Ритм в современной музыке играет главенствующую роль. Порой, слушая то, что выпускают сегодня музыкоделы, ловишь себя на мысли, что куда-то ушли гармония и мелодия, но ритм неизменен. Но в обилии различных ритмических рисунков можно найти один, который будто бы проник в множество жанров и стилей, повлиял на десятки и сотни барабанщиков. И ритм этот удивительно примитивен.
Однажды в 1970-е Брайан Ино сказал, что существует три важнейших ритма: фанк Джеймса Брауна, афробит Фелы Кути и моторик Клауса Дингера. Вот последний нас и интересует. Критики, которые утверждают, что это наиважнейший "бит" в истории, лукавят и преувеличивают, но частично этот так. Редкий ритм настолько легко можно использовать.
Строгого формального определения моторика не существует, но происхождение этого термина дает довольно четкое представление о том, что это такое. В переводе с немецкого «моторик» означает «движение». Знаменитый ритм игры на барабанах по сути представляет собой размеренный ритм в 4/4, с небольшими вариациями темпа при необходимости.
Благодаря такому простому, но энергичному ритму, барабаны Motorik движутся по прямолинейной траектории, создавая ощущение линейного и поступательного динамизма. Слушатель поглощен монотонностью, не ожидая, пока она достигнет кульминации. В Motorik нет ни сбивок, ни эффектных соло, ни тяжелых соло-пауз. Голый ритм.
Некоторые считают, что истоки этого стиля восходят к стилю игры на барабанах Мо Такер из The Velvet Underground, но в первую очередь моторик ассоциируется с краутроком, который зародился в западногерманском андеграунде примерно в 1969–1974 годах. Это ни в коем случае не определяющая черта: в таких группах, как Tangerine Dream и Cluster, часто вообще нет ударных, но моторик связан с группами Can и Neu!, а Яки Либецайт и Клаус Дингер считаются двумя его создателями.
Для полного понимания можно послушать что-нибудь из альбомов Ege Bamyasi или Tago Mago группы Can, но первые три альбома Neu! — это образцовые образцы, а первый трек их одноименного дебютного альбома — практически учебное пособие. В альбоме 1972 года Hallogallo можно услышать, как осторожная игра гитариста Михаэля Ротера подчеркивается однотипным ритмом Клауса Дингера. Neu! - это дуэт двух противоположностей. Ротер был меланхоличным созерцателем, этаким "немецким Майком Олдфилдом", экспериментирующим с тембрами электрогитары.
Дингер же душой был панком еще до появления панка. Изначально выглядящим, словно шаржированный хиппи с длиннющими патлами, он к середине 1970-х сменил прически на ирокез, стал играть жесткий прото-панк. И будто бы в его музыке незримо звучало то, что парой лет спустя поглотит Британию.
Сам Дингер не любил термин "моторик". Свой ритм он именовал "Апачи-бит", то ли отсылая к композиции группы The Shadows Apache, начинающуюся с такого ритмического рисунка, то ли и правда держа в голове картину, как индейцы идут на бой. Да и когда журналисты указывали ему на других музыкантов, копирующих "моторик", он всячески отнекивался. Свою игру на ударных он воспринимал, как обязательно движение вперед. Она была ручной, а не механистичной.
А где мы можем услышать моторик? Так или иначе, в чистом виде или чуть переиначенный, он проявляется в крауте, пост-панке, панке, шугейзе, инди, альтернативе, различных клубных электронных направлениях, включая техно, а затем и в нео-крауте и различных современных ответвлениях психоделической музыки. Гениальная простота - залог успеха. То, что сделали Neu! в своих трех альбомах, позже будет интерпретироваться сотнями исполнителей.
От первых постпанк-групп Siouxsie and the Banshees, Joy Division и Public Image Ltd до современных Osees, King Gizzard & the Lizard Wizard, Stereolab и LCD Soundsystem. Множество популярных и не очень артистов прибегают к нему. Предлагаю несколько композиций, чтобы это доказать.
Этот список может быть бесконечным.
Добро пожаловать! Подписывайтесь на канал, ставьте лайки, оставляйте комментарии! Впереди много интересного!