Мы посетили поистине вдохновляющую и наполненную смыслами выставку петербургских художников братьев Дмитриенко - основоположников интеллектуального реализма в живописи.
Что такое интеллектуальный реализм? Какими средствами живопись обращается к зрителю? Как смотреть такое искусство? На эти другие вопросы мы постараемся дать ответы в статье.
Интеллектуальный реализм - это художественное направление современного искусства, возникшее на рубеже ХХ и XXI вв. Основоположниками новейшего направления являются петербургские художники Андрей и Николай Дмитриенко. По словам братьев "движение возникло в стремлении утвердить академическую традицию и противопоставить ее новым течениям в искусстве. Важным критерием работ является наличие дополнительных смыслов, которые художник вкладывает подсознательно, порой даже сверхосознательно".
Что это значит? Художники не отрекаются от классической живописи и более того воспевают ее, но используют для этого новые выразительные средства: они сознательно отходят от живописным канонов, прописывая человека в профиль, загораживая его другими предметами, "заваливая" перспективу или помещая классический итальянский образ мужчины в купе поезда.
Важно отметить, что на выставке представлены преимущественно довольно объемные работы, а проблематика весьма разнообразна: здесь и формирование новой реальности, и социокультурные явления, и межличностные отношения, но во всех работах прослеживаются извечные вопросы человечества "Кто мы и куда мы идем?".
Художники не дают оценку явлениям, а лишь являются сторонними наблюдателями. Они позволяют зрителю самостоятельно найти смыслы, увидеть художественную реальность, собрать головоломку и найти ответ на вопрос, о чем это произведение. Один из важнейших постулатов искусства с XX века гласит, что произведение не существует без зрителя. Почему? Если художник создает произведение, то зритель, размышляя и воспринимая его, создает для себя новый образ - его личное восприятие, то, что доступно только ему в силу собственного жизненного опыта. Искусство братьев Дмитриенко "живет" по этой формуле: вы видите полотно, читаете или не читаете название, у вас складывается собственное мнение, на которое никто не скажет, правильное оно или нет. Не в этом сила смысл и сила искусства?
Приведем в пример работу "Attention", 2020 (прим. "Внимание"). Фактически на полотне изображен асфальт, а внимание привлекает желтая линия. Что это за линия и почему можно обратить внимание на человека с пакетом? Линия ограничительная, она предупреждает человека. О чем? Каждый решает сам. Человека с пакетом можно трактовать как символ культуры потребления? Можно, но важно лишь то, что почувствовал в этот момент зритель, всматриваясь в поглощающий внимание желтый цвет.
Таким образом, смысл интеллектуального реализма заключается в фактическом изображении реальности в ее непостоянстве, противоречиях и смыслах. Творчество братьев Дмитриенко в каком-то смысле напоминает импрессионизм с его мгновенной фиксацией момента, а также отсылает к выразительным средствам фотографии и киноискусства: нестандартный угол обзора, исследование движения с помощью "статичных" живописных приемов, субъективный взгляд, погружение зрителя в полотно, похожее на съемку от первого лица.
В качестве примера мы хотели бы привести "Канал Грибоедова", 2023. Попробуем разгадать эту головоломку и собрать пазл из символов, зафиксируем факты: мигрант, набережная в историческом центре Санкт-Петербурга, он закрыт в своей позе и при этом закрывается от палящего солнца, но самая большая подсказка остается "за кадром". Речь о наклоне перспективы. Согласитесь, что человеческому глазу крайне приятная симметрия, но что мы получим, если нарушим ее? Раздражение, понимание того, что что-то идет не так. Это выразительное средство часто используется в фильмах (преимущественно в триллерах и хоррорах) для передачи ощущения измененного взгляда, создания некомфортной обстановки и называется голландским углом. Подобное нестандартное движение можно увидеть почти во всех произведениях братьев Дмитриенко, за его направлением и ощущением от него крайне интересно наблюдать.
Через все творчество художников красной нитью проходит множество разных тем: влияние технологий на настоящее и будущее, взросление, возникновение новых влияющих на культуру идей, торжество логики и чувства в их синергии, но все они пронизаны любовью человека к человеку, к настоящей красоте, к простым и светлым идеям. Художники не смотрят на зрителя свысока, а лишь дают повод прекратить бежать, остановиться, посмотреть вокруг и подумать.
На выставке вы не увидите привычный кураторский текст, ведь он здесь и не нужен. Каждый зритель может по-своему прикоснуться к искусству, сформировать собственное мнение и стать творцом живописного образа, не претендующего на объективность.
На выставке нам удалось пообщаться с Андреем и Николаем лично. Мы обсудили полотна, поразмышляли над сущностью канона в искусстве, обменялись мнениями, а в конце задали вопрос: почему же все картины подписаны не отдельно братьями, а их союзом? На что нам был дан простой и понятный ответ: созидание для будущего возможно только в сотворчестве и любви. С этим невозможно поспорить.
Мы крайне рекомендуем вам посетить выставку "Интеллектуальный реализм" братьев Дмитриенко в выставочных залах Художественного музея на ул. Есенина, 112. Выставка работает до 21 июля. Также на выставке можно приобрести сувениры (что мы и сделали) и таким образом поддержать художников.
Благодарим Андрея и Николая Дмитриенко за обстоятельную и познавательную беседу, а также желаем успехов на творческом пути!
