Илья Машков писал не только в стиле примитивизма, есть у него и реалистичные работы. Многие считают его творчество парадоксальным, потому что выполненные в первом жанре даже сегодня имеют коммерческий успех, тогда как другие работы – в жанре реализма очень мало востребованы.
Хотя со дня создания художником своих первых примечательных работ прошло уже более ста лет, его творчество актуально и по сей день, особенно в свете того, что его называют бунтарем против советской системы. Именно поэтому сегодня предпочтение отдается работам художника в жанре примитивизма, которые всегда сравнивают с его реалистичными полотнами.
В 1881 году в маленькой деревеньке Волгоградской области родился мальчик. Семья была не из зажиточных. Учиться ему было некогда – пареньку пришлось с малых лет работать за прилавком в соседней лавчонке. Рисовал Илюша везде, как только у него выпадала свободная минутка.
Одна из картин художника называется «Хлеба», и многие удивляются, как Машкову пришла мысль в голову написать не фрукты, а именно натюрморт с русской выпечкой. Все потому, что Илья с детства жил впроголодь, как и вся его семья, вот и изобразил хлебное изобилие на своей картине.
Больше работ художника можно увидеть в галерее.
Хозяева лавки решили талант малолетнего работника использовать. Они попросили Машкова намалевать им вывеску на магазинчик и на ней изобразить все продукты, которыми в нем торгуют. Как-то мимо проходил учитель рисования и его очень заинтересовала работа мальчика. Узнав, что это работа ребенка, он переговорил с Ильей и сказал, что тот может приходить к нему в гимназию, а учитель научит его рисовать.
Машков очень удивился, что рисованию можно учиться, но с тех пор уже понимал, что станет художником, и больше никем. Ему было 8 лет, когда будущего знаменитого художника приняли в Московское училище живописи. Там его талант и желание рисовать отметили сразу же.
Заставлять учиться Илью не пришлось, он готов был не выпускать карандаш из рук день и ночь. Со временем стал понимать, что это творчество поможет ему вырваться из нищеты и стать человеком. Именно Машкову вручили премию, которую учредил для талантливых детей меценат Сергей Третьяков.
Другие картины художника можно посмотреть, полистав галерею.
Но без денег жить было очень трудно, а Илья, понявший еще будучи работником в лавке, что лучше всего иметь собственное дело, придумал, как ему добиться постоянного заработка. В 13 лет он не просто открыл свою частную школу рисования, но и пригласил в нее еще парочку учителей. Ими стали Петр Кончаловский и Михаил Ларионов.
С Петром Машков так сдружился, что они не расставались всю жизнь. Существует даже написанная им картина, где друзья играют на музыкальных инструментах после того, как выполняли упражнения с гирями.
Коммерческая жилка Машкова всю жизнь давала о себе знать, и это ему пришло на ум создать общество художников-авангардистов, которое было названо «Бубновый валет». Они занимались продажей картин членов общества, так что Илья больше не бедствовал. Теперь он смог отправиться в Европу, посмотреть работы европейских мастеров, и понять, чего ему в творчестве не хватает. Вернувшись, Машков смог оплатить обучение у таких великих русских живописцев, как Коровин и Серов.
Посмотрите другие работы художника в галерее.
Машков был очень плодовитым художником, его картины нравились публике, и на выставки его работ собиралось множество поклонников живописи. Появилась у него и своя манера письма – в «Лежащей натурщице» такое буйство красок, что это даже вызывало много критических замечаний у знатоков данного вида искусства.
Его многие критиковали, но Машков только посмеивался над этими замечаниями, и делал то, что ему подсказывало его художественное чутье. Он часто говорил про себя, что является чемпионом среди русских художников, потому что никого столько не ругали, как это делалось по отношению к нему.
Хотя 1917-м он уже не был тем мальчишкой из бедной семьи, не видевшем вдоволь хлеба на столе, но революция в России привела его в полный восторг. Искусство живописи буквально расцвело, имя Машкова в России было уже известно, так что появлявшиеся новые общества считали за честь заполучить художника в качестве одного из своих членов. Машков не отказывал никому, был чрезвычайно занят, но к этой работе относился крайне серьезно.
Триптих «Снедь московская» художник создал в 25 году, когда страна практически голодала. И хотя его многие критиковали за изобилие на его картинах, Машков вовсе не обращал на это никакого внимания.
Все картины триптиха «Снедь московская» можно посмотреть в галерее.
В те времена революционная тематика была очень востребована, но Илья никогда не понимал, что такое мода в искусстве. Всегда делал то, что ему подсказывала его художественная фантазия. Именно в те годы появилась его картина «Гурзуф. Женский пляж». Это было место в Крыму, где женщины могли купаться голыми, их-то Машков и нарисовал.
Хочешь картины художника в свой интерьер? Жми!
И в деревню он поехал рисовать крестьянок не потому, что ему так велела партия, а из-за того, что он надеялся там найти типажи для своих картин. Во время Великой Отечественной он находил интересные для себя типажи в госпиталях, где рисовал и медицинский персонал, и раненых.
Полистайте галерею, чтобы посмотреть больше картин.
В нашей стране творчество Машкова связывают со степным краем, в котором он родился и который любил до бесконечности. Об этом на его картинах напоминают – изобилие цветовой гаммы, величие природы, широта и размах.
Не забывайте делиться вашими впечатлениями о картинах и творческом пути художника в комментариях, и до новых встреч!
