СПИСОК САМЫХ ЗНАЧИМЫХ И ИНТЕРЕСНЫХ СТИЛЕЙ (естественно, это чисто субъективный взгляд)
Абстракционизм (Abstract Art) – Стиль, сосредоточенный на форме, цвете и линиях без явного изображения реальности. Он зародился еще в начале 20 века, но до сих пор существует. На его основе появились такие стили как абстрактный экспрессионизм (художников, которые пишут быстро и на больших полотнах), лирическая абстракция (прямое выражение эмоциональных и психических состояний художника и импровизационность исполнения), абстрактный импрессионизм (небольшие мазки или нанесение краски на холст с помощью шпателя создают и структурируют всю площадь картины), абстрактный иллюзионизм (добавлены элементы перспективы, искусственные источники света и имитация теней для создания иллюзии трёхмерного пространства на двумерной поверхности) и многие другие.
Минимализм (Minimalism) – Стиль, характеризующийся простотой форм, использованием ограниченного числа цветов и отказом от излишней детализации. Характерно очищенные от всякого символизма и метафоричности геометрические формы, повторяемость, монохромность, нейтральные поверхности, промышленные материалы и способ изготовления. Художники-минималисты, такие как Дональд Джадд и Франк Стелла, стремятся передать упрощённую суть и форму предметов.
Концептуальное искусство (Conceptual Art) – Искусство, где главную роль играет идея, а не физическое воплощение произведения. Идея становится важнее материала или формы. Концептуальные объекты могут существовать в виде фраз, текстов, схем, графиков, чертежей, фотографий, аудио- и видео- материалов. Объектом искусства может стать любой предмет, явление, процесс, поскольку концептуальное искусство представляет собой чистый художественный жест.
Поп-арт (Pop Art) – Вдохновляется массовой культурой, рекламой и популярными образами. Поп-арт часто использует элементы коммерческого дизайна. Самые известные представители: Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн.
Инсталляция (Installation Art) – Произведения, которые создаются для конкретного пространства и требуют непосредственного взаимодействия зрителя. Они представляют собой пространственные композиции, созданные из различных готовых материалов и форм (природных объектов, промышленных и бытовых предметов, фрагментов текстовой и зрительной информации) и являющую собой художественное целое. Художники, как Олафур Элиассон, используют инсталляции для создания эффектных пространственных переживаний.
Перформанс (Performance Art) – Искусство действия, где тело художника становится основным инструментом. К перформансу можно отнести любую ситуацию, включающую четыре базовых элемента: время, место, тело художника и отношения художника и зрителя. Здесь бы я сразу упомянула еще 2 направления - Хэппенинг (happening) (тоже искусство перформанса, но событие разворачивается перед публикой в реальном времени, включает в себя импровизацию и не имеет, в отличие от перформанса, чёткого сценария), Флюксус (лат. fluxus) (в отличие от хэппенингов, Флюксус основан на идее, что искусство и жизнь неразделимы, и любое событие может быть искусством, включает в себя разнообразные художественные формы, такие как перформансы, музыкальные импровизации, акции и другие события, часто с элементами абсурда и юмора).
Неоэкспрессионизм (Neo-Expressionism) – Возрождение экспрессивного и эмоционального искусства, возникшее в 1970-х годах. Неоэкспрессионисты, такие как Жан-Мишель Баския и Джорджио де Кирико, вновь обратились к интенсивной передаче эмоций через образы.
Цифровое искусство (Digital Art) или как мы ранее выяснили еще и компьютерное искусство – Включает использование новых технологий, таких как компьютерная графика, 3D-анимация и видеоигры. Художники, работающие в цифровом формате, экспериментируют с виртуальной реальностью и интерактивностью.
Биоморфизм (Biomorphism) – Стиль, основанный на органических формах, вдохновленных природой. Этот подход часто использует естественные линии и фигуры, которые напоминают живые организмы.
Феминистское искусство: Включает работы, которые исследуют и критикуют гендерные роли и стереотипы, акцентируя внимание на женском опыте и идентичности. - очень значимая веха в истории искусства и общества в целом.
Новый реализм (Nouveau Réalisme): Возник в 1960-х годах во Франции и включает в себя использование повседневных объектов, соединяя их с искусством.
Граффити и Стрит-арт (Street Art) – Думаю, пояснять не надо, но если коротко, то это стили, которые выходят за рамки традиционного искусства и включают в себя искусство, созданное на общественных пространствах. К стрит-арту также относятся постеры (некоммерческие), трафареты, различные скульптурные инсталляции и т. п. Яркий представитель – Бэнкси, чьи работы сочетают социальный комментарий и иронию.
Кинетическое искусство: Искусство, в котором движущиеся элементы используются для создания взаимодействия с зрителем и привнесения динамики в произведение. Для этого используют порывы ветра, изменение освещения, электромоторы, шестерёнки, рычаги и многое другое.
Постинтернет-искусство - переход интернет-искусства из онлайн-формата в формат материальный. Отражает влияние интернета на современное искусство, рассматривая, как цифровые технологии изменили наше восприятие и создание искусства. Данный термин относится не столько к эпохе «после» Интернета, сколько к особому, новому типу мышления в искусстве. Художники пост-интернета создают материальные объекты, взяв за основу содержимое веб-контента.
Фотореализм: Стиль, в котором художники создают изображения, максимально приближенные к фотографическим, акцентируя внимание на деталях.
Постмодернизм - сложный культурный феномен, который бросает вызов традиционным подходам к искусству и активно использует приемы игры, иронии и критики. Художники часто комбинируют несочетаемое, смешивая "высокое" искусство с массовой культурой, используют ироническое переосмысление классических и модернистских произведений, цитаты и ссылки на другие произведения искусства, фильмы, рекламу и массовую культуру. Стираются границы между искусством и жизнью, реальностью и вымыслом, оригиналом и копией.
В следующей статье дополню список стилей, что не нашла в перечне направлений современного искусства на википедии или вовсе на этом же прекрасном и, по неизвестной причине, забытом мной ресурсе.
Если есть вопросы или темы, которые хотите обсудить, комментируйте посты - обязательно все рассмотрю и расскажу)
