Gibson Les Paul — это не просто вторая в истории цельнокорпусная электрогитара. Это ответ Gibson на вызов Fender, и ответ этот был абсолютно оригинальным. Если Fender Telecaster с самого начала ассоциировался с кантри, то Les Paul был назван «подарком Бога рок-н-роллу». Его густой, певучий и мощный звук стал голосом целой эпохи.
Созданная в сотрудничестве с гитаристом Лесом Полом, эта гитара стала иконой. Но инструмент — ничто без музыканта. Именно великие гитаристы вдохнули в этот кусок дерева и металла душу, превратив его в легенду. Этот список — дань уважения десяти из них.
1. Лес Пол: Отец-основатель
Невозможно говорить о гитаре Les Paul, не упомянув человека, чье имя она носит. Лестер Уильям Полсфусс был не только блестящим джазовым гитаристом и шоуменом, но и настоящим новатором. Он был одним из пионеров многодорожечной записи, студийных эффектов, таких как дилэй и фэйзер, и, по сути, заложил основы современной звукозаписи. В 50-е годы его дуэт с женой, Мэри Форд, выпустил 28 хитов. Лес Пол был тем, кто превратил гитару из аккомпанирующего инструмента в центральный элемент шоу.
2. Фредди Кинг: Техасская мощь
Фредди Кинг был мощным певцом и гитаристом, который сочетал техасский и чикагский стили блюза. Его игра была ближе к рок-н-роллу, чем у многих его современников, и в его звуке можно услышать фундамент практически всей британской рок-сцены. Он начал играть в шесть лет, а в пятнадцать уже проникал в блюзовые клубы Чикаго. Его ранним оружием был золотистый Les Paul Goldtop с датчиками P90, и именно с ним он выковал свой агрессивный и узнаваемый стиль.
3. Джимми Пейдж: Архитектор рока
Возможно, никто не несет большей ответственности за продажи Gibson Les Paul, чем Джимми Пейдж. Хотя он начинал с Telecaster, именно с Les Paul он создал монументальный звук Led Zeppelin. Его знаменитый 1959 Les Paul Standard (подарок от Джо Уолша) стал его главным инструментом. Пейдж не просто играл на гитаре, он был продюсером, композитором и архитектором звука. Он принес тяжелый блюз белой аудитории, добавив к нему элементы британского фолка и мировой музыки, и создал некоторые из самых знаковых риффов и соло в истории. От "Communication Breakdown" до "Heartbreaker" — Пейдж доказал, что Les Paul создан для тяжелого рока.
4. Рэнди Роадс: Неоклассический гений
Несмотря на трагически короткую карьеру, Рэнди Роадс навсегда изменил звучание хеви-метала. Классически образованный музыкант, он привнес в жанр сложность и мелодизм классической музыки. Оззи Осборн, прослушав его, сказал, что это «Бог вошел в его жизнь». Своим белым 1974 Les Paul Custom Рэнди буквально сжигал грифы, создавая музыку невероятной красоты и технической сложности. Его работа на первых двух сольных альбомах Оззи — "Blizzard of Ozz" и "Diary of a Madman" — стала эталоном для целого поколения гитаристов.
5. Гэри Мур: Душа блюза
Гэри Мур из Северной Ирландии был мастером на все руки: он играл блюз, рок, джаз-фьюжн и хеви-метал. Но истинной его любовью всегда оставался блюз. Его самой известной работой была игра в Thin Lizzy, но именно в сольной карьере он раскрылся как один из самых эмоциональных и выразительных гитаристов своего поколения. Его любимым инструментом был Les Paul, и он владел одной из самых знаменитых гитар в истории — 1959 Les Paul, ранее принадлежавшей Питеру Грину из Fleetwood Mac (сейчас она у Кирка Хэмметта из Metallica).
6. Дикки Беттс: Голос юга
Дикки Беттс был одним из двух выдающихся гитаристов и вокалистов The Allman Brothers Band. Часто находясь в тени более знаменитого Дуэйна Оллмана, Беттс, тем не менее, внес огромный вклад в формирование саунда южного рока. Его парящие, мелодичные соло на Les Paul, вдохновленные аппалачской скрипичной музыкой, джазом и блюзом, создали уникальный и узнаваемый стиль. Именно он написал и спел такие хиты, как "Ramblin' Man" и "Jessica".
7. Джефф Бек: Мастер без границ
Джефф Бек — это музыкант для музыкантов, гений, который никогда не стоял на месте. Он создал прототип Led Zeppelin со своей группой The Jeff Beck Group, а затем ушел в совершенно другие музыкальные миры. Его альбом "Blow by Blow" (1974) — это новаторский шедевр джаз-фьюжна, записанный преимущественно на Les Paul. Бек — один из самых разносторонних и изобретательных гитаристов в истории, который всегда ставил музыку выше славы.
8. Эл Ди Меола: Король скорости и точности
Эл Ди Меола играл шред на Gibson Les Paul задолго до того, как этот термин был придуман. Обладая феноменальной техникой и вкусом к джаз-фьюжну и мировой музыке, он стал одним из самых продвинутых гитаристов в мире. Его способность с легкостью менять размеры, синкопировать и при этом не промахиваться ни по одной ноте поражает. Его альбом "Elegant Gypsy" и работа в составе гитарного трио с Пако де Лусией и Джоном Маклафлином — обязательны к прослушиванию для любого поклонника гитарной музыки.
9. Buckethead: Загадочный виртуоз
Под белой маской и ведром из-под курицы KFC скрывается Брайан Патрик Кэрролл, один из самых загадочных и плодовитых гитаристов современности. Buckethead — мультиинструменталист, который может играть в любом жанре, от фанка и блюграсса до авангардного метала. Его невероятная скорость игры сочетается с гениальной музыкальностью, а его белый Les Paul стал неотъемлемой частью его иконического образа.
10. Джо Бонамасса: Хранитель блюз-рокового пламени
Джо Бонамасса — это современное воплощение блюз-рокового гитариста. Он посвятил свою жизнь гитаре с самого детства, выступая на одной сцене с Би Би Кингом в возрасте 12 лет. Огромный поклонник британского блюз-рока, он собрал одну из самых впечатляющих коллекций винтажных гитар и усилителей в мире. Но это не музейные экспонаты — он активно использует их, выпуская по несколько альбомов в год и постоянно гастролируя. Его страсть к Gibson Les Paul и преданность блюзу делают его одним из главных героев современной гитарной сцены.
11. Роберт Фрипп: Архитектор звука и мыслитель
Если большинство гитаристов в этом списке использовали Les Paul для создания мощного блюзового или рокового звука, то Роберт Фрипп видел в нем инструмент для совершенно иных целей. Лидер легендарных King Crimson, Фрипп — это не просто музыкант, а композитор, педагог и настоящий архитектор звука, который рассматривал гитару как средство для исследования новых музыкальных территорий.
На протяжении своей карьеры Фрипп использовал как стандартные модели Les Paul, так и сильно модифицированные версии. Его знаменитый Gibson Les Paul Custom 1959 года был его главным оружием в классический период King Crimson (1969–1974), когда были записаны революционные альбомы прогрессивного рока. В сочетании с фузз-эффектами и усилителями Hiwatt, его Les Paul создавал острые, режущие и абсолютно непредсказуемые звуковые ландшафты.
Фрипп известен своим уникальным подходом к инструменту. Он разработал собственную строгую технику переменного штриха (alternate picking) и даже создал свой собственный гитарный строй — «Новый стандартный строй» (New Standard Tuning), который больше похож на строй струнных смычковых инструментов, чем на традиционный гитарный. Для Фриппа Les Paul был не просто гитарой для риффов и соло, а сложным инструментом для воплощения его авангардных музыкальных идей.