Провидцы дрон-метала Sunn O))) — бесспорные короли авангардной тяжелой музыки. В 2009 году их альбом Monoliths & Dimensions раздвинул границы жанра еще дальше, а помогли им в этом участники культовых Mayhem и Earth. Разбираемся, как им это удалось.
Материал подготовлен на основе интервью, которое взял у группы Джонатан Сельцер (Jonathan Selzer) для журнала Metal Hammer. Текст был бережно переработан и адаптирован для нашего Дзен-канала с сохранением всех ключевых фактов и цитат.
Философия звука: резонанс Большого взрыва
«Возможно, каждый музыкант так или иначе транслирует через себя нечто внешнее, — размышляет Стивен О'Мэлли из Sunn O))), — Кто-то однажды сказал, что обертоны — все эти дополнительные звуки, которые вы слышите, когда берете аккорд и даете ему резонировать — это отголосок, резонанс Большого взрыва. Интересная мысль. По сути, мы пропускаем электричество через приборы, чтобы создать звук, мы фокусируем энергию в звуке. Возможно, "трансмутация" — более подходящее слово».
Любой, кто слушал альбом Sunn O))) 2005 года Black One — мучительную, душераздирающую работу, похожую на реку Стикс, выпаренную до радиоактивного осадка — мог бы задаться вопросом: куда дуэт Стивена О'Мэлли и Грега Андерсона может двигаться дальше? Ведь многие их предшественники по части низкочастотного, сокрушающего тело нойза заходили в звуковой тупик.
Путь к «Монолитам»: от радиоактивного осадка к новому порогу
Swans, некогда эталон тяжести, ушли в акустику. Godflesh распались, породив инди-мечтательность Jesu. Даже Earth, в честь которых Sunn O))) и были созданы, сменили курс: их лидер Дилан Карлсон нашел спасение от героиновой зависимости в кантри и госпеле.
Но Sunn O))) никогда не были привязаны к подобной человеческой драме. Их движущей силой никогда не было испытание личных пределов или выражение экзистенциальной тоски. Их музыка — это врата в огромный, безвременный континуум. За семь студийных альбомов они пробурили кору привычного рок-н-ролла и добрались до первобытных, бездонных глубин — одновременно чуждых и шокирующе близких, проникающих прямо в нервную систему.
Их новый на тот момент опус, Monoliths & Dimensions, доказал, что их способность к откровениям безгранична. Это был их самый амбициозный проект.
Оркестр для конца света: как создавался альбом
Над альбомом работала целая плеяда звездных гостей: давний соратник группы и вокалист Mayhem Аттила Чихар (чей голос звучит как сигнал с того света), венский хор, бывший участник космического фри-джаз-ансамбля Sun Ra Arkestra Джулиан Пристер, вышеупомянутый Дилан Карлсон из Earth и разноплановый композитор Эйвинд Канг.
Результат — произведение ошеломляющего размаха и детализации, настолько оркестровое по своей динамике, что на прослушивании один из журналистов предложил отправить его в журнал о классической музыке. Если Black One был музыкой ухода в себя, то Monoliths & Dimensions стал для группы выходом на новый уровень.
«Все аранжировки вдохновлены гитарным звуком, — объясняет Стивен. — Эйвинд Канг, который занимался акустическими инструментами, создал свои партии на основе наших гитарных и басовых треков. Он был не просто аранжировщиком, а своего рода переводчиком».
«Мы хотели расширить наш звук, добавить больше тембров, деталей и фокуса, — добавляет Грег. — Но сделать это как единое целое, а не просто прилепить дополнительные элементы. Мы не хотели быть "Sunn O))) со струнными" — такое уже бывало в роке и метале. Мы стремились к полной интеграции».
Музыка как врата: за пределами дум-метала
Хотя Sunn O))) изначально причисляли к дум-металу, группа никогда не любила это определение. Они впитали в себя огромное количество влияний: от сладжа и блэк-метала до джаза и современной классики. В итоге они вышли за пределы андеграунда и были приняты самой разной аудиторией. Их музыка стала для многих вратами в другие жанры.
«Для меня это огромная честь, — говорит Грег. — Я обожаю знакомить людей с музыкой, которая мне нравится. Поэтому я и держу свой лейбл Southern Lord. Если Sunn O))) могут стать для кого-то отправной точкой, чтобы заново открыть для себя Black Sabbath или Celtic Frost — это прекрасно».
«Мы много думали о "фьюжне", — подхватывает Стивен. — Столкновение разных стилей рождает интересные результаты. Трэш-метал — это ведь тоже фьюжн, столкновение панка и метала. The Melvins, по сути, соединили Black Sabbath и Black Flag. И в том, что делаем мы, тоже много от фьюжна — слияния всего, что на нас повлияло».
Ритуал: робы, сухой лед и концерты в соборах
Sunn O))) — это не только звук, но и цельная эстетика. Тяжелый винил с абстрактным, таинственным оформлением. Ритуальные робы, в которые музыканты облачаются на сцене. Завораживающие жесты. Густые клубы сухого льда, скрывающие фигуры. И, конечно же, оглушающая, всепоглощающая ГРОМКОСТЬ, которая захватывает все твое тело.
Группа даже начала давать уникальные концерты, подобранные под место. Например, выступление в готическом соборе Дёмкирке в Бергене, Норвегия. Как отреагировали священнослужители на то, что в их доме Божьем будет выступать вокалист одной из самых скандальных блэк-метал-групп страны, которую когда-то связывали с поджогами церквей?
«Некоторые отнеслись к этому очень круто, — удивляет Стивен. — Другие колебались. Но в итоге все остались довольны, потому что мы заполнили собор до отказа».
«Они сказали, что столько молодежи в церкви не было лет сорок», — смеется Грег.
Во что верят Sunn O)))?
«Священное» — возможно, ключевое понятие для Sunn O))). Но во что верят сами музыканты?
«Мы верим в музыку, — отрезает Грег. — Вот что для нас священно. Музыка, а не какая-то идеология».
Стивен развивает мысль: «Музыка больше, чем любая личность. Многие философы и деятели искусства считают музыку одной из высших, если не высшей формой искусства, потому что она способна быть духовной и священной. Она дает возможность прикоснуться к этому ощущению самым разным людям. Для меня музыка — это самое близкое к духовному опыту, что у меня когда-либо было. Это возможность ощутить связь со вселенной».
А что насчет зловещего образа Аттилы Чихара?
«Он определенно воплощает эту идею, — заключает Стивен. — Его подход, конечно, своеобразен, уникален, а порой и немного странен. Но это здорово. Его пример помогает понять: то, что священно, не обязательно должно быть неприкосновенным объектом для поклонения. Иногда музыка бывает грубой и уродливой».