Найти в Дзене
Москва, любовь моя

Красивое завершение 2023 года: балет "Щелкунчик" в Большом театре

Этот сказочный балет Петра Ильича Чайковского - один из символов Нового года. Признанный шедевр классического балета. Его премьера состоялась 6 декабря 1892 на сцене Мариинского театра - так что "Щелкунчику" в прошлом году исполнился 131 год. И эта красивая новогодняя сказка о первой любви до сих пор трогает сердца зрителей, сколько бы ни было им лет. "Балет-феерия" - так назвал его П.И. Чайковский. Он написал музыку, прочитав сказку Гофмана "Щелкунчик и Мышиный король" в переводе А. Дюма-отца, который при переводе сказку по-своему переделал. Либретто написал Мариус Петипа. Этот же сценарий использовал и Юрий Григорович, когда ставил "Щелкунчика" в 1966-м. Ставил для великих артистов - Екатерины Максимовой и Владимира Васильева. Равных которым нет и наверное уже не будет. Григорович сделал так, что из разрозненных эпизодов "Щелкунчик" превратился в балет со сквозной драматургией. Сегодня мы по-прежнему смотрим "Щелкунчика" в его постановке. И, я надеюсь, этот спектакль будет в реперту

Этот сказочный балет Петра Ильича Чайковского - один из символов Нового года. Признанный шедевр классического балета. Его премьера состоялась 6 декабря 1892 на сцене Мариинского театра - так что "Щелкунчику" в прошлом году исполнился 131 год. И эта красивая новогодняя сказка о первой любви до сих пор трогает сердца зрителей, сколько бы ни было им лет.

В зале - ни одного свободного места. 29.12.2023.
В зале - ни одного свободного места. 29.12.2023.

"Балет-феерия" - так назвал его П.И. Чайковский. Он написал музыку, прочитав сказку Гофмана "Щелкунчик и Мышиный король" в переводе А. Дюма-отца, который при переводе сказку по-своему переделал. Либретто написал Мариус Петипа. Этот же сценарий использовал и Юрий Григорович, когда ставил "Щелкунчика" в 1966-м. Ставил для великих артистов - Екатерины Максимовой и Владимира Васильева. Равных которым нет и наверное уже не будет.

Григорович сделал так, что из разрозненных эпизодов "Щелкунчик" превратился в балет со сквозной драматургией. Сегодня мы по-прежнему смотрим "Щелкунчика" в его постановке. И, я надеюсь, этот спектакль будет в репертуаре Большого театра всегда.

„Щелкунчик" - совершеннейшее художественное явление: симфония о детстве. Нет, вернее о том, когда детство - на переломе. Когда уже волнуют надежды ещё неведомой юности. Когда сны влекут мысли и чувства вперёд, в жизнь только предчувствуемую. Словно раздвигаются стены детской комнаты и мысль-мечта героини и героя вырываются на свежий простор - в лес, природу, навстречу ветрам, вьюге, дальше к звёздам и в розовое море надежд.
Борис Асафьев

Ёлка, падающий снег, оживающие игрушки. Потрясающие декорации и костюмы художника-волшебника Симона Вирсаладзе - всё это создаёт атмосферу чуда. Но главное чудо в этом спектакле - это, конечно, музыка Чайковского.

Правда, в 1892, на премьере в Санкт-Петербурге, главное, к чему придирались критики - была именно музыка. Им казалось, что эта музыка непригодна для балета, что она слишком сложна, что под неё невозможно танцевать - ведь это симфоническая музыка. Но прошло время – и стало понятно, что именно музыка и есть самое прекрасное в этом спектакле. За 130 лет было поставлено много версий, но где они сейчас? А музыка жива до сих пор. Гениальная музыка Петра Ильича Чайковского.

Прекрасная, вдохновляющая, дающая силы жить и мечтать. Музыка о том, что каждый человек, независимо от возраста, в душе ждёт чуда и верит в него. А адажио Мари и Принца вообще на мой взгляд самая гениальная музыка в мире. Казалось бы, такая простая мелодия: обыкновенная гамма ми мажор. Но это не просто гамма. Это сама мечта, воплощённая в звуке, вечный шедевр. Услышишь её однажды - и уже никогда не забудешь.

Мышиный король появляется, окутанный дымом, и атакует Щелкунчика. Но тот превращается в прекрасного принца, побеждает Мышиного короля и вместе с Мари отправляется в путешествие по Волшебной стране.

Стены дома Штальбаумов раздвигаются. Ёлка начинает расти. Вместе с ней оживают и растут игрушки. И начинают танцевать. А потом - вальс цветов и свадьба. Обычное новогоднее волшебство, в которое с восторгом верят и взрослые, и дети.

И новогоднее волшебство было не только на сцене, оно витало в воздухе повсюду: в великолепном зрительном зале, сверкающем даже в темноте своей позолотой и хрустальными подвесками; в просторных фойе, залитых светом люстр и зеркал; в буфете, перемешиваясь с запахами кофе и шампанского...

И то, что волшебная история оказывается всего лишь сном - вовсе не повод для грусти, не повод для уныния!

Ведь дети во сне растут.

Мари стала немного взрослее. А в окно светит солнце и начинается новый день. А за ним ещё и ещё... И в один из дней сон вполне может стать явью. К снам полезно прислушиваться: они ведь бывают вещие.

-7

Ну а кроме того, ведь всегда можно не дожидаться чуда, а самому стать таинственным крёстным Дроссельмейером и подарить сказку тем, кто тебе дорог. Да и себе самому.

С таким настроением вышли мы после спектакля на Театральную площадь - и не в снежную предновогоднюю метель, а под мелкий противный дождик. И сразу же встали в длинную московскую пробку. Но в душе продолжала звучать дивная музыка Чайковского и всё остальное было уже не важно!

_______________________

Большой театр: каков он изнутри

Как купить билеты в Большой театр и выбрать хорошие места в зрительном зале исторического здания