2 миллиарда рублей в кассе - результат, которому позавидует половина российского проката. Но именно эта цифра и выдаёт главную проблему «Простоквашино» 2026. Потому что иногда большие деньги - это не доказательство качественной картины, а доказательство, что зрителю продали не кино, а бренд.
Фильм Сарика Андреасяна кажется успешным ровно до того момента, пока ты не начинаешь задавать себе вопрос: а что именно я сейчас смотрю - кино или очень дорогую его имитацию?
Главная ошибка начинается не с актёров
Когда берёшься за экранизацию советского мультфильма 1978 года, перед режиссёром всегда есть выбор.
- Первый путь - переосмысление. Сделать историю глубже, взрослее, болезненнее. Или наоборот - укоренить её в эпохе, превратить в ностальгическое кино о времени, которого больше нет.
- Второй путь - копирование.
Сарик Андреасян выбрал второй вариант. Причём выбрал его максимально аккуратно: сохранены интонации, шутки, паузы, жесты. Почти всё перенесено из анимации в «живой» формат.
И именно здесь начинаешь чувствовать тревогу.
Лиза Моряк в роли мамы Дяди Фёдора
Лиза Моряк в роли мамы Дяди Фёдора становится главным воплощением этой тревоги. Она говорит и двигается не как человек, а как нарисованный персонаж.
Это не игра и не интерпретация. Это воспроизведение.
Поэтому и возникает странное ощущение, которое критики уже описывают как «ИИ-генерацию». Перед нами не женщина и не персонаж - а слепок с мультяшной модели, перенесённый в реальность. В этот момент начинается сопротивление.
Самое опасное - не плохая игра, а разный мир у каждого персонажа
Можно было бы принять эту условность, если бы весь фильм был таким. Но он - разный.
Павел Прилучный и Иван Охлобыстин играют иначе. Их герои существуют в пространстве как реальные люди. Они двигаются естественно, реагируют живо, не копируют анимационные жесты.
В итоге фильм рассыпается на части:
- один персонаж - мультяшная имитация,
- второй - реалистичный герой,
- третий - нечто среднее.
Вместо цельного мира появляется ощущение, что режиссёр так и не решил, какую реальность он строит.
Единственная честная сцена
На экране на несколько секунд появляется Роза Хайруллина в роли жены почтальона. Она не произносит ни одной реплики. Но её жесты, её молчание, её присутствие - это чистая актёрская жизнь.
В этот момент «Простоквашино» вдруг становится настоящим.
Не мультяшным. Не пародийным. А человеческим.
И именно тогда становится ясно: фильм мог быть про людей, а не про копирование формы. И да, он мог бы быть достаточно неплохим, если бы режиссер определился, ЧТО он снимает.
Новые персонажи только усиливают путаницу
Добавленные Андреасяном герои выглядят так, будто пришли из разных фильмов.
Проводница в исполнении Марины Федункив - это персонаж скетч-комедии. Она существует в логике Comedy Club, а не семейной истории о мальчике в деревне.
Она играет реалистично, грубо, нарочито - и на фоне мультяшных персонажей это выглядит не как юмор, а как случайное столкновение жанров.
Деньги есть. Мира нет.
С точки зрения производства всё выглядит внушительно. Для фильма построили целое село в Подмосковье, вдохновлённое архитектурой 1970–1980-х. Некоторые дома действительно перевезли из Тверской области.
CGI-животные сделаны профессионально.
Визуально «Простоквашино» старается быть волшебным.
Но каждый раз, когда актёры начинают говорить мультяшными интонациями, иллюзия рушится. Потому что декорации не могут заменить решение режиссёра.
Касса
Успех фильма можно объяснить двумя способами.
- Первый - зритель действительно хотел увидеть мультфильм «вживую».
- Второй - зритель купил билет на знакомое название, на воспоминание о детстве.
Судя по рецензиям и реакции критиков, работает именно второй вариант. Деньги пришли не потому, что фильм хороший, а потому что бренд слишком силён, чтобы провалиться по кассе.
Жест уважения
Антон Табаков озвучивает кота Матроскина - сын Олега Табакова, чей голос навсегда остался в оригинальном мультфильме. Это трогательный жест.
И одновременно признание: фильм не может существовать без постоянной оглядки. Он не самостоятельный. Он всё время сверяется с оригиналом.
«Простоквашино» 2026 - это совершенно другое явление.
Сначала кажется интересным увидеть знакомых героев вживую. Потом возникает дискомфорт. А ближе к финалу становится ясно: перед нами не экранизация, а очень дорогой фан-арт, который боится сделать шаг в сторону.
Но стоит ли пересматривать фильм ради названия и ностальгии? Решение остается за вами.
А если вы уже смотрели - поделитесь вашим мнением в комментариях!
Читайте на канале: