Бывают художники, которые создают миры. А бывают те, кто становится миром, его законом и его навязчивым повторяющимся сном. Яёи Кусама — из вторых.
Её творчество нельзя разобрать на периоды или отдельные шедевры. Это единый перформанс по сотворению реальности, длящийся уже более семидесяти лет, где главным и единственным героем является точка.
Не форма, а наваждение. Не элемент декора, а основополагающий принцип бытия.
Всё началось с детской галлюцинации: цветок на скатерти заговорил с ней, его узор пополз и поглотил всё вокруг — комнату, тело, саму девочку. Этот опыт растворения, ужасающего и экстатического одновременно, стал её творческой матрицей.
Точка (полоска, горошек) для Кусамы — это и клетка защитной сети, и вселенная, и вирус, и лекарство.
Она покрывает ими холсты, скульптуры, комнаты, тела, целые фасады зданий — не для украшения, а для колонизации пространства, для установления своего порядка над хаосом.
Это арт-обсессия в чистом виде. Бесконечное повторение одного мотива — это не стиль, а ритуал. Ритуал укрощения внутреннего ужаса пустоты и бесконечности. Заполняя точками всё, Кусама делает мир предсказуемым, безопасным, своим. Но парадокс в том, что, стремясь контролировать, она создаёт новую, ещё более оглушающую бесконечность.
Её знаменитые «Бесконечные зеркальные комнаты» — апофеоз этой идеи: вы входите внутрь её точки, её одержимости, и она, множась в зеркалах, поглощает вас без остатка. Стирается грань между внутренним и внешним, между «я» и «всё». Это не инсталляция, а мистический опыт растворения, который она предлагает каждому, — тот самый детский ужас, превращённый в публичное, ослепительное чудо.
Её палитра — это гимн жизни, возведенный в степень яростного, почти агрессивного китча. Абсолютно плоский, кричащий желтый, розовый, красный.
Ни полутонов, ни светотени.
Цвет у Кусамы — не эмоция, а состояние. Он гипнотизирует, подавляет, требует капитуляции рационального взгляда. А на этом фоне — чёрные, жёлтые, красные, серебряные точки.
Они пляшут. Они множатся. Они поглощают.
Но за этим карнавалом яркости кроется глубоко личная, почти монашеская аскеза.
Живя с 1977 года по собственному выбору в психиатрической клинике в Токио, Кусама превратила свою жизнь в искусство, а искусство — в форму существования. Её студия — продолжение палаты, палата — продолжение студии. Она не «пишет картины» — она ежедневно совершает практику, медитацию, необходимую для выживания. Каждая точка, поставленная на холст, — это шаг в диалоге с всепоглощающей бездной. Её титанический труд — это не продуктивность гения, а упорство пациента, который нашёл единственный способ не сойти с ума: прописать безумию его визуальный код, взять его под контроль, сделать его товарным знаком и всемирно узнаваемым брендом.
Таким образом, феномен Яёи Кусамы — это история о том, как самая личная, болезненная фиксация (и в психиатрическом, и в художественном смысле) была возведена в абсолют и предложена миру как новая оптика. Она не изображает мир — она его заражает своим видением. Её точки — это не узор. Это споры. Попадая на сетчатку, они прорастают внутри, заставляя увидеть мир глазами художника — точка, и ничего более, лишь бесконечное повторение одного простого элемента.
Яёи Кусама не оставляет выбора. Она предлагает только безоговорочную капитуляцию перед великолепием своего наваждения.
И мир капитулирует. Стоя в бесконечных очередях на её выставки, покупая сувениры с горошинами, публика признаёт: этот навязчивый сон о точке — настоящий триумф Яёи Кусамы, где личная одержимость, доведенная до абсолюта, рождает новые формы современного искусства.
До новых встреч!
p.s. если статья понравилась — не забудьте поставить « + » и подписаться на канал!
Посмотреть другие статьи в рубрике «ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ ИСКУССТВ» — https://dzen.ru/suite/b24140bd-9a5a-4a0a-a4d0-e3e748a2fef2
Посмотреть другие статьи в рубрике «ИМЕНА» - https://dzen.ru/suite/bab1a5bc-3a57-4bee-ba1c-65a5cb809952