В истории искусства есть важные вехи, и в XIX веке одной из таких поворотных точек стало появление прерафаэлитов. Волнительные и романтичные образы яркими красками расцветили закостеневшую традиционную живопись. Наш сегодняшний герой, Эдмунд Лейтон, не входил в Братство прерафаэлитов, но разделял их художественные взгляды. При этом он был искусным художником, создававшим декоративные, но высококлассные полотна. Одна из самых красивых и знаменитых его картин называется «Акколада».
Эдмунд Блэр Лейтон (1852 – 1922) – английский живописец, творивший в стиле романтизма и прерафаэлитизма. Родился в Лондоне, в семье художника-портретиста и дочери музыкального издателя. Неудивительно, что юноша проявил склонность к творчеству и получил образование в Королевской академии художеств. Его первыми заказами были черно-белые журнальные иллюстрации, но вскоре он полностью перешел на масляную живопись. По всей видимости, заработка вполне хватало для содержания семьи, поскольку в 33 года Эдмунд женился на Кэтрин Нэш, родившей ему дочь и сына, также ставшего художником.
Как профессиональный художник Лейтон работал преимущественно в историческом жанре. Среди его работ много полотен посвященных Средневековью и эпохе регентства Георга IV (начало XIX века). Одна из таких картин была написана им в 1901 году и сегодня известна как «Акколада». Необычное и интригующее название! На самом деле акколада не что иное, как посвящение в рыцари – церемония принятия в рыцарский орден или присвоения рыцарского звания.
Обряд посвящения в рыцари часто сопровождался испытаниями. Они могли быть как религиозного характера (ночное бдение у алтаря), так и светского (поражение мишени копьем верхом на коне).
Первоначально, проводивший посвящение глава ордена (гроссмейстер) обнимал неофита, отсюда и произошло слово «акколада», ведь на французском «accolade» означает «объятие». Со временем появились и другие формы этого ритуала. Одна из наиболее распространенных и узнаваемых версий церемонии предполагает возложение меча плоской стороной на плечо коленопреклоненного кандидата. Именно этот момент мы видим на картине Эдмунда Лейтона. Полотно изображает тронный зал с грубой, но прочной каменной кладкой. Замок явно построен в романском стиле – на это указывает форма колонн и арок.
На каменных ступенях перед троном на коленях стоит юноша. Он ждет, почтительно склонив голову и сцепив перед собой руки. На нем полный кольчатый доспех, рядом на полу шлем. Поверх кольчуги надета алая накидка с гербом – желтый полумесяц на фоне распростершего крылья черного орла. Ее поддерживает кожаный пояс с металлическими заклепками, к которому крепится перевязь для ножен. Эти ножны в данный момент в руках его госпожи, сошедшей с трона и стоящей перед ним. Вынув клинок, она плашмя опустила его на правое плечо воина, совершая обряд акколады.
Подобно тому, как фигура будущего рыцаря выражает преданность и спокойную силу, так и от образа юной правительницы веет благородством и чистотой. Изящная корона обручем обхватывает ее волосы, золотой волной ниспадающие на плечи и спину. Золотом также сияют браслеты, пояс и вышивка белоснежного платья. Солнечный свет, льющийся в тронный зал из витражного окна, освещает ее и кажется что и саму королеву окружает светящийся ореол. Может показаться странным, что в рыцари посвящает она, а не король, но когда муж отсутствовал, замещавшая его королева вполне могла провести акколаду.
Кто именно запечатлен на картине неизвестно. По одной версии художник изобразил Гвиневру и Ланселота. Согласно легендам Гвиневра была женой короля Артура. Ее приданным стал знаменитый Круглый стол, за которым восседали рыцари Камелота. Из них самым знаменитым был Ланселот, избравший королеву своей дамой сердца и совершавший в ее славу подвиги.
Рассматривая эту пару, королеву и рыцаря, легко не заметить остальных участников сцены. Однако сбоку от трона теснятся другие лица. Давайте же взглянем и на них. Впереди стоит мальчик, держащий рыцарский щит с уже знакомым нам гербом. Его русые волосы такие же как у проходящего посвящение и либо это оруженосец, либо его младший брат, также мечтающий стать рыцарем. Юнца придерживает за плечи мужчина с остриженной макушкой – монах. Рядом, опираясь на древко со знаменем, стоит старый воин. По всей видимости, это отец рыцаря, перед началом церемонии опоясавший сына мечом. За ними виднеются еще люди: родственники, воины или челядь.
Полотно настолько грандиозно (высотой в человеческий рост – 1,8 м!), что его подробное описание займет сотни страниц. Потому ограничимся лишь несколькими любопытными деталями. Например, интересно, что посвящаемый стоит на коленях не на голом полу, а на специальной кожаной подушке. Позднее в этих целях стали использовать специальные скамейки и табуретки, для чисто символического преклонения колена.
Один из самых ярких цветов картины – алый. Именно такого цвета «пончо» на посвящаемом. Это сюркó – плащ, который примерно с XII века носили рыцари. Как правило, он был без рукавов и длиной чуть ниже колена. Сюрко защищал кольчугу от нагрева солнцем, а также от дорожной грязи и дождя. Часто его украшал герб владельца.
Кстати об этом – чей же герб изображен на сюрко рыцаря, его щите и знамени? Черный орел на алом фоне с полумесяцем на груди – геральдический знак Генриха VI Доброго (1294 – 1335), правителя Вроцлавского и Легницкого княжеств. Красный цвет гербового поля символизирует мужество и отвагу, орел – власть и могущество, черный цвет придает ему дополнительные значения мудрости и осторожности. Возможно именно этим герб привлек художника, а сам князь тут ни при чем.
Эдмунд Лейтон выделяется даже на фоне ярких и оригинальных прерафаэлитов. Мастерски владея кистью, он создавал романтичные и утонченные картины. Цвет, свет, композиция – все в его полотнах гармонично, при этом по-настоящему поражает тщательная прорисовка деталей. И такие великолепные картины, как «Акколада», наглядный тому пример.
|Справка| Полное название картины – «Акколада» (The Accolade). Автор – Эдмунд Блэр Лейтон (Edmund Blair Leighton). Жанр – исторический. Стиль – романтизм, прерафаэлиты. Дата создания – 1901 г. Материалы: масло, холст. Размеры: 182 x 108 см.
Также Вы можете прочитать эту и другие статьи на сайте Painting-Stories.ru!
