«Деревенский дед» берёт очередную паузу, на сей раз - музыкальную (а чего вы хотите от заядлого советского меломана?!), и из вороха старых грампластинок выбирает одну из своих любимых, датируемую началом 1960-ых...
На обложке - легко узнаваемый Кобзон, а рядом с ним - молодой человек с обаятельной голливудской улыбкой и аристократической внешностью, в которой усматривается безупречный вкус и угадывается аристократическая порода. Это Виктор Кохно, некогда популярный советский певец, о котором сегодня практически все позабыли.
Удивительно, что о нём имеется крайне скудная информация в Интернете, практически отсутствуют воспоминания друзей и коллег по эстрадному цеху. И почти ничего (к нашему всеобщему стыду) не известно о последних годах его жизни. Одни слухи...
Долгое время на советской эстраде самой популярным мужским дуэтом была пара Владимир Бунчиков и Владимир Нечаев, которые исполняли как патриотические, так и лирические песни. Но к концу 1950-ых они как-то приелись отечественному слушателю, к тому же, время требовало перемен, поскольку на эстраде зарождался новый жанр - молодёжная песня.
И тут появляются яркие и полные энергии и задора молодые студенты Гнесинки Иосиф Кобзон (баритон) и Виктор Кохно (тенор)! Это был изумительный дуэт: оба пели чисто и очень подходили друг другу тембрально. Деятели от эстрады и меломаны тотчас разглядели в них певцов с безграничным потенциалом.
А история появления дуэта такова.
Одновременно с учёбой в Гнесинке, Кобзон с 1959 года подрабатывал вокалистом в цирке на Цветном бульваре, где исполнял песню «Мы артисты цирковые…». Композитор Аркадий Островский, открывший певца для эстрады, предложил ему создать дуэт, подобрав тенора со своего курса. По его мнению (оно оказалось пророческим) дуэт мог бы привлечь зрительское внимание. Тогда Кобзон пригласил своего сокурсника Виктора Кохно, после чего они начали вместе работать на московской эстраде.
Изначально дуэт был ориентирован на исполнение песен самого Островского (композитор часто сам аккомпанировал певцам на аккордеоне), потом с начинающими исполнителями стали охотно сотрудничать и другие мэтры советской песни - Пахмутова, Долуханян, Фрадкин, Френкель, Колмановский, Мурадели, Туликов.
Мне в исполнении дуэта особенно нравились песни «Мальчишки» и «Прощайте, голуби!». Последняя - из одноимённого кинофильма, там её поют прекрасные Валентина Дворянинова и Майя Кристалинская, но дуэт Кобзона и Кохно звучит более трогательно и красиво.
Дуэту прочили большой успех и долгую жизнь. Он в те годы часто выступал на сборных концертах в Колонном зале Дома Союзов, на других эстрадных площадках. О нём писали и даже слагали эпиграммы. Во время поездки по стройками Сибири, например, родились вот такие строки:
Пусть от Братска до Гудзона
Раздаётся бас Кобзона!
Цепь фамилий велика
Теноров на букву К,
Но кончаются на О
Лишь Карузо и Кохно...
В 1962-1963гг. у дуэта большими тиражами вышли три диска.
Но однажды всё решил случай.
Как-то на одном из концертов в Москве их услышал дядя В.Высоцкого - легендарный эстрадный администратор Павел Леонидов (он тогда продюсировал Мулермана, Ободзинского, Мондрус, Высоцкого, Шульженко, Бернеса) и решил взять молодых певцов под своё крыло. С этого началась, как говорят в музыкальном мире, их «раскрутка».
Леонидов сразу разглядел в Кобзоне и Кохно певцов с новой (нужной этому времени) харизмой, которых публика примет на ура! А потому разделил этот прекрасный дуэт и создал для каждого отдельный сольный концерт. Это было великое продюсирование!
У них было одинаково мощное начало творческого пути. Судя по немногочисленным записям, пел Кохно не хуже своего энергичного заводного партнера по дуэту, и даже превосходил того обаянием и лиричностью. Но дальше, увы, судьба не сложилась... Почему столь разным оказался финал их эстрадной карьеры?
Тут имеется несколько версий. Когда оба завоевали популярность (Кобзон в большей степени), молодых певцов вызвал ректор Гнесинки и поставил их перед выбором - либо учёба, либо эстрада. Кохно решил остаться в институте и исполнять камерную музыку, а Кобзон отправился покорять эстрадный Олимп -ушёл в Москонцерт и тотчас стал любимцем публики. В 1962 году песни «Бирюсинка» и «А у нас во дворе…» стали визитной карточкой певца - ими заслушивалась вся страна. В том же году выходит его первая пластинка, певец становится неизменным участником новогодних огоньков...
А вот Кохно стал петь всё реже и реже, пока совсем не исчез. По крайней мере, уже в 1970-ые песни в его исполнении по радио и телевидению не звучали. Получилось так, что по окончании Гнесинки он не прижился ни в оперном театре, ни в филармонии. Пришлось устроиться эстрадным исполнителем в Москонцерт, что певца сильно удручало и не приносило удовлетворения. В отличие от Кобзона, Кохно не желал исполнять то, что было положено. Как это часто бывает в такой ситуации, он начал пить. При этом его близкие знакомые говорят о нём, как об очень позитивном и творческом человека, которого подломила система, а лишь потом уже алкоголь.
Говорят, что в эти трудные для себя годы он зарабатывал на жизнь, гастролируя по стране в составе небольших творческих бригад. Однажды на одном из интернет-форумов наткнулся на чьи-то воспоминания о том, как Виктор Кохно «зажигал» в самом крутом ресторане Парижа. Не знаю, верить ли этому? Хотя, принимая во внимание интерес к нему со стороны импресарио Леонидова (тот тогда уже эмигрировал из страны), сей факт представляется вполне возможным.
Последний раз пути певцов пересеклись в 1987 году, когда Кобзон отыскал бывшего партнёра в глубинке на гастролях и пригласил принять участие в своём юбилейном концерте. И там вновь прозвучали их знаменитые «Мальчишки». Все отметили, что по прошествии двадцати лет после распада дуэта голос у Кохно остался таким же молодым...
Как говорится, беда не приходит одна. Не задалась и семейная жизнь певца: с первой женой - заслуженной артисткой России Натальей Суровегиной - брак не сложился, а их сын Андрей умер два года назад.
Виктор Кохно ушёл из жизни в 2010 году, похоронен на Долгопрудненском кладбище рядом с братьями.
Читайте мои последние публикации на канале:
Уважаемые читатели, проявляйте уважение к автору и друг к другу, воздерживаясь от откровенных оскорблений, хамства и мата в комментариях!