Cай-фай ревью (SFR)

Лавкрафтовед, автор 2-томной биографии «Лавкрафт. Я — Провиденс» С. Т. Джоши дал интервью к выходу на русском книги «Мифы Ктулху. Восход, закат и новый рассвет». Как мне кажется, «Восход...» заинтересует тех, кто хочет разобраться с мифологией, которую развивали в своём творчестве Лавкрафт и его последователи, с разными интерпретациями, с космицизмом ГФЛ, ключевыми литературными мотивами, образами и проч. Всё никак не соберусь перечитать что-то из Лавкрафта, что не открывал почти 20 лет, а тут такая работа! В интервью Джоши также делится топом произведений из Мифов Ктулху, написанных как Лавкрафтом, так и его последователями. Взял на заметку, так как с творчеством других писателей, ваявших под ГФЛ, да и просто авторов weird fiction практически не знаком. Сам «Восход...» надо будет заценить, уж очень любопытно выглядит. К слову, Кирилл Батыгин, переводивший книгу и общавшийся с Джоши, ранее переводил на русский некоторые эссе Лавкрафта, то есть это не первый подход к снаряду.

Показали тизер-трейлер к мультсериалу «Очень странные дела: Истории из 85-го». Это, напомню, ответвление, вклинивающееся в зазор между вторым и третьим сезонами основной истории. Кажется, как раз тогда всё пошло куда-то в другую сторону. События разворачиваются зимой 1985 года в Хоукинсе, где хорошо знакомые нам ребята сталкиваются с «новыми монстрами» и новыми загадками Изнанки. Во-первых, ещё вопрос, как всё это новьё состыкуют с оригинальной историей. А то ведь будут белыми нитками (как Векна) пришиты несколько недель, а то и месяцев, наполненных приключениями и встречами с какими-то тыквенными зомби, светящимися инсектоидами и проч., которые по неизвестной причине выпали из памяти героев и никак не упоминались. Во-вторых, такая анимация предполагает более светлый тон повествования, в то время как первые сезоны как раз казались мрачнее, а угрозы убедительнее. Большеглазые персонажи действительно смотрятся очень мимимишно. Немного напомнило анимацию «Войн клонов». Однако если обратить внимание на финал ролика, то есть надежда, что авторы мультсериала всё же попробуют нагнать жути — пусть и в рамках выбранного формата. Вроде как к проекту руку и другие художественные органы приложил Карлос Хуанте, ранее разрабатывавший дизайн разной степени привлекательности существ для фильмов «Чужой: Воскрешение», «Прометей», «Ван Хельсинг», «Блэйд: Троица», «Война миров», «Бегущий по лезвию 2049», «Прибытие», «Оно» и проч. После неоднозначного финала сериала, где продумали разве что эпилог, каких-то больших надежд нет. Но если «Истории из 85-го» дотянут до уровня «Скуби-Ду» и «Настоящих охотников за привидениями» — и то славно. И возможно, что это последний поезд в тот самый Хоукинс первых сезонов. Премьера уже 23 апреля.

Марта Уэллс рассказала, что события новой книжки про Киллербота разворачиваются на «планетарном торе». Она описывает книгу, как «семейное путешествие в ад на Мире-Кольце». Только на бублике. Судя по обложке и подмигиванию Ларри Нивену, можно предположить, что речь идёт о мегаструктуре типа стэнфордского тора — огромной станции в виде космического бублика. Писательница считает, что из-за размеров там будет ужасно сложная навигация, а это, вероятно, украсит сеттинг. Однако здесь интересно признание Уэллс в том, что источником «вдохновения» для романа «Platform Decay» стало разочарование из-за неразвитой системы общественного транспорта в США — особенно там, где она живёт (писательница из Техаса). Эх, видела бы она наши пробки и очереди на маршрутки — прослезилась бы, а в следующем романе отправила бы Киллербота чистить дороги и выталкивать фуры. А так — интересный творческий способ проработать ситуацию. Всё же дороги должны катиться. В любом случае «Platform Decay» прочту, если издадут у нас. Правда, я хоть и читал все предыдущие истории о Киллерботе, но они у меня уже слились в одну.

Звук из иных миров «Ловушка для кролика» — не научная фантастика, скорее, мистический триллер или фолк-хоррор, но приглянулся трейлер. Супружеская пара музыкантов переезжает из мегаполиса в уединённый домик в Уэльсе для работы над новым альбомом. Однако там они случайно записывают странный звук, из-за которого «теряют связь с реальностью», а также сталкиваются с необычным ребёнком. Судя по трейлеру, упор делается на звуковое сопровождение, какие-то ASMR-эффекты и проч. Вероятно, всё в фильме заточено под кинотеатральный опыт или какую-то продвинутую аудиосистему. Картина ожидается в прокате и в России, обещают с 19 февраля, захотелось сходить. К слову, над фильмом работала основанная Элайджей Вудом студия SpectreVision, несколько лет назад экранизировавшая «Цвет из иных миров» Говарда Лавкрафта. Они ещё и «Ужас Данвича» обещали!

А вот и более содержательный тизер нового аниме по «Призраку в доспехах». Если приглядеться, то анимация от Science SARU действительно воспроизводит рисунок Масамуне Сиро из оригинальной манги. Разве что цвета для адаптации взяли более насыщенные. С мангой я познакомился гораздо позже полнометражного аниме 1995-го. И более серьёзный тон, а также визуал экранизации оказались мне ближе. Как и «Синдром одиночки», в котором хоть и возвращаются те же татикомы, кажется ближе к работе Мамору Осии (хотя сериал стоит пересмотреть). Однако манга по-своему любопытна, и потому интересно, как с ней соотносится новая адаптация. Аниме выходит уже в июле.

Ветра зимы не смогли остановить толпу, взалкавшую лекций о фантастике в Переделкино. Роман Файницкий, известный по «Миру фантастики», рассказывал, как стругацковеды, в том числе из группы «Людены», трактуют несостыковки и лакуны, пытаясь выстроить связную и непротиворечивую хронологию мира Полудня. Вопрос, как оказалось, острый, дискуссия на лекции завязалась такая жаркая, что, кажется, вызвала небольшое потепление в посёлке и окрестностях. К слову, эту же тему, как я понимаю, Роман освещает в грядущем спецвыпуске «МирФ» по Стругацким (чтоб не получилось, как с некоторыми предыдущими спецвыпусками, этот я предзаказал сразу). Затем Роман, критики и фантастиковеды Василий Владимирский и Сергей Шикарев, а также писатель Шамиль Идиатуллин вслух думали-гадали, откуда ждать следующий прорыв в фантастике. Нюансов затронули много, но я бы хотел отметить такую пару тезисов. Во-первых, вероятно, нужны свои журналы, своя периодика, крупный портал или что-то в этом роде — то есть плодородная почва для фантастических всходов нового поколения, а также маяк для ориентиров. Справедливо отмечено, что у предыдущих «революционеров» (новая волна, киберпанки и проч.) были свои журналы, вокруг которых и собирались те или иные авторы. Во-вторых, когда обсуждался феномен площадок самиздата, спикеры отметили интересную мысль. Ранее новые поколения, волны и проч. ярко проявляли себя, традиционно споря с предшественниками, бунтуя и по-новому работая с темами и образами мэтров или отбрасывая их совсем в поисках новых. В самиздате же преемственность, связь времён как будто бы нарушена, это своеобразный пузырь. И поэтому ждать чего-то прорывного от топов площадок СИ бессмысленно. Такие дела. Затем филолог, профессор из Вышки Мария Штейнман унесла нас прочь от морозов к жарким пескам Арракиса. Рассказ о «Дюне» и её экранизациях обошёлся для меня без срыва покровов, однако пару наблюдений в копилочку всё же сохранил. И подивился неожиданным сравнениям — например, цикла «Хроники Дюны» и финала третьей «Матрицы». У Марии в МИФе скоро выходит нонфикшн «Дюна: власть, рок и песчаные черви» — надеюсь, многие моменты там раскроются подробнее. Организаторы обещали чуть позже выложить записи лекций. В финале фантастического дня — подведение итогов 12-го сезона премии «Новые горизонты». В этом году дела с «самой литературной среди фантастических и самой фантастической среди литературных» премией (теперь и с собственной космически-музыкальной темой!) обстоят так: Лауреат — Алексей Конаков с «Табией 32», также финалисты — Анны Лунева и Наталия Колмакова с «Чёрной избой» и Марципана Конфитюр с «Атомным пирогом». Отдельные дипломы также получат Алексей Караваев за «Краткую историю советской фантастики» (пока вышел только первый том) и Эдуард Веркин за «Сороку на виселице» (невозможно не отметить). Нам также показали буктрейлеры к работам финалистов, можно было проголосовать за понравившиеся. Честно, вот вроде бы сколько я этих нейтросетевых роликов пересмотрел, казалось бы, не удивишь. Но нет, получилось круто, выбирать непросто. Ролик к «Чёрной избе» действительно смотрелся как хоррор, «атомпанковский лубок» к книге Марципаны Конфитюр заинтриговал намёком на вот-это-поворот, но больше всего понравилась мрачная чёрно-белая шахматная фантазия по «Табии 32» в духе «Маяка». Бонус: подписал у Василия «Картографов рая и ада», теперь перечитывать вдвойне интереснее, спасибо!

Небольшой ролик к грядущему аниме Armored Trooper Votoms: The Grey Witch. Это очередная попытка реанимировать военную фантастику из 80-х о конфликте двух межзвёздных империй, важную роль в котором играют пилоты мехов. Я бы прошёл мимо релиза, если б не Мамору Осии — именно он выступает режиссёром «Серой ведьмы». Если вдруг забыли, то именно Осии снял культового «Призрака в доспехах» и его продолжение, а также «Небесных скитальцев» («Небесных тихоходов»), был автором истории, которая легла в основу «Оборотней», и проч. Осии не в первый раз работает с жанром меха: ещё до «Призрака...» он участвовал в разработке «Полиции будущего» (Patlabor), в том числе сняв два полнометражных аниме-фильма (второй особенно хорош). Поэтому вопрос о том, смотреть ли новинку от Осии или нет, даже не возник. Есть опасения по поводу качества трёхмерной графики. Однако можно предположить, что экшн-сцены, где это как раз критично, в работе Осии отойдут на второй план, уступив место серьёзным размышлениям, например, о конфликтах, милитаризме и судьбах военных. Аниме «Бронированные воины Вотомы: Серая ведьма» выходит уже в этом году. Ждём-с.

Ещё космической фантастики в закладки. В ближайшее время на русском выйдет роман Джошуа Т. Калверта «Объект». Сюжет вращается вокруг неожиданного открытия — в Солнечную систему, предположительно, вошёл космический корабль, он явно инопланетного происхождения. Однако доктора Адамс, первой увидевшую межзвёздного гостя, поднимают на смех, открытие стоит ей репутации и карьеры. Но проходит всего пара лет, и к бывшему астрофизику приходят уже спецслужбы. Ведь выясняется, что подозрительный объект замедляется уже у Сатурна. Мало того что автора зовут как героя эпичной космооперы, так ещё дразнят «щепоткой космохоррора». Непременно заценим-с. Вообще, 2026 год у Nova Fiction дюже богат на интересную научную фантастику. Ранее писал об Андерсоне и его космохорроре, но там ещё готовится переиздание военной фантастики Дэвида Вебера о Виктории (нет!) Хонор Харрингтон. И просто какая-то космическая армада из китайских фантастов. Не обошли стороной и отечественных авторов, включая живого классика, создателя «Галактического консула» Евгения Филенко с романом о городе, где люди соседствуют с представителями альтернативных ветвей эволюции. Будут и новые книжки Юрия Максимова и Виталия Чижкова. Хорошо, что отпускных дней подкопил.

Вы наверняка видели этот клип. Канадский астронавт Крис Хэдфилд снял его на Международной космической станции в 2013 году, перепев хит Дэвида Боуи «Space Oddity». Это первое подобное видео, снятое в космосе. И здесь есть несколько любопытных моментов. (Да, это редкий здесь пост о фантастике и музыке. Но нередкий о космосе.) По сюжету наземные службы сообщают астронавту майору Тому, лирическому герою песни Боуи, о поломке его космического корабля, после чего астронавт теряется где-то в космосе. Песня Боуи вышла за несколько дней старта миссии «Аполлон-11». Под это дело её начали раскручивать в СМИ, видимо, не сразу вслушавшись в слова — печальный гимн космическому одиночеству не вязался с ажиотажем накануне высадки астронавтов на Луну. В итоге песня пропала из эфира, пока не завершилась миссия "Аполлона-11". Музыкант позднее признавался, что был рад вниманию, но не считал хорошей идеей связывать «Space Oddity» с полётом к Луне. В судьбе же Хэдфилда запуск «Аполлона-11» сыграл определяющую роль. Летом 1969-го 9-летний Крис увидел по телевизору первые шаги Нила Армстронга на Луне и решил, чему хочет «посвятить свою жизнь». Предположительно, печальной участью герой «Space Oddity» не в последнюю очередь обязан «Космической одиссее 2001 года»: Боуи написал песню сразу после просмотра культовой кинофантастики — так сильно напугал его фильм, особенно финальная часть. И обратите внимание на созвучие имён и фамилий главного героя картины и музыканта (David "Dave" Bowman и David Bowie), а также названий (Space Odyssey и Space Oddity). Как же вышло, что командир МКС, которому предстоит сложный спуск на Землю, выбирает для «прощания» со станцией песню с таким трагичным сюжетом? Да никак. Текст-то поменяли. В версии Хэдфилда появляются «Союз» и станция, но нет прощания с женой, а самому майору Тому никакая поломка корабля не грозит — «астронавт остаётся жить». Это уже не пассивный наблюдатель, ему предстоит самому «направлять капсулу» и закругляться, пока не поздно. Здесь интересно, что, выбрав известную, но печальную песню для завершения миссии, Хэдфилд остался верен курсу на популяризацию «человечности МКС» и освещение космической деятельности в позитивном ключе. Находясь на орбите, астронавт активно вёл соцсети, переписывался с экипажем «Энтерпрайза», пел с хором, делал фото, записывал любопытные научно-популярные ролики и проч., сумев таким образом заинтересовать космосом многомиллионную аудиторию. Клип стал апофеозом этой деятельности. «... задачей этого клипа было сделать редкое и прекрасное впечатление от космического полёта более доступным», — написал Хэдфилд в биографической книге «Руководство астронавта по жизни на Земле». Удивительно, как замена нескольких строк вкупе с завораживающим видеорядом кардинально меняют настроение песни. И благодаря этому появился потрясающий ролик, ставший вехой в популяризации космонавтики. Позднее Хэдфилд рассказывал, что изменённый текст Боуи понравился, но подчеркнул при этом, что прелесть песни в том, что музыкант действительно сумел уловить и выразить ощущения от нахождения в космосе. Я далеко не фанат творчества Боуи и его образов, но фантастическая «Space Oddity» мне очень нравится — особенно та версия, что звучала ближе к звёздам. P.S. Хэдфилд ещё и фантастику пишет.

«Вселенная существует лишь потому, что пишутся хорошие книги» Книжный 2026-й начался для меня с пары нехудожественных книг о космосе, а также, что неожиданно, с Autor Today. И нет, речь не о приключениях пчелы-попаданца. Всё проще, но интереснее. Дело в том, что Андрей Столяров выложил на AT новый фантастический роман «Копенгагенская интерпретация». Это история петербургского писателя, которого с почестями и великими чаяниями принимают в провинциальном уральском городе. Ведь литература здесь стала, вероятно, единственным действенным средством для борьбы с Проталинами — возникающими по всему миру аномалиями, угрожающими самой сути пространства. В городе назревает катастрофа, и вся надежда на творческий потенциал дорогого гостя. Главный герой явно автобиографический, а под вымышленными именами, подозреваю, выписаны современники. Да и сама книга подчёркнуто литературоцентрична. В комментариях на странице книги автор выражает неуверенность в романе, пугает сложностью. В ВК Андрей Михайлович сокрушается, что из-за «специфики романа» его вряд ли удастся издать в бумажном виде. Я ещё не дочитал, но, честно говоря, не вижу каких-то преград для печати. Очень надеюсь, что книга найдёт своих читателей.

Друзья-товарищи! С наступающим вас Новым годом (а кого-то — с уже наступившим)! Желаю вам ставить перед собой только фантастические цели, а ещё желаю вам сил и здоровья богатырского, чтоб целей этих достичь. И времени — чтоб всегда хватало на задуманное! Приятного аппетита тем, кто уже за столом, хорошего и продуктивного отдыха в каникулы. Тем, кто тоже работает, — спокойной плазмы!