Задала в предыдущей публикации вопрос «Как вы видите себя в искусстве?» и получила среди прочих интересный комментарий:
Я хочу уметь передавать красоту окружающего мира. Муж говорит, что мне это удаётся — вот на реальное дерево смотрит и ничего особенного не видит, а на моём рисунке красоту этого же дерева видит.
А мне вспомнилась история, которая произошла с моей коллегой.
Её тоже зовут Кира, так что мы ещё и тёзки.
Так вот. Кира где-то в Москве рисовала старый дом. С первого взгляда ничего особенного, но вы же знаете, как на рисунке можно показать и тронутую временем кладку и "уставшие" оконные рамы...
Мимо проходил подвыпивший мужик. Остановился, пригляделся и сказал примерно следующее: «Девушка!.. Девушка, вы так рисуете!.. Всё прям как настоящее, только лучше!»
В этом, думаю, смысл творчества: подметить лучшее и показать это видение. Все трещинки нашей жизни.
А теперь хочу поделиться с вами техникой зарисовок, которой я пользуюсь сейчас:
1. Сначала я создаю лёгкий карандашный образ, основные пропорции.
2. Большие пятна акварелью. Просто спрашиваю себя: где я вижу красный, где жёлтый и где синий? Какие это красный (карминовая? красная светлая?), синий (ультрамарин? церулеум?) и жёлтый (лимонная? кадмий?).
3. Беру цветные акварельные карандаши и наношу уточняющие линии. Линии никогда полностью не повторяют контуры пятен! Это важно. Иначе будет раскраска.
Вопросы?
Берегите вдохновение!
Ваша К. С.
