Найти в Дзене
Extreme Sound

6 главных глэм-метал альбомов 1986 года

Подвинься, трэш-метал! Сегодня мы говорим о тех, кто в 1986 году не просто играл громко, но и выглядел так, будто ограбил магазин женской косметики. Пока парни из Bay Area ковали свое брутальное звучание, в паре сотен километров южнее, на Сансет-Стрип, творилась совсем другая история. Глэм-метал (он же хэйр-метал или поп-метал) перестал быть просто клубным развлечением и превратился в главную музыкальную силу планеты. Это была эпоха эпичных риффов, припевов, которые пели стадионы, и философии «nothin' but a good time» «ничего, кроме хорошего времяпрепровождения». Но не все группы с начесами были одинаковыми. Одни делали ставку на эпатаж и андрогинность, другие смешивали глэм с блюзом, а третьи писали идеальные поп-хиты в тяжелой обертке. Давайте вспомним 1986 год и 6 альбомов, которые стали саундтреком этой безумной эпохи. Вердикт: Шведы, которые научили мир любить синтезаторы После двух крепких, но малоизвестных хэви-метал альбомов, шведская группа Europe решила сменить курс. Они с
Оглавление

Подвинься, трэш-метал! Сегодня мы говорим о тех, кто в 1986 году не просто играл громко, но и выглядел так, будто ограбил магазин женской косметики.

Пока парни из Bay Area ковали свое брутальное звучание, в паре сотен километров южнее, на Сансет-Стрип, творилась совсем другая история. Глэм-метал (он же хэйр-метал или поп-метал) перестал быть просто клубным развлечением и превратился в главную музыкальную силу планеты. Это была эпоха эпичных риффов, припевов, которые пели стадионы, и философии «nothin' but a good time» «ничего, кроме хорошего времяпрепровождения».

Но не все группы с начесами были одинаковыми. Одни делали ставку на эпатаж и андрогинность, другие смешивали глэм с блюзом, а третьи писали идеальные поп-хиты в тяжелой обертке.

Давайте вспомним 1986 год и 6 альбомов, которые стали саундтреком этой безумной эпохи.

6. Europe — The Final Countdown

Вердикт: Шведы, которые научили мир любить синтезаторы

-2

После двух крепких, но малоизвестных хэви-метал альбомов, шведская группа Europe решила сменить курс. Они сделали ставку на мелодичность и клавишные, и это окупилось сторицей.


Конечно, этот альбом обессмертил заглавный трек. Знаменитый проигрыш на синтезаторе, написанный вокалистом Джоуи Темпестом еще в колледже на одолженной клавиатуре, стал гимном всех спортивных арен мира. Но альбом — это не только одна песня. Здесь есть и мощная пауэр-баллада «Carrie», и драйвовая «Rock the Night».

Интересный факт:
Успех альбома имел свою цену. Гитарист-виртуоз Джон Норум был в ужасе от «попсового» направления группы и засилья синтезаторов, которые заглушали гитару. Прямо на пике славы, устав от фонограммных выступлений на ТВ, он покинул группу. Норум считал, что Europe предала идеалы рока, но 15 миллионов проданных копий говорили об обратном.

5. Tesla — Mechanical Resonance

Вердикт: Интеллектуалы в джинсах среди парней в лосинах

-3

Названные в честь великого изобретателя Николы Теслы, эти парни из Сакраменто всегда стояли особняком. Пока их коллеги тратили часы на макияж и выбор леопардовых лосин, Tesla выходили на сцену в футболках и джинсах, заявляя: «Нам важна только музыка».


Их дебютник
Mechanical Resonance — это глоток свежего воздуха. Да, здесь есть типичные для того времени боевики вроде «Ez Come Ez Go», но сердце альбома — в другом. Tesla привнесли в жанр настоящий, корневой блюз-рок. Песни «Modern Day Cowboy» и «Little Suzi» (кавер на Ph.D.) показали, что хард-рок может быть умным и техничным.

Интересный факт:
Tesla всегда гордились своей «настоящестью». Позже они станут одними из пионеров движения Unplugged (акустических концертов) с хитом «Signs». А на обложках их альбомов часто красовалась надпись «No Machines» («Никаких машин»), подчеркивающая, что в студии не использовались синтезаторы и сэмплеры — только живые инструменты.

4. Poison — Look What the Cat Dragged In

Вердикт: Самый сладкий яд 80-х

-4

Если Tesla были анти-глэмом, то Poison были Глэмом с большой буквы. На обложке их дебютного альбома парни выглядели так женственно, что многие покупатели всерьез думали, что это женская группа.


Записанный всего за 12 дней и смешные $23,000, этот альбом стал воплощением энергии Сансет-Стрип. Это не про виртуозность, это про вечеринку нон-стоп. Хиты «Talk Dirty to Me», «I Want Action» и баллада «I Won’t Forget You» сделали их суперзвездами.

Интересный факт:
Перед записью альбома группа искала гитариста. Одним из кандидатов был Слэш (будущая легенда Guns N' Roses). Но он отказался, когда понял, что в Poison важнее уметь накладывать грим и подбирать одежду, чем играть сложные соло. В итоге место занял Си Си Девилль, который идеально вписался в концепцию «визуального безумия».

3. Ratt — Dancing Undercover

Вердикт: Злые улицы Лос-Анджелеса

-5

К 1986 году Ratt уже были звездами. Их третий альбом Dancing Undercover получился более жестким и «сухим», чем предыдущие работы. Группа отказалась от лишней помпезности в пользу скоростных риффов Уоррена ДеМартини — одного из лучших гитаристов своего поколения.


Песни «Dance» и «Body Talk» (которая даже попала в саундтрек фильма «Золотой ребенок» с Эдди Мерфи) — это квинтэссенция стиля Ratt: хриплый вокал Стивена Пирси и пулеметные гитарные пассажи.

Интересный факт:
Именно Ratt взяли молодых Poison в свой тур 1986 года, что помогло последним раскрутиться. Но внутри Ratt уже начинались проблемы: вокалист Стивен Пирси и гитарист Роббин Кросби все глубже погружались в пучину зависимостей, что делало
Dancing Undercover последним альбомом их «золотой эры» перед началом медленного спада.

2. Cinderella — Night Songs

Вердикт: Блюз в волчьей шкуре

-6

Не позволяйте названию группы и фиолетовой обложке обмануть вас. Дебют Cinderella — это один из самых тяжелых и блюзовых альбомов эры.


Фронтмен Том Кифер обладал уникальным скрипучим вокалом, напоминающим Брайана Джонсона из AC/DC, и талантом мультиинструменталиста. Песни «Shake Me» и «Push Push» качают не по-детски, а обязательная для жанра баллада «Nobody's Fool» показала, что у парней есть душа.

Интересный факт:
Легенда гласит, что группу открыл Джон Бон Джови. Он увидел их в клубе в Филадельфии и поставил ультиматум своему лейблу: «Подпишите их, или я уйду». Хотя на самом деле первым их заметил Джин Симмонс из KISS, но именно протекция Джона Бон Джови сыграла решающую роль. Альбом разошелся тиражом в 3 миллиона копий — невероятный старт для новичков.

1. Bon Jovi — Slippery When Wet

Вердикт: Альбом, который изменил всё

-7

Первое место без вариантов. После двух неплохих, но не прорывных альбомов, Bon Jovi пошли ва-банк. Они наняли профессионального хитмейкера Дезмонда Чайлда и продюсера Брюса Фэрбэрна.


Результат?
Slippery When Wet — это идеальный поп-метал продукт. Песни «You Give Love a Bad Name», «Livin' on a Prayer» и «Wanted Dead or Alive» стали вечной классикой. Альбом продался тиражом почти 30 миллионов копий и превратил Bon Jovi из «разогревающей группы» в хозяев стадионов.

Интересный факт:
Название альбома (
«Скользко, когда мокро») было придумано после посещения стриптиз-клуба в Ванкувере. Изначально на обложке должно было быть фото девушки в мокрой майке с внушительным бюстом. Но в последний момент (из-за страха цензуры в магазинах) Джон Бон Джови забраковал обложку. Он просто взял мусорный пакет, побрызгал на него водой и пальцем написал название альбома. Эта «мусорная» обложка стала одной из самых узнаваемых в истории рока.

А какой из этих альбомов вы заслушали до дыр? Пишите в комментариях, ставьте лайк и подписывайтесь на канал — здесь мы говорим о настоящей музыке!