Всем привет, дорогие гости и подписчики моего канала!
Новая неделя, а это значит пришло время очередной подборки, в которой мы с вами вспоминаем замечательных советских актеров и смотрим на них в детстве или молодости и уже зрелом возрасте.
Но это не просто фотография, а некая фантазия, на которой актер изображен вместе со своей детской/молодой версией на одном фото!
Как всегда - буду признателен вам, если вы отметите этот материал👍Это поможет его продвижению!
Приятного прочтения и просмотра!
Лариса Гузеева
Удивительно, но для многих Лариса Гузеева до сих пор "та самая Лариса из Жестокого романса", хотя роль стала её кинодебютом и сразу главной.
Эльдар Рязанов искал не "правильную барышню", а человека с внутренним бунтом, и провинциалка из оренбургского посёлка идеально попала в нерв той Ларисы Огудаловой, которая устала от нищеты и компромиссов.
Путь Гузеевой дальше только подтверждал этот характер. Первый муж, киношный ассистент, тяжёлая история с наркотиками, попытки его спасти и в итоге ранний уход мужа из жизни.
А потом резкий поворот в телевидение. Ведущая "Давай поженимся" с её фирменной прямотой вдруг стала народным "институтом брака": за одинаково жесткие комментарии прилетало и хейт, и любовь, но рейтинг передачу не отпускал.
За эту работу ей дали "ТЭФИ", а зрители получили редкий для эфира пример человека, который не играет доброжелательность, а говорит так, как думает.
Клара Лучко
Клара Лучко любила шутить, что она "трижды казачка" и в этом не было ни капли кокетства.
Родом с Полтавщины, с запорожскими корнями, она сыграла казачку в "Кубанских казаках" и в "Цыгане" и на этой волне фактически стала экранным лицом глубинного юга, где песни, ярмарки и драму носят в одной душе.
За роль Даши Шелест в "Кубанских казаках" она получила Сталинскую премию, а вместе с ней и советский ореол "образцовой колхозницы".
Позже сама честно признавалась, что глянцевый оптимизм фильма мало похож на реальную деревню, но именно это кино десятилетиями формировало зрительскую картинку "счастливой жизни под гармошку".
Интересно, что при всей внешней мягкости Лучко была человеком перьевой работы. Она написала несколько книг о себе, включая "Я - счастливый человек", где без истерики рассказывает и про огромную популярность, и про одиночество, которое приходит к актрисам, когда камеры выключаются.
Пётр Вельяминов
У Вельяминова биография звучит как готовый сценарий для непростого сериала. Наследник старинного дворянского рода, сын красного командира, в шестнадцать лет он оказывается арестован "за участие в антисоветской организации" и получает десять лет лагерей.
В лагере, узнав об аресте матери, он вскрывает себе вены, его еле откачивают. Работает на строительстве завода, весит сорок семь килограммов, пишет Сталину с просьбой отправить его на фронт в штрафбат, но остается "зэком" до самого освобождения.
Парадокс судьбы в том, что позже он десятилетиями играет положительных советских героев: председателя Большакова в "Тени исчезают в полдень", Поликарпа в "Вечном зове", генералов, чекистов, больших начальников.
Полная реабилитация приходит только в середине восьмидесятых, когда он уже Народный артист РСФСР. А ещё он успевает быть попечителем приюта для бездомных животных в Петербурге - очень человеческий финальный аккорд для человека, которого государство долго не считало "своим".
Владимир Меньшов
Если бы не упорство, Владимир Меньшов так и остался бы "работягой с биографией": токарь, шахтер, матрос, человек с рабочими профессиями, которому три раза подряд отказывали во ВГИКе.
В итоге он поступил в школу студию МХАТ и стал тем самым режиссером, которого потом будет цитировать Тарантино и смотреть американский президент.
"Москва слезам не верит" получила "Оскар", но Меньшова на церемонию не выпустили: невыездной, несколько доносов в КГБ, плюс экономия валюты. Статуэтка годы простояла на "Мосфильме", к самому режиссеру попала лишь в начале девяностых.
Легенда гласит, что Рейган перед встречей с Горбачевым пересматривал фильм по нескольку раз, пытаясь понять "русскую душу".
Можно относиться к этому как к политическому фольклору, но факт остается: мелодрама о трёх подругах из коммуналки стала для миллиона людей не только кино, а инструкцией по выживанию в стране, где "в сорок пять жизнь только начинается".
Олег Штефанко
Карьеру Олега Штефанко легко представить как географическую карту. Сначала советский Торез, Щепкинское училище, работа в театре. Потом резкий разворот - Лос Анджелес, актерская школа L. A. Actors Circle Theater School, американское гражданство и фамилия Stefan в титрах.
Он появляется в голливудских проектах эпизодами, где от актера ждут узнаваемого "русского" - офицера, агента, человека с тяжелым прошлым. Эти роли не делали его звездой, но давали бесценный опыт работы в другой системе.
Потом последовало возвращение в Россию и в какой то момент почти неожиданное превращение в "лесника Зубова" из одноименного сериала. Именно эта работа сделала его знакомым массовому телезрителю куда больше, чем заморские эпизоды.
Получается редкий путь: не сбежать навсегда "в Голливуд", а забрать оттуда профессию и вернуться работать на свою аудиторию.
Борис Невзоров
Жизнь Бориса Невзорова за пределами кадра по драматизму не уступала его фильмографии.
Родом из станицы Староминская, безо всяких "творческих династий", он рано решил стать актером, попал в театральную школу, прошел через несколько московских театров и в итоге оказался в Малом, где играл Гоголя и Островского.
Кинозритель помнит его по "Россия молодая" и по слезоточивому хиту "Не могу сказать прощай", где он стал лицом советского "героя любовника" восьмидесятых.
Но личная жизнь была куда жестче. Первая жена увезла сына в Англию и фактически оборвала им общение. Вторая жена, актриса Анастасия Иванова, трагически погибла, оставив его вдовцом с маленькой дочерью.
После этого Невзоров уезжал в США, работал там обычным ремонтником, но все равно вернулся на сцену.
В семьдесят лет он снова стал отцом - еще одна внезапная развилка в судьбе человека, которого публика привыкла видеть сильным и собранным.
Татьяна Самойлова
Татьяна Самойлова однажды сделала то, чего больше не удавалось ни одной нашей актрисе. "Летят журавли" не только взяли Золотую пальмовую ветвь в Каннах, но и принесли ей специальный приз жюри - как "самой скромной и очаровательной актрисе".
Во Франции её встречали как кинозвезду мирового масштаба. Пикассо, увидев фильм, нарисовал её портрет и пророчил международную карьеру.
В Париже появилась аллея роз, названная в её честь, а на набережной Круазетт в Каннах отпечатали её ладонь - единственный такой жест для российской актрисы.
Парадоксально, но дома её героиню Веронику долго воспринимали чуть ли не как "легкомысленную женщину", и этот штамп сильно повлиял на дальнейшие предложения.
Карьера Самойловой так и не стала "глобальной", зато она навсегда осталась лицом того редкого советского фильма, который честно говорит о войне и любви без парадного марша.
Олег Ефремов
Олег Ефремов часто ассоциируется с ограненной интеллигентностью, но корни этого образа очень простые. Детство в коммуналке на Арбате, отец бухгалтер в системе ГУЛАГа, часть отрочества мальчик проводит в Воркуте, где видит лагерный мир без прикрас.
Именно он создаст "Современник" - театр шестидесятников, который заговорит о совести, выборе, ответственности современного человека. На его сцену понесут пьесы Аксенова, Галича, Солженицына, пока это ещё рисковано.
В 1970 году Ефремову предлагают возглавить МХАТ, и он уходит, забрав с собой значительную часть труппы. Для "Современника" это травма, для МХАТа - попытка реанимации, которая в итоге придет к громкому расколу театра на две части в конце восьмидесятых.
В истории он остался не только как актер и режиссер, но и как человек, который умел менять театральную систему изнутри, а не только жаловаться на нее на кухне.
Ростислав Плятт
На экране Ростислав Плятт был воплощением интеллигентного, немного ироничного героя. Но за аккуратным голосом и очками скрывался тот еще хулиган.
В тридцать лет он на спор ныряет голым в Москву реку прямо у стен Кремля. Миллиция шутку не оценила, протокол составила, но до театра дело не довела. Этот документ Плятт потом хранил рядом с наградами и с удовольствием показывал друзьям.
Кинозритель полюбил его после "Подкидыша", где он сыграл неловкого холостяка Евгения Семеновича, фактически "усыновленного" девочкой с репликой "баба сеяла горох".
Потом были десятки ролей и долгие годы в Театре имени Моссовета, но удивительным образом в каждом его персонаже все равно просвечивал тот самый человек, который способен и на академическую интонацию, и на абсолютно детскую выходку под Кремлем.
Лев Дуров
Лев Дуров родился не в цирке, но из знаменитой цирковой династии - вроде бы генетика совсем не обманула. Он шёл в драматический театр, а в итоге стал одним из самых узнаваемых "вторых планов" советского кино и голоса детства для нескольких поколений.
В кино его можно встретить где угодно - от "Я шагаю по Москве" и "Ко мне, Мухтар" до "Д Артаньяна и трёх мушкетеров", где он сыграл де Тревиля, жесткого шефа мушкетеров, который одновременно и гроза, и свой парень.
А в мультиках он становится тем самым псом Шариком из "Простоквашино" - с его философией про "мои документы" и умением ругаться и любить одновременно.
При этом сам Дуров был человеком редкой работоспособности - за жизнь он сыграл сотни ролей в театре, кино, на телевидении и в озвучке, и почти везде оставался тем, кого зритель запоминает с первого "проходного" появления в кадре.
Если было интересно, поддержите 👍и загляните в другие мои подборки 👇