоваться ТОЛЬКО им.
Я и сама не раз попадала в ситуацию, когда мне нужно было заснять момент, но я попросту не успевала изменить настройки на подходящие. Так что нет, вовсе не обязательно избегать других режимов, иногда к ним просто необходимо прибегать.
Избегать съемки в плохом освещении
Про этот миф у меня тоже есть отдельная статья, прочитать её можно здесь. Не бойтесь плохих условий освещения, лучше снять хоть что-то, чем ничего.
Всегда держать горизонт прямым
И правда в большинстве случаев вам нужно следить за тем, чтобы горизонт не был "завален", но не всегда. Иногда для придания динамичности снимку или более интересной композиции фотографы целенаправленно "заваливают" горизонт. Важно делать это именно с задумкой, а не случайно.
Не размещать объект по середине
Этот миф - следствие из правила третей или золотого сечения. Но эти же правила и вгоняют нас в рамки, не бойтесь экспериментировать с композицией.
Вы должны снимать со штативом
Штатив может сослужить вам хорошую службу, когда вы снимаете в условиях плохого освещения, хотите заснять определенное движение, используя длительную выдержку или экспериментируете с перспективой. Но пользоваться им на постоянной основе - ошибка, ведь так вы упускаете огромное количество разнообразных ракурсов.
Постобработка снимков - обман зрителей
Ещё одно великолепное заблуждение. Да, снимать сразу замечательные фото - это восхитительно, но обрабатывать свои снимки ничем не хуже. Да и в прошлом фотографы не гнушались постобработкой (статью об этом можно прочитать здесь).
Со сколькими из этих мифов вы сталкивались? Обязательно пишите в комментариях и подписывайтесь на мой канал, здесь будет много всего интересного.