И не Оззи Осборну, как вы могли подумать, а самому что ни на есть рогатому.
- почему Дьявол - главная икона и лучший пиар-агент хэви-метала?
- зачем музыканты играют в сатанистов, а публика им верит?
- хэви-метал и Дьявол: вечная любовь или брак по расчету?
На протяжении всей своей истории тяжелая музыка была одержима Дьяволом. Пришло время выяснить, почему.
Вы читаете Attack the Music - блог о тяжёлой музыке и всём, что с ней связано! Истории о знаковых альбомах, обзоры новинок, рейтинги и интервью с музыкантами! Подписывайтесь!
У нас появился свой Telegram-канал: там мы публикуем небольшие обзоры на разного рода новинки! Подписывайтесь! https://t.me/attackthemusic
Сатана как символ протеста
Испокон веков в тяжелой музыке поют о Дьяволе. В заглавной песне Black Sabbath, открывающей дебютный альбом знаменитых бирмингемцев, Оззи Осборн с ужасом восклицает: "Вот сидит Сатана - и ухмыляется". С тех пор и по сей день, от Iron Maiden и Mayhem до Green Lung и многих других, Рогатый Властитель прочно обосновался в роке и метале.
В этом, конечно, есть своя логика. Библейский Сатана был изгнан из рая за то, что смел восстать против Бога. Тяжелая музыка тоже всегда позиционировала себя как контркультуру, создающую вызывающий грохот, часто сопровождаемая текстами, направленными против власть предержащих. К примеру, уже через несколько месяцев после исполнения своих первых сатанинских строчек Black Sabbath столкнулись с критикой мейнстримных музыкальных критиков и в ответ написали протестную песню "War Pigs" о войне во Вьетнаме.
Получается, что обращение к Сатане - это своего рода протест, средний палец в сторону истеблишмента и традиционных кругов. Но не всегда.
Не стоит забывать, что часто сатанинский протест носит не только внешний, но и глубоко личный характер, становясь способом освобождения от травмирующего религиозного прошлого. Для многих музыкантов, выросших в строгих религиозных семьях, обращение к образу Дьявола было актом болезненного психологического освобождения и декларацией личной автономии. Группы, подобные Deicide, с их откровенно богохульными текстами, через ненависть к Христу, на самом деле боролись с внутренними демонами страха, вины и подавления, навязанными догматическим воспитанием. Таким образом, Сатана становился не только символом социального бунта, но и персонификацией личной свободы, купленной ценой разрыва с прошлым.
Тяжелая музыка как аналог хорошего фильма ужасов
Ньюкаслская метал-группа Venom с самого начала заявила о себе как о сатанинской, выпустив в 1981 году дебютный сингл "In League With Satan". Их лоу-фай звучание и дьявольская тематика позже даже привели к возникновению жанра блэк-метал. Основатель и гитарист группы Джефф "Мантас" Данн в интервью журналу Hammer рассказывал, что их одержимость персонификацией зла преследовала цель эпатировать публику:
"Любой в группе, кто заявит: "О да, я убеждённый сатанист" - пусть идёт к чёрту! - говорит он. - Чушь собачья!"
При этом никакие Black Sabbath не были для Данна вдохновением. Его одержимость пошла от просмотра с дедом фильмов ужасов.
Он вспоминает:
"Бела Лугоши, Лон Чейни-младший, Борис Карлофф - мой дед обожал фильмы с этими актерами, чёрно-белые ужастики, и мне разрешали их смотреть. Он даже покупал британский журнал под названием Monster Mag, там писали про фильмы ужасов".
Другим влиятельным фильмом, напрямую затрагивающим тему Сатаны и одержимости, стал "Экзорцист."
"Помню, в 15 лет я оделся максимально по-взрослому, сделал самый низкий голос и умудрился пройти на сеанс, - продолжает Мантас. - Кинотеатр был битком! По итогу этот фильм стал моим самым любимым. И сегодня, вспоминая те ранние песни, я понимаю, что никогда не стремился в них кого-то поучать. Это клише: это как фильм ужасов, положенный на музыку".
Изначально многие метал-группы стремились стать музыкальным аналогом хорошего фильма ужасов. Black Sabbath получили название в честь одноимённого хоррора 1963 года с Борисом Карлоффом в главной роли, который шёл в кинотеатре неподалёку от их первой репетиционной точки, и хотели быть аналогом этого жанра в музыке. Сатанинский гимн Iron Maiden 1982 года, "The Number Of The Beast", был вдохновлён кошмаром, который приснился басисту и автору текстов Стиву Харрису после просмотра фильма "Омен 2: Дэмиен" 1978 года.
Однако определенная часть общества все эти фантазийные тексты приняла за признаки подлинных, зловещих убеждений. После того как Maiden выпустили свой третий альбом, также названный The Number Of The Beast, и отправились в турне по Америке для его продвижения, сатанинские темы их новых песен и оформление сделали их врагами общества номер один в глазах жителей пяти штатов. После таких шокирующих фильмов, как "Экзорцист" и "Омен", а также книги "Мишель помнит", страну охватила так называемая "сатанинская паника".
Вокалист Iron Maiden Брюс Дикинсон в прошлом году рассказывал:
"Мы воспринимали это с удивлением и иронией. В основном это был феномен США, где чувство иронии развито слабо. Мы просто подумали: "Что ж, круто. Внезапно мы сатанисты и скандальны? Ладно, принимаем! Люди хотят покупать наши пластинки и жечь их? Пожалуйста!"
В то время как Black Sabbath и Iron Maiden публично заявляли, что не являются настоящими сатанистами, другие группы делали всё возможное, чтобы поддерживать этот образ. У Venom была "Сатанинская Библия", и они поместили изображение из неё на обложку своего дебютного альбома 1981 года Welcome To Hell. Три года спустя шведская прото-блэк-метал-группа Bathory разместила демоническую фигуру козла на обложке своего одноимённого дебютного альбома. Те же Slipknot на обложке своего второго студийника тоже поместили рога козла. Таких примеров масса.
Сатана как символ революции
Для целых музыкальных течений сатанинская риторика стала не просто эстетикой, а идеологическим оружием и манифестом. Норвежский блэк-метал начала 1990-х, с группами вроде Mayhem и Burzum, довел эту логику до апогея, превратив протест в тотальную войну. Здесь Сатана был не просто литературным персонажем, а знаменем антихристианской, антигуманистической и антисовременной революции. Поджоги церквей, вызывающая символика и тексты, проповедующие мизантропию, - все это было радикальным жестом отторжения всей западной цивилизации, построенной, по мнению музыкантов, на лжи христианских догм. Это был уже не "средний палец" истеблишменту, а попытка взорвать его сами основы с помощью молота, откованного из самых темных архетипов.
Когда у основателя Emperor, Исана, спросили, что же все-таки стояло за поджогами тех церквей, он ответил следующее:
"Думаю, это было преувеличенное выражение аутентичности, - объяснил он. - Никто не воспринимал нас всерьёз за наш внешний вид: подростки в коже и шипах. Но внезапно это стало реальностью. Мы глубоко погрузились во всё это, и чем хуже, тем лучше. Это превратилось в своего рода культ: всё, что тебе противостоит, лишь укрепляет твою позицию".
Сатана как символ всего человеческого
Можно утверждать, что блэк-метал стал последним великим шагом в отношениях метала с Вельзевулом. В конце 90-х набрал популярность ню-метал, сосредоточенный на гораздо более социальных темах. Однако экстремальные и традиционные метал-жанры сохранили бессмертное присутствие Дьявола в андеграунде. В 2014 году в Берлине Йоханна Садонис основала хард-рок/хэви-метал квинтет Lucifer.
"Дьявол олицетворяет всё веселье, всё, что запрещено, - рассказывает вокалистка. - Я бы сказала, что Дьявол стоит за всё человеческое и естественное, а церковь представляет собой противоположность. В США есть хардкорные христиане, которые воспринимают Библию очень буквально. Именно от такого экстремизма ты хочешь быть максимально далёк, если увлекаешься рок-н-роллом и отличной музыкой".
Вместо заключения
Союз хэви-метала и Дьявола оказался куда более глубоким и многогранным, чем простая провокация. Он прошел сложную эволюцию: от пугающей декорации в духе фильмов ужасов и острого социального протеста до личной терапии, идеологического знамени и, наконец, - узнаваемого культурного кода, родного для всех, кто чувствует себя на окраине мейнстрима.
Похоже, что до тех пор, пока метал остаётся громким, пугающим и выступает против мейнстрима, Дьявол будет желанной фигурой в его рядах. Более того, как физический символ, вряд ли можно представить кого-то лучше.
Фигура Рогатого Властителя идеально отражает саму суть жанра: бунт, свободу, темную романтику и непримиримость. До тех пор, пока метал будет звучать как "кричащий вызов устоявшемуся порядку", Дьявол будет оставаться его главным союзником, архетипом и - как ни парадоксально - путеводной звездой. Все, что когда-то начиналось с испуганного взгляда Оззи на ухмыляющуюся тень, оказалось прочным творческим альянсом на все времена. Ведь в конечном счете, в метале поют не о самом Дьяволе, а о той бездне, страхе и свободе, которые он собой олицетворяет - а это темы, которые будут волновать человечество всегда.
Спасибо, что дочитали до конца! Подписывайтесь на канал и до встречи в других наших публикациях: