Очень просто, потому что «не получается».
Тут следует разъяснить очень важный момент. Все зависит от того, сколько времени вам требуется для усвоения новой информации и сколько – на выполнение поставленной задачи. Можно не сравнивая сказать, что в первом случае времени потребуется гораздо меньше.
Это особенно важно для тех, кто хочет научиться рисовать с нуля. Умения еще на очень низком уровне, а фантазия уже устремилась в полет. Окрыленный ею, ты покупаешь краски и кисти (или что-то другое, в зависимости от задумки) и приступаешь к творческой части процесса.
Время в наш век на вес золота. Именно его нам жаль на саморазвитие. Среди тех, кому на себя времени не жаль, преобладают творцы. Вечером после работы заниматься творчеством – все равно что медитировать. Хочется разгрузиться и получить удовольствие. И вот ты достаешь из стола рисунок, а он уже не кажется таким удачным, как вчера. И доделывать не хочется.
Давайте разберемся, откуда такие оценки собственного труда.
Человек быстро обучается всему. В том числе и рисованию.
Приступая к работе, вы до какого-то момента остаетесь довольны своим результатом. Вы наслаждаетесь процессом, ваш навык возрастает. В этот момент мозг получает интенсивные сигналы и начинает сбор информации по новому, увлекшему вас, проекту.
Каждый день, только открыв глаза, мы пополняем свою фантазию образами, делаем мельком наблюдения. Рассматривая в метро сидящую бабульку, мы получаем данные. О позе, о соразмерности, формах и перспективе. Все это происходит на подсознательном уровне. Так как наш мозг уже сфокусирован на подборе информации для конкретного действия — создания картины — все эти знания комплектуются и откладываются в особую папку «Применить при рисовании».
Вечером, после рабочего дня, вы взяли в руки кисть и подошли к работе. И тут вдруг замечаете, что вам не нравится вот этот кусочек и этот какой-то не тот… Или вся работа в целом! Это происходит потому, что вы пришли с новыми знаниями, с другим «багажом». Пресловутая бабулька или другой случайный персонаж из прожитого дня соотносится с образом на вашей работе, и вы видите несоответствие. Тут важно проанализировать свои ощущения. Если вы видите, в чем проблема – исправьте, если только смутно чувствуете, что «с этим элементом что-то не так» — оставьте. Когда ваша работа приблизится к завершению, вы сможете вернуться к этому моменту с новыми, более совершенными знаниями.
Просто имейте мужество отступить. Отступить, но не бросить.
Бросая идею неоконченной, вы добавляете еще один файл в папку «у меня не получилось». Иными словами – копите неуверенность и чувство стыда.
Вы совершенствуетесь так быстро, что даже этого не осознаете. И так будет всегда, каждый ваш творческий порыв будет услышан мозгом, и процессы по составлению «базы данных» будут запускаться без вашего на то дозволения.
Поэтому так важно доводить дело до конца. Кстати, и это еще не конец)
Точно так же, как в процессе работы, вы можете столкнуться с негативной оценкой своего творчества и после. Завершив картину, которая вам уже кажется недостаточно хорошей, скажите себе мысленно «Это уже не мой уровень. Значит я могу лучше».
© Вера Шестопалова.
Если вам понравилась статья, присоединяйтесь! Новые материалы каждый день :)
Чтобы подписаться, нажмите кнопку вверху статьи.
Творческий сайт: arttrio.ru
Творите с удовольствием!