Фильм, о котором умоляла студия…
На протяжении нескольких лет студия умоляла снять Джо Данте сиквел. Когда тот согласился, то потребовал полной свободы.
Внимание! Содержание статьи может показаться негуманным, аморальным или же оскорбительным. Автор ни в коем случае не призывает к насилию и не хочет никого обидеть. Высказанное мнение является допустимым в рамках сюжета данного фильма. Статья может содержать кадры с наличием крови или насилия.
Спустя шесть лет после событий первого фильма пути Билли и Гизмо пересекаются вновь. Гизмо лишается дома и попадает в руки учёных, лаборатория которых находится в здании, где работает Билл. О том, что могвай попал в беду, Билл узнаёт совершенно случайно. Он спасает старого друга, но вынужден оставить на время его одного. На этот раз из-за любопытства могвая появляется новая партия.
Я пребываю в восторге от здания, в котором работает Билл. Внешне оно мало чем отличается от любой другой высотки в Нью-Йорке, но его оснащение по сей день поражает. Я затрудняюсь ответить, существуют ли сейчас лифты с голосовым управлением, как в фильме, но здесь само здание будто живое и обладает своеобразным чувством юмора. Временами интерьер похож на картонную бутафорию, но в этом даже присутствует некий шарм. Мне становится смешно от мысли, что само здание представляет собой огромный муляж, который пытается навредить людям своей входной группой. Нельзя назвать точное количество этажей, но можно заметить, что за окном офиса мистера Клэмпа видны облака.
Не только Билл со своей девушкой возвращаются в продолжении, но и мистер Фаттерман. Если большую часть первого фильма он во всём обвинял гремлинов и был растерян во время встречи с ними, то здесь он ведёт себя как настоящий герой. Как только мистер Фаттерман со своей женой приходят в гости к Биллу и Фибби, то мигом чувствует неладное. К слову, в квартире молодой пары можно заметить одно из изобретений отца Билли – бездымную пепельницу. Но сейчас не об этом. Несмотря на то, что ветерана успокаивают и убеждают в том, что он себя накручивает, мистер Фаттерман не теряется во время новой встречи с монстром. Он не только с лёгкостью расправляется с самым перспективным гремлином, но и проникает в закрытое здание и спасает жизнь Биллу.
В детстве мне было сложно понять, что за актёр такой этот сэр Кристофер Ли, и насколько примечательно его участие в этом фильме. Кажется, что актёру настолько было стыдно перед Джо Данте за съёмки в сиквеле фильма «Вой» (1981), что он без лишних раздумий согласился на роль доктора Катетера во втором фильме про гремлинов. Я хочу, чтобы вы понимали, что это лишь мои домыслы, но эти мысли добавляют приятных впечатлений во время просмотра фильма.
Сам же Кристофер Ли приковывает взгляд в каждой сцене с его участием. На самом деле мне тяжело вспомнить какой-нибудь фильм с участием актёра, в которой он выглядел бы ужасно. Сам фильм мог быть плохим или же его образ был смехотворным, но актёрская игра Кристофера Ли всегда была на высоком уровне. Даже когда актёр был связан узами контракта со студией Hammer и был вынужден сниматься в многочисленных сиквелах про Дракулу, он всё равно был на высоте. Здесь же статность Кристофера Ли играет на контрасте с комичной ситуацией. Мне нравится, как это выделяет его среди остальных актёров в фильме.
Фильм наполнен приятными камео. Если прислушаться, то можно услышать, как Гизмо называет уборщика именем Гомес. К сожалению, уже тогда в Джоне Эстине было сложно узнать того самого Аддамса из сериала шестидесятых годов. Помимо него в фильме можно увидеть таких актёров, как Бубба Смит, Генри Гибсон, Дик Баткус и даже рестлера Халка Хогана, который был невероятно популярен в девяностых годах.
Но моё любимое камео связано с появлением в фильме кинокритика по имени Леонард Малтин. В последние годы я часто слушаю его комментарии в документальных фильмах. Мне стал настолько привычным его внешний вид в возрасте семидесяти лет, что у меня с трудом получилось распознать знакомые черты. Однако не обязательно знать того человека, что сидит перед вами, так как сцена и без этого способна вызвать улыбку у вас на лице.
Шестидесятые года мне вспоминаются не только из-за появления Джона Эстина в этом фильме, но и благодаря графу Фрэду. Персонаж Роберта Проски (граф) был основан на образе персонажа Эла Льюиса из сериала «Мюнстеры» («Семейка монстров»), который выходил в тот же период, что и «Семейка Аддамсов». К слову, граф Фрэд ведёт своё шоу, как это делал сам Льюис в образе дедушки Мюнстера в восьмидесятых годах. В шоу графа можно увидеть фрагмент фильма «Человек-осьминог» (1971), для которого Рик Бейкер разработал свой первой костюм монстра.
Кстати, на этот раз именно Рик Бейкер создавал гремлинов для фильма. На тот момент Крис Уолас сел в кресло режиссёра фильма «Муха 2» (1989), поэтому он не мог взяться за проект. Отказался от этого фильма и Роб Боттин, который уже работал с Данте над фильмом «Вой» (1981). После этого фильма мастер по гриму и спецэффектам не горел желанием снова работать с волосами.
Что касается Рика Бейкера, то ему нравится аккуратно укладывать волосы прядь за прядью и подстригать всё вручную. Однако и он изначально отказывала от работы над этим фильмом. Рик считал, что его мастерская слишком мала для такого объёма работы. Помимо этого, он хотел создавать новые образы, а не быть исполнителем старых. Несложно догадаться, что Рику Бейкеру предоставили творческую свободу, а помещение под мастерскую, если мне не изменяет память, ему попалось ещё на этапе переговоров.
Если в первом фильме мне нравилась сцена в баре, так как каждый гремлин там выглядит уникальным, то здесь они сразу отличаются друг от друга. Ещё до того, как могваи окуклились и начали пить различные сыворотки, в их внешности присутствуют особые черты, которые подчёркивают их поведение и характер. Каждого пушистика можно легко узнать в виде гремлина. Разнообразие дизайна столь велико, что у меня разбегаются глаза, и мне сложно выбрать любимчика. Однако я катаюсь от смеха, когда умный гремлин выпивает мозговой гормон и на его морде появляются очки. Такая стереотипная, но безумно смешная деталь.
Рик Бейкер не вёл точных подсчётов, но в одном интервью он предположил, что для фильма было изготовлено около трёхсот различных кукол. Помимо аниматронных кукол и миниатюр, сделанных из пенного латекса, были изготовлены несколько скелетов из протезного желатина и как минимум одна скульптура из пластика. Пластиковая скульптура представляет собой эмбрион и была использована в момент размножения гремлинов. Скелеты из протезного желатина использовали в момент смерти маленьких монстров. Этот материал чувствителен к высоким температурам и воздействию воды. Он в прямом смысле таит.
Если вспоминать любимые моменты из фильма, то мне хочется выделить сцену записи кулинарного шоу. Я никогда не запомню, что за хрючево собиралась варить Марго в этой огромной кастрюле, но её манера вести шоу меня впечатляет. Меня впечатляет не её кулинарные способности, а то, что Марго без каких-либо стеснений вещает на аудиторию о том, что любит, когда ликёра много в закуске. Помимо этого, женщина не стесняется налить ликёр в стакан и между кадрами выпить. Когда появляются гремлины, то женщина негодует с того, что они кидают металлическую посуду в микроволновую печь, а в руках держит самое ценное.
Давайте обойдёмся без занудства о том, что у Марго явно проблемы, и без осуждений в мою сторону из-за того, что я над этим смеюсь. Хотя бы потому, что даже самые максимальные душнилы воздерживались от комментариев и посмеялись над тем, что гремлины здесь носят одежду, которая окончательно убивает весь реализм, так как на её пошив нужно время. Не стоит относится к происходящему слишком серьёзно и принимать близко к сердцу.
Смеялись и сами создатели во время работы над фильмом. «Гремлины 2: Новенькая партия» неоднократно ломает «четвёртую стену», что мною было совершенно забыто во время работы над статьёй «Забавные игры». Помимо этого, в фильме присутствует самоирония и метоирония. Здесь создатели высмеивают свои же правила. В этот момент кажется, что сам Джо Данте становится гремлином и впивается зубами в плоть тех людей, кто задавал много вопрос на тему работы правил после выхода первого фильма. Во втором фильме Данте сам решил оборвать откровения Фибби, оставляя нам отсылку на то, что аналогичную сцену хотели вырезать из первого фильма.
В отличие от фильма 1984 года, этот я пересматриваю крайне редко. Тяжело сказать, когда это было в последний раз, так как мои дни в последние годы напоминают временную петлю, которую я проживаю снова и снова. За это время у меня получилось забыть, насколько этот фильм потрясающий и мною любим.
