Сегодня завершился второй театральный сезон Ю Сын Хо. Брут уже убил Цезаря, произнес свой проникновенный монолог и погиб на сцене под овацию зрителей.
И, прежде всего, мы должны сказать: "Да, он это сделал!" - два с половиной месяца без дублера, непрерывно совершенствуя, Ю Сын Хо создавал уникальный современный образ Брута. Это определенно был риск и мы видели как он начинал заболевать, уставал, оставался без сил. Но мы были уверены - Ю Сын Хо выйдет на сцену в любом состоянии и будет играть так как если бы это был вопрос жизни и смерти.
Уже то, что он решился второй раз выйти на сцену после тяжелого опыта постановки "Ангелов в Америке" это его очередной вызов самому себе, это очередное испытание, на которое он решился ради чести своего ремесла и блестяще выдержал.
Я знаю как тяжело каждый день выходить один на один с аудиторией: не вложишься по максимуму и она "поплывет", исчезнет концентрация и...все. Не будет События. И когда тебе приходится говорить одно и то же нескольким потокам - не легче, а сложнее: возникает ощущение, что слова как-то "истончаются", не звучат столь весомо, надо чтобы как и в первый раз они были результатом твоего труда. И поэтому то, что актеру удавалось переживать это вновь и вновь как в первый раз - это крутейший уровень профессионализма и добросовестности.
И ведь это не то, к чему вроде как должен стремиться актер: в киноиндустрии кризис, надо спешно встраиваться в те проекты, которые точно реализуются и неважен уровень мастерства: можно проходить всю дораму с одним выражением красивого лица, важно, что ты "узнаваемый" и "на слуху".
Но это как раз именно то, что заслуживает максимального уважения: он редкий в наше время идеалист и перфекционист. Но перфекционист не "артхаусный", а находящийся в диалоге со своей аудиторией.
Ну и что что это был небольшой театр и пресса не особо широко освещала постановку: зато это была пьеса Шекспира. Классика. Это важно. Ю Сын Хо в свое время выбрал работу вместо учебы - сочетать и то и другое - пытка для перфекциониста. Но ценой этому стало отсутствие академической школы.
Для гениального самоучки всегда огромное значение имел практический опыт взаимодействия с мастерами своего дела, но важен был материал. Конечно, в любой роли можно проявить уровень игры. Так вышло с дорамой "Воин Пэк Тон Су" - никто не предполагал, что герой введенный для того чтобы оттенить правильный выбор правильного героя прикует к себе всеобщее внимание, а его гибель в полном соответствии с его неправильным выбором разобьет сердца всем, кто это видел.
Но большому кораблю - большое плавание, а крутому актеру - крутые драматические роли. И Брут, конечно, самое оно.
И тут новая засада: модернистская постановка, где сценарист и режиссер перекроили Шекспира на свой лад, сократили оригинальный текст, да еще и своего добавили. Зритель, который пришел смотреть пьесу вряд ли понимал исторический контекст.
С начала ХХ века античность постепенно удалялась за горизонт внимания даже в Европе, что там Корея. А вслед за ней стала удаляться Эпоха Возрождения. Для меня переломной точкой стал момент, когда для детей Леонардо, Донателло, Микеланджело и Рафаэль стали черепашками ниндзя.
И стоило ожидать, что акцент будет сделан не на понимание, а на эмоции, на красивые жесты, на игру с освещением и костюмами. И это абсолютно иная стилистика - Ю Сын Хо же все отличала реалистическая манера игры - его эмоции оправданы психологически, ему всегда веришь. Отчасти это пытался "сломать" режиссер. Игра Ю Сын Хо должна была быть вписана в символизм пьесы.
Но были оставлены некоторые ключевые моменты, которые позволяли сочетать символизм и реализм.
1 Отношения Цезаря и Брута. Для жестко иерархичного корейского общества отношения "старшего и младшего" прописаны в ДНК - это безусловное уважение младшего к старшему. В недавнем шоу ему пришлось перейти в подчинение к другому шефу и это стало для него тяжким испытанием. Он был готов к борьбе за право остаться у прежнего шефа и остался бы, если бы она сама не послала его к новому шефу. Предательство старшего, даже во имя великой идеи, вещь - для Ю Сын Хо запредельно сложная.
2.Но эта постановка меняла и другой аспект его отношения к миру - отношение к насилию. "Я против насилия" говорит его герой Бок Су ("Мой странный герой"). Его герой Ли Сон ("Правитель - хозяинь маски") отказывается вернуть себе престол ценой междоусобицы. Нам Ён в борьбе за справедливость прибегает к таким методам, которые похоронили бы его к концу 4-й серии. А здесь Брут жалеет о том, что действовал по правилам. Ну да, он же не мог прочитать Макиавелли: "Жестокость хороша в тех случаях – если позволительно дурное называть хорошим, – когда ее проявляют сразу и по соображениям безопасности, не упорствуют в ней и по возможности обращают на благо подданных; и плоха в тех случаях, когда поначалу расправы совершаются редко, но со временем учащаются, а не становятся реже".
Если предполагать насилие изначально, то стиралась бы грань между узурпатором Цезарем и узурпатором Брутом. Тем не менее, ограничиться устранением Цезаря не удалось. Мы понимаем исторический контекст: Рим трансформировался, весь I в. до н.э. диктаторы сменяли один другого - Цинна, затем Сулла. Потом, не сразу, был Цезарь. Применение насилия для устранения Цезаря демонстрировало бессилие республиканских институтов, за которые так ратовал Брут, снимало последние защитные механизмы для разрешения таких противоречий путем договоров. В свое время Цезарь не уничтожил Брута как сторонника Гнея Помпея, принял его.
По иронии судьбы Марк Юний Брут хотел бы повторить деяние своего предполагаемого предка Луция Юния Брута и восстановить установленные предком республиканские обычаи. Но остался в истории предателем-идеалистом, выбравшим идею вместо сохранения жизни уважаемого им человека. И этот второй Брут затмил первого в массовом сознании.
Сожаления Брута в финале показывают нам как меняется отношение к насилию в настоящее время. И Ю Сын Хо, гуманиста до последней своей клеточки, эта ситуация раздирает на части. Этим и объясняется накал страстей, которые так потрясают зрителей.
Совершенствуя свою игру, Ю Сын Хо добивается абсолютного единения с аудиторией. Это незабываемые ощущения, которые никогда невозможно получить на съемочной площадке. Там, конечно бывает толпа народа, но как правило, они заняты делом или улучили минутку и смотрят, но не погружаясь в тему целенаправленно, как зрители, на которых воздействует музыка, освещение, декорации. И вот это единение "здесь-и-сейчас" как реализация замысла, как результат игры - это огромное наслаждение для актера. Радость.
Именно поэтому мы ожидали его слез на финише.
Эта прекрасная пора завершилась.
Но будет нечто новое. Поздравляя Ю Сын Хо с окончанием театрального сезона, мы желаем ему ролей, соизмеримых с его талантом. Ролей, после которых ни у кого не останется сомнений - он лучший актер современности. У нас-то этих сомнений давно нет.
Прощай, Брут! Здравствуйте, новые роли Ю Сын Хо!.
А мы будем вспоминать все моменты вновь и вновь
и даже уже и моя одна статья
А за ежедневными новостями на протяжении всего театрального сезона - сюда, в группу в ВК https://vk.com/club_dandyoo
Остальные статьи о Ю Сын Хо на этом канале здесь