Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Extreme Sound

Yngwie Malmsteen "Rising Force": когда гитара звучит как симфонический оркестр

История успеха от скромного стокгольмского парня до одного из десяти лучших гитаристов всех времен по версии журнала Time. Ингви Юхан Мальмстин - шведский гитарист-виртуоз, взорвавший музыкальный мир в 1980-х своим неоклассическим стилем игры на электрогитаре. За свою карьеру, продолжающуюся уже более 40 лет, музыкант записал 22 студийных альбома. Будущий гитарист родился в Стокгольме в семье, не чуждой музыке. В 10 лет он создает свою первую группу, а в 12 лет берет девичью фамилию матери Мальмстен, слегка видоизменив ее, а свое имя меняет с Ларса Юхана Ингве Ланнербека на более звучное Ингви. Подростком Мальмстин увлекался классической музыкой, особенно творчеством Никколо Паганини и Иоганна Себастьяна Баха. Сам музыкант утверждает, что на его стиль повлияла именно классическая скрипка, а не гитара. Несмотря на то, что Джимми Хендрикс не оказал прямого влияния на его музыку, кадры, на которых Хендрикс разбивает гитару на фестивале в Монтерее, поразили юного Ингви. В начале 1980-х
Оглавление

Ингви Мальмстин: шведский викинг, покоривший мир гитары

История успеха от скромного стокгольмского парня до одного из десяти лучших гитаристов всех времен по версии журнала Time.

Ингви Мальмстин
Ингви Мальмстин

Ингви Юхан Мальмстин - шведский гитарист-виртуоз, взорвавший музыкальный мир в 1980-х своим неоклассическим стилем игры на электрогитаре. За свою карьеру, продолжающуюся уже более 40 лет, музыкант записал 22 студийных альбома.

От Баха до Hendrix: истоки стиля

Будущий гитарист родился в Стокгольме в семье, не чуждой музыке. В 10 лет он создает свою первую группу, а в 12 лет берет девичью фамилию матери Мальмстен, слегка видоизменив ее, а свое имя меняет с Ларса Юхана Ингве Ланнербека на более звучное Ингви.

Подростком Мальмстин увлекался классической музыкой, особенно творчеством Никколо Паганини и Иоганна Себастьяна Баха. Сам музыкант утверждает, что на его стиль повлияла именно классическая скрипка, а не гитара.

-2

Несмотря на то, что Джимми Хендрикс не оказал прямого влияния на его музыку, кадры, на которых Хендрикс разбивает гитару на фестивале в Монтерее, поразили юного Ингви.

Взлет "Восходящей силы"

В начале 1980-х демозапись Мальмстина попадает в руки Майка Варни, основателя Shrapnel Records. Ингви переезжает в США и начинает головокружительную карьеру, играя с группой Steeler, а затем с Грэмом Боннетом в группе Alcatrazz.

В 1984 году выходит первый сольный альбом Мальмстина "Rising Force", который приносит ему мировую славу. Альбом был задуман как инструментальный сайд-проект Alcatrazz, но в итоге на нем появился вокал Джеффа Скотта Сото, а сам Мальмстин вскоре покинул группу.

"Rising Force" получил награду журнала Guitar Player как лучший рок-альбом и был номинирован на Грэмми.

Неоклассический метал: триумф и забвение

Неоклассический метал в исполнении Мальмстина покорил сердца гитаристов по всему миру. В конце 1980-х годов компания Fender выпускает именную гитару Yngwie Malmsteen Stratocaster, что делает его и Эрика Клэптона первыми музыкантами, удостоенными такой чести.

В 1990-х годах музыка Ингви теряет популярность в США, но он продолжает выпускать альбомы и гастролировать по Европе и Японии, где у него по-прежнему огромное количество поклонников.

Новое тысячелетие: возвращение к истокам

В 2000-х Мальмстин подписывает контракт с американским лейблом Spitfire Records и переиздает свои альбомы на американском рынке. Он участвует в супергруппе G3 вместе с Джо Сатриани и Стивом Ваем, а в 2009 году журнал Time включает его в десятку лучших гитаристов всех времен.

В 2010-х годах Мальмстин продолжает активно гастролировать и выпускать новые альбомы, в том числе инструментальный альбом "Angels of Love" (2009) с акустическими версиями своих баллад, "Relentless" (2010), "Spellbound" (2012) и блюз-роковый "Blue Lightning" (2019).

Ингви Мальмстин – это не просто гитарист-виртуоз, но и настоящий музыкальный новатор, соединивший в своем творчестве рок, металл и классическую музыку.

Yngwie Malmsteen "Rising Force"

Альбом-легенда, проложивший дорогу целой плеяде гитаристов-виртуозов.

"Rising Force"
"Rising Force"

Представьте себе: 1984 год. Мир гитарной музыки сотрясает дебютный альбом молодого шведа Ингви Мальмстина "Rising Force". В то время как большинство гитаристов корпели над пентатоникой, 18-летний парень из Швеции штурмовал музыкальную индустрию, играя так, словно он был Майклом Джорданом или Уэйном Грецки в мире гитары.

Мальмстин соединил, казалось бы, несоединимое – классическую музыку и металл. В то время как другие гитаристы топтались на месте, Ингви уже летал по грифу с невероятной скоростью и точностью, ошеломляя как классических музыкантов, так и рокеров.

Рождение легенды

"Rising Force" стал настоящим шоком для гитарного мира. Сложная, молниеносная игра Мальмстина, полная виртуозных бендов и вибрато, производила эффект разорвавшейся бомбы. Он был воплощением рок-н-ролла: дерзкий, высокомерный, эффектный, любитель спортивных автомобилей и красивых женщин.

Его игру описывали так: "Это не туман на сцене, а дым от его струн!".

Больше, чем просто техника

Альбом "Rising Force" — это не просто демонстрация технического мастерства. Это гимн человеческой изобретательности и новаторству в музыке.

Хотя большинство композиций инструментальны, на альбоме есть две песни с вокалом Джеффа Скотта Сото – “Now Your Ships Are Burned” and “As Above, So Below”. Сам альбом представляет собой смесь драйвового гитарного звука 80-х, классической и акустической гитары, а также аналоговых синтезаторов.

Влияние на поколения

Наследие Мальмстина огромно. Без его новаторства не было бы таких гитаристов, как Винни Мур, Джейсон Беккер, Марти Фридман и Стив Вай, чьи альбомы, вышедшие в конце 80-х – начале 90-х годов, были созданы под большим влиянием шведа.

"Rising Force" - это не просто альбом, это переломный момент в истории гитарной музыки. Альбом, доказавший, что тяжелый металл и виртуозная игра на гитаре могут быть единым целым.

Любите вы его или ненавидите, но влияние Ингви Мальмстина на эволюцию гитарной музыки и жанра метал неоспоримо.