Музыкальная табакерка

Думаю, многие недоумевали, почему на первом альбоме диско-проекта Stars On 45 помимо них самих затесались какие-то рок-н-ролльщики. Кто они такие и как попали на пластинку? Меня долго интересовала судьба этого коллектива, и вот что можно сказать о них. Long Tall Ernie and the Shakers были еще одним коллективом, к творчеству которого приложил руку продюсер и музыкант Япп Эггермонт, воплотивший потом Stars On 45. Причем ,как показала практика, идею с попурри он успешно опробовал еще в 1970-е, правда в совершенно другом жанре...

Лидер Van Der Graaf Generator Питер Хэммилл мог позволить себе радикально менять звучание, оставаясь при этом собой и не идя на компромисс с коммерцией. В своем пятом сольном альбоме Nadir`s Big Chance, вышедшем в 1975-м году, он примерил личину разозленного рокера, играющего три аккорда и злостно вопящего в микрофон. И многие критики, услышав эту пластинку, до сих пор называют матерого прог-рокера одним из первых панков. В этом долгом противостоянии прога и панка победителей не было. Просто хотя бы потому, что многие панки захотели развиваться как музыканты...

Диско-истерия бушевала во второй половине 1970-х и в Европе, и в США. Заразительные танцевальные ритмы будоражили умы молодежи, желавшей развлечься. И очень скоро будто бы почти вся музыкальная индустрия работала на то, чтобы диско-синглы для вечеринок выпускались конвейером. Старые рокеры стали идти на поводу у моды, переходя в диско, и даже такие возрастные певцы, как Фрэнк Синатра, попробовали себя в этом жанре. Или, судя по всему, его продюсерам и аранжировщикам это очень хотелось сделать. Это был единичный случай в биографии знаменитого певца...

Многие рок-музыканты открывают для себя "Мастера и Маргариту" Михаила Афанасьевича Булгакова, и, подобно неофитам, погружаются в темы, раскрытые в романе, после чего сочиняют песни по мотивам литературного источника . Их не так много, как, скажем, посвящений Толкину или Оруэллу, которые рокерам более понятны. Но каждая из песен, где фигурируют герои "Мастера", становится для нас знаменательной. Первым, кто обратился к роману, был, конечно же, Мик Джаггер, сочинивший Sympathy For The Devil. Но песня...

Помните вступление к песне Gates of Babylon группы Rainbow? Она была на альбоме Long Live Rock`n`Roll. Таинственное, мистическое, немного пугающее, предваряющее игру Ричи Блэкмора с группой и вокал Ронни Дио. Его исполнил клавишник Дэвид Стоун, только-только влившийся к группу после изменения в составе. А так как это происходило регулярно, многие могли и не обратить внимание на скромного усатого парня за стойкой синтезаторов, пришедшего на смену Тони Кэйри. Дэвид Стоун не может похвастаться вереницей отличных сольных альбомов, как его предшественник...

The Dark Side Of The Moon - шедевральный альбом, но среди всех композиций выделялась The Great Gig In The Sky Рика Райта с величественным вокализом Клэр Торри. И сейчас мне хочется не петь дифирамбы пластинке, когда это сделали уже до меня, и не разбирать историю конфликта между группой и солисткой, когда денежный вопрос стал иметь решающее значение, а обратить внимание на курьезный случай, который показал, насколько влиятельным был альбом даже в те времена. Обычно историю Клэр Торри рассказывают, как биографию неудачной артистки...

Отличная новость для фанатов Deep Purple, кто неравнодушен к проектам бывших участников знаменитой группы. Ведь на днях были обнародованы доселе неизданные записи группы Warhorse Ника Симпера, басиста первого состава "Темно-лиловых". И это концертная запись, что еще интереснее. Группа Warhorse появилась после ухода Ника из Deep Purple в 1970-м году, стала одним из артистов знаменитого и культового лейбла Vertigo, выпустила всего два альбома и помогла записать один альбом барабанщику Рика Уэйкмана Барни Джеймсу, после чего распалась...

Даже не знаю, как это описать! Представьте себе ситуацию: неподражаемый Кен Хенсли, которого любит все постсоветское пространство, появился на российском телевидении в одном из самых рейтинговых тогда телешоу под названием "Фабрика Звезд". Наконец-то в этой программе появилась настоящая звезда - вот что я подумал. Но не тут-то было. Это действительно из ряда вон выходящее событие. Думается, это была мечта для многих меломанов, чтобы на Первом канале появился незаменимый Кен, исполняющий July Morning...

Появление в 1970-м году рок-оперы "Иисус Христос - Суперзвезда" Эндрю Ллойд Уэббера стало потрясением для меломанов. До сих пор появляются восторженные как пораженных обычных слушателей, так и профессиональных музыкантов и композиторов. Молодому автору Ллойд Уэбберу удалось найти гармоничный баланс между академической сложностью и доступностью поп-музыки, при этом уложить эти два полушария в непростой библейский сюжет. Однако, то, что так удачно получилось в Jesus Christ Superstar, было опробовано тандемом Уэббер-Райс еще раньше, в другом менее известном произведении...

Известные на весь СССР музыканты, исполнявшие на рубеже 1970-х и 1980-х песни, как "На Острове Буяне" и в "Краю Магнолий", не чурались на концертах исполнять песни зарубежного сочинения. По тем сохранившимся записям, что выложены в интернет, можно судить об умении членов ансамбля подбирать, играть и петь почти точь-в-точь и прогрессив-роковые номера, и бит-песни. И в этом смысле интересно посмотреть и послушать то, как знакомый (а на деле - совершенно незнакомый) нам ВИА составлял свой репертуар концертов в конце 1960-х...

Эта песня, если ее можно назвать песней, била рекорды, когда вышла в 2004-м году. На неё сняли видео, попавшее в список самых плохих клипов всех времен. Сингл вышел в момент, когда физические носители продавались отвратительно, а цифровые загрузки вошли в моду, но уже учитывались при формировании чартов. Поэтому песня лидировала в хит-парадах и считалась коммерчески провальной. И в какой-то момент стала звучать в клубах и магнитолах, превратившись в одну из самых популярных мелодий нулевых. Интересно, что к этому "безобразию" приложил руку человек, бывший в авангарде рока с начала 1960-х...

Когда Джордж Харрисон познакомился с Рави Шанкаром и попросил его дать уроки игры на ситаре, индийском музыкальном инструменте, мало кто догадывался, как это потом отразится на жизни битла и на музыке как таковой. Рави до этого уже был величиной, пользовавшейся авторитетом и в мире классической музыки, и в джазе (Джон Колтрейн даже в честь него сына назвал), и в народной музыке. Но теперь, сам того не понимая, он, глашатай национальной индийской музыки, стал связан с миром рока. Увлечение Харрисона Индией не было спонтанным...