Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

История искусства: Искусство народов Океании. Часть первая: Общий обзор

Добрый день, уважаемые читатели! Термин «искусство народов Океании» относится к произведениям, созданным коренными народами тихоокеанских островов, которые обычно относят к трем регионам, известным под названиями Меланезия, Полинезия и Микронезия. История искусства народов Океании начинается, по меньшей мере, 3000 лет назад с доисторических глиняных изделий в традиции племени Лапита из Новой Каледонии, с островов Санта-Крис и Фиджи. До XIX века небольшое количество артефактов было собрано посещавшими эти места европейцами, рассматривавшими эти предметы как этнографические образцы или редкости. В Европе их художественная ценность стала очевидной к началу XX века. Но в местах их происхождения для местных зрителей и исполнителей умелые техники украшения тела, татуировки, танцы, другие представления и архитектура были более важны, чем предметы. Произведения искусства продолжали создаваться и коллекционироваться европейцами в течение XIX века в условиях быстро изменяющейся обстановки; тво

Добрый день, уважаемые читатели!

Термин «искусство народов Океании» относится к произведениям, созданным коренными народами тихоокеанских островов, которые обычно относят к трем регионам, известным под названиями Меланезия, Полинезия и Микронезия. История искусства народов Океании начинается, по меньшей мере, 3000 лет назад с доисторических глиняных изделий в традиции племени Лапита из Новой Каледонии, с островов Санта-Крис и Фиджи.

До XIX века небольшое количество артефактов было собрано посещавшими эти места европейцами, рассматривавшими эти предметы как этнографические образцы или редкости. В Европе их художественная ценность стала очевидной к началу XX века. Но в местах их происхождения для местных зрителей и исполнителей умелые техники украшения тела, татуировки, танцы, другие представления и архитектура были более важны, чем предметы.

Фотография маори второй половины XIX века
Фотография маори второй половины XIX века
Полинезийские украшения для головы
Полинезийские украшения для головы

Произведения искусства продолжали создаваться и коллекционироваться европейцами в течение XIX века в условиях быстро изменяющейся обстановки; творчество развивалось, и некоторые мастера приобрели широкую известность. В Океании имеется несколько основных направлений, представляющих художественный интерес. В XVIII-XIX веках в Полинезии вырезание отличалось декоративностью и сверхъестественной тематикой; широко использовалась крашеная и некрашеная ткань, изготовленная из коры растений.

Дом для собраний Те Hau-ki-Turanga, 	Веллингтон, музей Те Папа Тонгарева
Дом для собраний Те Hau-ki-Turanga, Веллингтон, музей Те Папа Тонгарева
Дом для собраний Те Hau-ki-Turanga, 	Веллингтон, музей Те Папа Тонгарева
Дом для собраний Те Hau-ki-Turanga, Веллингтон, музей Те Папа Тонгарева
Дом для собраний Те Hau-ki-Turanga, 	Веллингтон, музей Те Папа Тонгарева
Дом для собраний Те Hau-ki-Turanga, Веллингтон, музей Те Папа Тонгарева
Дом для собраний Те Hau-ki-Turanga, 	Веллингтон, музей Те Папа Тонгарева
Дом для собраний Те Hau-ki-Turanga, Веллингтон, музей Те Папа Тонгарева

Дом для собраний Те Hau-ki-Turanga (вверху) первоначально построенный в Orakaiapu Pa, Manutuke, Aotearoa (Новая Зеландия), был построен Ракарухи Рукупо (Raharuhi Rukupo) в качестве мемориала своему брату и является старейшим существующим в качестве ансамбля домом для собраний. Считается, что он является воплощением духа, вдохновлявшего Рукупо при строительстве, и представляет собой один из лучших образцов резьбы школы Тигада, искусно изготовленные фигуры вдоль стен изображают предков. Племена маори из Новой Зеландии также вырезали небольшие образцы оружия и ювелирные украшения из нефрита. Этот поделочный камень высоко ценился, и такие предметы как подвески hei-tiki передавались из поколения в поколение как фамильная ценность.

Подвеска hei-tiki
Подвеска hei-tiki

Скульптуры из дерева, кости или камня с Маркизовых островов можно отличить по характерному использованию tiki (фигура). На Гавайях фигурки божеств изготавливались из дерева, иногда с покрытыми перьями головами и набедренными повязками.

Фигурка ki'i'aumakua, Гавайи
Фигурка ki'i'aumakua, Гавайи
Фигурка ki'i'aumakua, Гавайи
Фигурка ki'i'aumakua, Гавайи

Также имеются огромные фигуры с острова Пасхи Rapa Nuil, выдолбленные из камня, и их искусно вырезанные из дерева двойники небольших размеров.

Фигуры с острова Пасхи
Фигуры с острова Пасхи
Фигуры с острова Пасхи
Фигуры с острова Пасхи

В пределах Меланезийской дуги можно выделить пять обширных районов с характерным для них искусством: прибрежная и низменная части Новой Гвинеи с такими центрами как Папуанский залив, река Сепик и район озера Сентани; архипелаг Бисмарка с островами Адмиралтейства, Новая Ирландия и Новая Британия; Соломоновы острова; Вануату; Новая Каледония с соседними островами Луайоте.

Фигуры Ули из Новой Ирландии, XIX век
Фигуры Ули из Новой Ирландии, XIX век

Художественные умения использовались при изготовлении предметов повседневного обихода, таких как чашки или сосуды, а также для создания других вещей, изготовлявшихся для проведения ритуалов и церемоний, таких как стоящие фигурки, свидетельствующие о высоком статусе предков.

Тамбаран из региона Восточный Сепик, Папуа-Новая Гвинея
Тамбаран из региона Восточный Сепик, Папуа-Новая Гвинея
Тамбаран из региона Восточный Сепик, Папуа-Новая Гвинея
Тамбаран из региона Восточный Сепик, Папуа-Новая Гвинея

Скульптуры изготавливались из разнообразных материалов, в различных техниках и видах; местные художники по-разному подходили к вопросам формы, назначения и значения. Диапазон тем для масок широк: от изображения человекообразных и воображаемых существ до олицетворения потусторонних духов. Самые красочные из них - из района среднего течения реки Сепик в Новой Гвинее.

Маска из района среднего течения реки Сепик в Новой Гвинее
Маска из района среднего течения реки Сепик в Новой Гвинее
Маски из района среднего течения реки Сепик в Новой Гвинее
Маски из района среднего течения реки Сепик в Новой Гвинее

Флейтовые маски с измененной твердой основой, использовались в церемониальных домах; они добавляли изображения лиц священным флейтам, которые не должны были видеть или трогать непосвященные, включающие женщин и детей. В деревянных скульптурах тема фигуры человека часто соединяется с темой животных и птиц, живущих в этой местности, таких как казуар, крокодил, птица-носорог, какаду, змея, летучая лисица или свинья или даже с растениями, например, с пальмой или бананом. Но при оформлении редко старались добиться похожести; скорее, стремились передать дух существа. Многочисленные типы вырезания принадлежат к различным местным стилям. Часто такие скульптурные формы украшаются путем вставления ракушек в качестве глаз или обработки с помощью глины или красок.

Фигурка tino aitu из атолла Нукуоро
Фигурка tino aitu из атолла Нукуоро

Лишь немногие типы работ из Микронезии стали широко известны, как, например, фигурки tino aitu, найденные на атолле Нукуоро (Каролинские острова). Можно отметить резные изделия из церемониальных домов (bail с островов Палау и деревянные маски с острова Мортлок (острова Чуук). Несколько прекрасных образцов тканей могут соперничать с тканями с островов Юго-Восточной Азии.

Деревянная маска с острова Мортлок
Деревянная маска с острова Мортлок

Поддержать канал автору на мечту:

dzen.ru/vita_brevis_ars_longa?donate=true

Для новых материалов подписывайтесь на канал:

Жизнь коротка, искусство вечно | Дзен

Ставьте лайки и комментируйте

Читайте также:

Искусство Азии: Театр теней Wayang на Яве
Жизнь коротка, искусство вечно14 июня 2024