За последние почти 40 лет «Красные Горячие Чилийские Перцы» записали целых 13 полноформатных студийных альбомов, один EP и издали 11 только официальных сборников. Все эти релизы собрали более 26 «платин» в США, а по всему миру было продано более 120 миллионов пластинок группы, включая и синглы. И вот, чего это стоило музыкантам, из которых до финиша дошли только двое из 14-ти, переигравших в группе все эти 40 лет – об этом в размещенном ниже очерке.
Я никогда не любил американский вокально-инструментальный ансамбль «Red Hot Chili Peppers», ну, до некоторого момента, который наступил очень поздно. Впервые я услышал их хит «Give It Away» где-то зимой 1993 года, когда его крутили у нас из всех подворотен.
Шикарный хит, конечно, но он не сделал эту группу в моих глазах шикарной. Я послушал еще несколько их старых песен и остался недоволен – слишком уж примитивной мне показалась музыка этих «Перцев». В то время на небосклоне всплыла масса групп поинтересней, причем часто гораздо. Одни только «Меги» записали в начале 90-х два убойных альбома, к тому же я был под огромным впечатлением от двух последних альбомов Faith No More, да и Оззи с Элисом Купером на пару выдали по несколько всемирных шедевров.
И разве могли какие-то «Перцы» со своим примитивным панкерским менталитетом и фанковским стилем сравниться с этими гигантами рок-музыкальной мысли, которых в тот момент нарисовалось не два и не три, а десятки? И все надо было слушать и изучать, а также коллекционировать их винилы – я ведь собиратель винила, а не просто меломан.
Да ни разу «Перцы» не могли сравниться ни с кем. Поэтому я исключил Red Hot Chili Peppers из своего мироощущения и позабыл о них на долгих четверть столетия.
Но вот несколько лет назад один мой кореш предложил по дешевке купить европейский виниловый первопресс альбома «Перцев» 2006 года «Stadium Arcadium» на четырех пластинках, причем «дешевка» за такой шикарно оформленный альбом была настолько серьезная, что я согласился, даже не слушая музыку. Тогда я по дешевке собирал в свою коллекцию все, что под руку попадет, помимо, конечно, всякого гуана. Но «Перцы» для меня гуаном все же не были, хоть я их и недолюбливал.
И вот, прослушав этот «четверной» альбом, я вдруг словно нюхнул портянку старика Ромуальдыча и аж заколдобился от неожиданности. Такой прекрасной музыки я от «Перцев» не ожидал, а то, что она именно прекрасная – этого доказывать никому не надо. В общем, группа Red Hot Chili Peppers моментально очень сильно выросла в моих глазах, и неважно, что нелюбимого мной фанка в ее музыке не убавилось, зато панк исчез как туман в звездную ночь, и, что самое главное, композиторские данные очень сильно возросли, причем на невиданную высоту.
Ну, это уже потом я узнал, что за бурные 10 лет, в течение которых музыканты предавались самому разгульному образу жизни, потребляя самые плохие вещества (сами понимаете, какие) и погибая за не понюшку табаку, в головах двух основателей Red Hot Chili Peppers начали происходить перемены. Как выяснилось, к 1995-му фронтмен группы Энтони Кидис и бас-гитарист Майкл Бальзари, более известный под погонялом Фли, вполне по-взрослому пришли в себя, избавились от тех музыкантов, которые в себя приходить не хотели и наняли тех, кто прекрасно понимал цену успеха и хорошо видел пути, которыми к нему надо идти.
И вот в 1995-м году музыкантами был записан исключительно «безалкогольный», если так можно выразиться, диск «One Hot Minute», который своей мелодикой заметно отличался от того, что группа сочиняла и записывала до этого.
Таким образом я, поразившись произведением «Перцев» 2006 года, стал копать в Интернете все их записи и проверять – не записали ли они еще чего-то подобного, то есть абсолютно шикарного?
Короче, закатал я все 12 альбомов, включая и EP 1988 года, которые Red Hot Chili Peppers записали на тот момент, и провел классификацию. И что оказалось – альбом 2006 года «Stadium Arcadium» оказался лучшим. Несмотря на свою откровенно попсовую направленность, круто замешанную на фанке, это все же был музыкальный рок-шедевр.
Также почти что шедеврами оказались и два предыдущих альбома – «Californication» (1999 г.) и «By the Way» (2002 г.).
Точно такими же почти что шикарными оказались и два последующих произведения – «I'm with You» (2011 г.) и «The Getaway» (2016 г.).
А вот то, что «Перцы» записали с 1984-го по 1995-й, мне не очень зашло, потому что просто не зашло. Настоящая, высшего пошиба музыка у Red Hot Chili Peppers пошла только начиная с 2000-х, когда головы основных фигурантов группы полностью очистились от былого дурмана. Вот как раз тогда музыканты стали писать по-настоящему хорошую музыку, избавились от всякого экстеримального (слово изменено по цензурным соображениям) мусора типа панка, харда и прочего трэша, и стали уважаемыми американскими попсовиками без всяких вредных привычек.
Правда, собравшись в 2020-м году после почти 5-летнего перерыва на новую сессию и записав целых два новых альбома, которые вышли соответственно в апреле и октябре 2022 года, Red Hot Chili Peppers не продемонстрировали ничего нового, а показали довольно заметный упадок. Это как раз тот случай, когда начинает работать истина, что «нельзя быть гениальными вечно», хотя вопреки этой истине продолжают быть гениальными многие старинные музыканты, например, можно вспомнить того же Майкла Шенкера, который начал записывать гениальные альбомы еще в начале 80-х, и в начале 2020-х продолжает своё гениальное шествие как заводной.
Или можно вспомнить Гленна Хьюза, который стал гением еще в начале 70-х, и продолжает им оставаться спустя полвека. Кстати, в XXI столетии с Гленном Хьюзом очень плотно сотрудничает барабанщик Red Hot Chili Peppers – Чед Смит, то есть не только ездит с ним на гастроли, но и записал с ним множество шикарных студийных альбомов.
Однако я не думаю, что «Перцы» такие уж и безнадежные. Ну, записали два не очень удачных альбома – с кем не бывает. А вот следующий альбом, я уверен, будет вполне себе гениальным.
Ну ладно, заболтался я тут, а настоящая цель моей публикации – это представить моим читателям совершенно раритетный материал о группе Red Hot Chili Peppers, который появился в нынче забытом журнале «Звук» в 1996 году. В том году «Перцы» хоть еще не стали гениальными, но уже выпустили три альбома, которые в США все три вместе собрали целых 10 «платин», да еще одну «платину» добавил вовремя выпущенный сборник.
В этой статье очень профессиональными словами описана вся биография «Перцев» за первые 15 лет их существования, а то, чем они прославились в следующее 30-летие, я потом напишу сам как-нибудь.
Внимание! Некоторые слова, из-за которых моя публикация может быть ограничена в показах, я намеренно изменил, например, «нареккоотттики» или «гиррраин». Я очень надеюсь, что мои читатели меня за это не сильно будут ругать, и, вопреки всему, дочитают публикацию до конца.
КРАСНЫЕ ГОРЯЧИЕ ЧИЛИЙСКИЕ ПЕРЦЫ
Журнал «Звук», №2, апрель, 1996 г.
Текст: Бэла Лугози
В конце 80-х годов имена участников этой группы практически не сходили со страниц всеядной желтой прессы. Каждое публичное их появление обязательно сопровождалось весьма бурными скандалами и даже беспорядками. Тяжелые нареккоотттики (слово изменено по цензурным соображениям) вкупе с непрерывным эпатажем были постоянными их спутниками. Однако сегодня «Red Hot Chili Peppers» не буянят, пьют минеральную воду и фруктовые соки, играют в баскетбол, вполне осознанно ратуют за здоровый образ жизни и вспоминают свои безумные выходки прошлых лет с содроганием…
После смерти кумира тогдашней молодежи Курта Кобейна, фактического распада «застрявших на взлёте» Guns'n'Roses, полного творческого и морального упадка Pearl Jam и Пери Фаррела, «Красные Горячие Чилийские Перцы» остались, по сути, одним из немногих бастионов современной американской музыки, достаточно круто замешанной на панк-роке, максимально грязных гитарных риффах и, конечно же, определенной доле экзотики.
Что касается последнего, то для «Red Hot Chili Peppers» эта «экзотика» - «исключительно черный» стиль фанк. То, что «фанк» и «панк» легко рифмуются, всего лишь случайное и нелепое совпадение, о котором не думали ни Джордж Клинтон ни Малькольм МакЛарен. Но то, что два этих стиля органично объединились в творчестве группы – абсолютная заслуга четырех очень горячих перцев.
На самом деле, «горячих перцев» было немножко больше, впрочем… это совершенно другая история. История, никакого совершенно отношения не имеющая к музыке, но… имеющая самое прямое отношение к продукту с мистическим названием «метттадддон», а также продукту с более прозаичным и гораздо более популярным названием – «гиррраин». Для подпольной жизни Калифорнии эти опасные нареккоотттики были одним из признаков принадлежности к чисто локальной форме контркультуры. И в течение нескольких лет «Красные Перцы» старательно следовали моде, но эта мода имеет губительные последствия…
На аудио: самый первый альбом "The Red Hot Chili Peppers" 1984 года
Переломным моментом, навсегда изменившим отношение распоясавшихся «Перцев» к собственной жизни, явилась смерть их друзей. Самым первым в этом скорбном и страшном ряду стоит Хилел Словак, гитарист группы. В 1988 году, 27 июня, он погиб, случайно или намеренно приняв сверхддозу гиррраина. В тот момент Словаку было двадцать шесть лет.
В своем последнем альбоме «One Hot Minute», который вышел осенью 1995 года, фронтмен «Жгучих Перцев» Энтони Кидис спел о своих погибших друзьях в грустной балладе «My Friends». В конце восьмидесятых он не смог помочь Словаку и теперь вынужден нести этот тяжкий груз до конца дней своих.
Басист группы Флиа посвятил своему задушевному другу Риверу Фениксу композицию «Transcending». Когда Ривер свалился на пороге популярного клуба «Viper Rooms», перебрав гиррраина, Флиа пришел ему на помощь одним из первых. Но Фениксу помощь уже не понадобилась. Басист «Перцев» впоследствии написал песню о тех страшных минутах, проведенных им в реанимационной машине, когда он держал умирающего у него на глазах друга за руку.
Быть может, эти откровения людей, познавших тяжелые нареккоотттики на собственных венах, заставят поразмыслить некоторых любителей «красивой жизни» на американский манер. По крайней мере, «Red Hot Chili Peppers», достаточно долго олицетворявшие всей своей жизнью идиотский лозунг «Живи быстро, умирай молодым», хорошо знают, какова оборотная сторона этой медали…
История «Перцев» началась в 1979 году. Малолетние студенты (особенно та их часть, которая обучалась в художественных колледжах) под влиянием калифорнийского панк-рока принялась исполнять дебильные трехаккордные песни и сколачивать «банды», большинство из которых не выдерживало и трех репетиций.
Одна из таких групп играла в лицее «Фэйрфакс», в Лос-Анджелесе. Басист Флиа (а по-русски говоря – «Вошь»), большой поклонник джаза и фолковой певицы Йони Митчелл, присоединился к этой группе. Она называлась «Anthym», и все ее участники думали, что играют хард-рок, перемешанный с панком. Лидером был Алэн Йоханс (гитара, вокал), кроме него в этом студенческом проекте был задействован ударник Джэк Айронс и гитарист израильского происхождения Хилел Словак.
Самым ярым поклонником «Anthym» был Энтони Кидис. Рок-н-ролльная карьера не слишком привлекала его. Ухаживание за девушками было приятнее и интересней, чем репетиции, поэтому Энтони был просто «другом группы».
Весной 1980 года команда играла в голливудских клубах среднего пошиба. В это же время Хилел и Энтони обратили внимание на «панк-рок в чистом виде», что явилось первой составляющей, принесшей успех «Перцам» несколько лет спустя. Еще одной составляющей стало сильное «фанковое» влияние Флиа, который был не только басистом, но и очень приличным трубачом, хорошо знающим джаз. Кроме того, он прекрасно понимал, какой успех может принести негритянская музыка, если ее будут исполнять белые музыканты. Благо, исторических примеров много.
Ну и наконец, Энтони, помимо панка, проявлял большой интерес к рэпу, который в это время только-только выбирался из черных гетто Америки.
Такая мешанина не сразу стала фирменным знаком группы и была больше похожа на «клуб по интересам», а не на некую творческую концепцию. Все это время Кидис просто тусовался вместе с «Anthym», и новое звучание было только лишь результатом одного из бесчисленных экспериментов, которые группы, пытающиеся пробиться наверх, практикуют повсеместно и непрерывно. Никаких серьезных результатов этот конкретный эксперимент поначалу не принес. По крайней мере, ни контрактов, ни серьезных туров не предвиделось.
Группа переименовалась в «What Is This», и, устав тусоваться по второсортным клубам, летом 1981 года Флиа уходит в суперпрогрессивную панк-команду «Fear» («Страх»). Здесь от него требуют не слишком изощряться и свести все свои гитарные заморочки к панковому минимуму. Двумя годами позже Флиа на удивление легко прошел прослушивание в «P. I. L.». Но что еще более удивительно – он отказался играть в группе Джонни Лайдона (экс-Джонни Роттен, «Sex Pistols») и возвращается к своим калифорнийским приятелям.
Весной 1983 года Энтони, Флиа, Хилел и Джэк собираются вместе в группе с труднопроизносимым названием. Достоверно известно, что в этом названии было четыре слова, и каждое из них начиналось с буквы «М». Четыре «М» для русских – это слишком много, поэтому спешу успокоить читателей – очень скоро группа превратилась в те самые «Красные Горячие Чилийские Перцы».
На момент переименования у этого квартета было всего две собственные песни. Не слишком много, даже если ты хочешь стать звездой только в Лос-Анджелесе. Впрочем, написание рок-песен – дело дурное, а посему не очень-то хитрое, и уже через три месяца после превращения в «Перцев», группа уверенно выступала с собственной программой на местном фестивале. Правда, играть им пришлось вместе с рэперами «Run D. M. C.», и при всем при этом Хилел продолжал играть в «What Is This», а Флиа изображал активного панка в составе «Fear».
Новая группа нуждается в признании, в чем бы оно ни выражалось. Одним из главных козырей «Перцев» стала секисууальность, немного банальная и максимально вульгарная, но, тем не менее, привлекающая внимание публики. Особенно той публики, которая посещает кабаки с девочками, которые снимают с себя миниатюрные тряпочки, называемые одеждой, и принимают «соблазнительные» позы. Поначалу «Перцы» играли именно в таких заведениях и были одеты еще меньше, чем девочки: на мужское достоинство натягивался носок, другой одежды на них не было.
Сегодня Энтони Кидис уже может похвастаться этим эпизодом своей биографии:
«Мы выглядели, как инопланетяне. Это была бешеная энергетика, которая просто сметала посетителей».
Но в середине восьмидесятых такой эпатаж выглядел как один из дешевых приемов, способный привлечь внимание воротил из солидных студий грамзаписи. Видимо, воротилы тоже любят дешевые трюки, поэтому в конце 1983 года «Red Hot Chili Peppers» подписывают контракт на выпуск восьми дисков на «EMI America».
В это же время «What Is This» подписывают контракт с «MCA». Хилел и Джэк решают остаться в своей первой группе, Энтони и Флиа выбирают «Перцев» и начинают готовиться к записи дебютного диска. Они «берут на борт» сессионного гитариста и ударника, но «толстые парни», сидящие в офисах «EMI», находят продюсера, который нужен Флиа и Кидису не больше, чем…
Сам по себе Энди Джил, гитарист «Gang Of Four», ставший продюсером дебютного альбома, - прекрасный музыкант, талантливый композитор и т. д. и т. п. Но его марксистский пост-панк и калифорнийский пост-панк Энтони и Флиа, мягко говоря, не очень сочетались. Именно поэтому диск группы, названный попросту «Red Hot Chili Peppers», не имел ни малейшего успеха.
Эта пластинка появилась в свет и была успешно забыта летом 1984 года, а через полгода к «Перцам» возвратился Хилел Словак. Вместе с Кидисом они начали активно прожигать свою молодость и деньги: богемная жизнь и гиррраин принесли группе гораздо больше известности, чем их песни. Хилел нисколько не скрывал, что хотел повторить путь Джими Хендрикса. По крайней мере, в той его части, которая касалась нареккоотттиков и безудержного алокаголизма.
В это время любое появление «Перцев» на улицах Лос-Анджелеса было похоже на небольшой тайфун: все прохожие разбегались по подворотням, и даже мужественные торговцы нареккоотттиками занимали позиции, позволяющие быстро эвакуироваться из зоны боевых действий, предварительно сбыв свой товар. «Товар» употреблялся в чудовищных объемах. Даже десять лет спустя Флиа признается:
«Я каждый день чувствую, как это деремо выходит из меня. Каждый день… но я не могу сказать с уверенностью, что наступит момент, когда я окончательно избавлюсь от этого».
Свой второй диск группа записывает в окрестностях Детройта. На этот раз их продюсером выступает сам «крестный отец» фанка, известный скандалист и прекрасный музыкант – Джордж Клинтон (не путать с президентом США!). Альбом, названный «Freaky Styley», что можно очень приблизительно перевести как «Нареккоотттически стилизованный», получает хорошую оценку критиков в Штатах, а «Перцы» получают первую возможность прокатиться в турне по Европе. В качестве «секисуальной» темы во время выступлений группа исполняет композицию Майлса Дэвиса, припевая хором: «У нас самые большие члиены в мире!».
Весь 1986 год проходит к подготовке к записи нового альбома, решению семейных проблем (Флиа женится) и проблем, называемых на скупом языке медицинских карт «нареккоотттической зависимостью».
Энтони: «Я начал ходить на курсы анонимных нареккооманов и рассказал об этом Хиллелу. Он рассмеялся и ответил: «Я не нареккооман!» Если бы я только мог предположить, чем это закончится…».
И хотя Флиа до сих пор утверждает, что марехаана в отличие от гираина нареккоотттиком не является, и можно «курнуть» пару раз в неделю, не заботясь о последствиях, сам он теперь предпочитает проводить время в спортзалах, а не в дешевых притонах. К бодибилдингу его привлек другой, не менее известный «нареккооман в отставке» - Генри Роллинз. Теперь они регулярно «качают железо» в одном из спортзалов Голливуда, но в 1986 году о таком времяпрепровождении никто не задумывался.
Третий альбом группы - «The Uplift Mofo Party Plan» - вышел в 1987 году. Его запись была сопряжена с очередной порцией скандалов. Продюсер Рик Рубин отказался работать с «Перцами», публично обвинив их в пропаганде саморазрушения. В руководстве «EMI» не очень обрадовались содержанию песен, и хотя альбом получился не слишком кастерированным, фирма грамзаписи все-таки проявила норов и отказалась выпускать сингл «Behind The Sun». По иронии судьбы, изданная через пять лет, эта песня стала одним из «величайших хитов» группы.
В общем-то, скептики из «EMI» были правы, приостановив выпуск сингла и избежав дополнительных затрат. Третий альбом «Перцев» успешно провалился, поднявшись в хит-параде «Billboard» до 143 места. Уныние и разочарование «Перцев» неожиданно осознавших, что они всего лишь клубная калифорнийская группа, проявлялось в неестественной бледности и худобе Словака и Кидиса. Это был верный признак гираиновой зависимости.
Чтобы хоть как-то поправить дела, «Перцы» отправляются в Англию, где пытаются использовать свой излюбленный прием – секисуальный эпатаж. Пародируя обложку битловского диска «Abbey Road», четыре колифорнийца в голом виде, с неизменными носками на своих «инструментах», переходят по знакомой всем любителям рок-н-ролла «зебре» напротив студии «EMI».
Это появление голых «Перцев» не вызвало особой радости у англичан. Европейские консерваторы восприняли подобную выходку как оскорбление национальных традиций. Поэтому мини-альбом «Abbey Road», на обложке которого оказалась эта скандальная фотография, особой популярностью не пользовался. Да и ничего нового «Red Hot Chili Peppers» предложить слушателям не смогли – старые песни, плюс обработка жита Джими Хендрикса «Fire».
Вернувшись в родную Калифорнию, группа должна была записывать новый диск, но Хилел и Кидис слишком углубились в нареккоотттический бред.
27 июня Словака находят мертвым. Свееерхдооза.
Ударник попадает в психиатрическую больницу, и больше он никогда не играл с «Перцами».
Кидис и Флиа остаются вдвоем.
«Я тяжело переживал это событие (смерть Словака), до сих пор боль осталась в моем сердце, но мы с Флиа прежде всего думали о том, как нам сохранить группу. Для нас обоих самое главное – это музыка», - говорит Кидис.
В конце августа эта парочка все-таки находит музыкантов для нового состава. Правда, они выдержали всего три месяца: тот безумный темп прожигания жизни, который им предложили «Red Hot Chili Peppers», не слишком устраивал гитариста Дюанна МакНайта (экс-«P-Funk») и ударника Дарена Пелигро, игравшего до этого в «Dead Kennedys». Их заменяют восемнадцатилетний виртуоз Джон Фрушанте и Чед Смит.
Новый гитарист, как и другие участники группы, был неистовым поклонником Джимми Хендрикса. Чтобы соответствовать уровню группы, он часами «снимал» гитарные партии с альбома Бифхарта «Trout Mask Replica», а по ночам играл музыку Эдриана Белью.
В 1989 году новый альбом «Red Hot Chili Peppers» все-таки увидел свет. Их экстремизм явно пошел на убыль: диск получил название «Mother Milk» («Молоко матери»).
«Молоко матери защищает от болезней. Это самое чистое и невинное из всего существующего в мире. Наша музыка об этом», - так высокопарно выразился Энтони об альбоме.
Флиа оказался более ироничен:
«Я много выпил такого молока в свое время».
Но «Перцы» не были бы перцами, если бы не подлили ложку сканадальности в эту бочку материнско-молочной благости. Из-за изображения женщины с вызывающе секисуальным бюстом, помещенного на обложке диска, многие магазины отказывались продавать этот альбом.
«Red Hot Chili Peppers» отправились в турне по Штатам, их концерты были великолепны, и у группы наконец-то появились «двойники»: вокалист «Faith No More», Майк Паттон, откровенно подражал Энтони.
Попав в начале 1990 года в Лондон, «Перцы» учинили очередной скандал, публично заявив, что панк-рок родился в Голливуде. В качестве подтверждения своей экзотической идеи они исполнили «Anarchy In U. K.» в безобразно аморфной манере «а-ля черные вокальные группы пятидесятых».
Еще одним скандалом этого рода был разрыв со студией «EMI». Знаменитый продюсер Рик Рубин предложил группе записываться на своей собственной студии грамзаписи. И хотя «Перцы» отказались, для продюсирования своего нового альбома они выбрали именно Рубина. И именно он предложил способ записи, который сделал диск «Bl00d Sugar SeЕx Magik» (оба слова изменены по цензурным соображениям) одним из шедевров рок-музыки девяностых. Вся четверка «лицом-к-лицу» в течение нескольких недель играла, используя минимум студийных возможностей.
Флиа до сих пор исключительно горд этим проектом. Медленная композиция «On The Bridge» стала суперхитом группы на «MTV». Вместе с «Beastie Boys» и «Jane's Addiction» «Перцы» записывают клип, призывающий школьников и студентов отказаться от нареккоотттиков. Но даже грандиозный успех альбома и последующего турне был омрачен все теми же проблемами…
На этот раз Фрушанте. Его фатальная зависимость от крэээка ставила под вопрос дальнейшую работу в составе «Перцев». Свой последний концерт в прежнем составе группа дала 7 мая 1992 года, после этого Фрушанте уходит из «Red Hot Chili Peppers». Молодого виртуоза заменил Арик Маршалл, а его в свою очередь – Дэйв Наварро. Он идеально вписывался в эту компанию: ранее он играл в группе Перри Фаррела «Jane's Addiction» и так же прошел через нареккоотттический ад.
Выход следующего альбома бесконечно откладывался. Сначала из-за проблем с составом, потом из-за болезни Флиа (в 1994 году он попал в больницу с диагнозом «нервное истощение»).
И вот, наконец, после триумфального выступления на «Вудстоке 2», «Перцы» приступили к работе над новым альбомом. Вполне выдерживая стилистику «нареккооманов в отставке», они покинули истеричный Лос-Анджелес, чтобы записывать диск в спокойной обстановке. Для работы были выбраны Гавайи, а продюсером снова стал Рик Рубин.
Выход диска «One Hot Minute» стал подлинным триумфом группы. Впрочем, рассказывать об этом альбоме не имеет смысла: он достаточно хорошо известен всем поклонникам тяжелой музыки. Сами «Перцы» считают этот диск самым удачным за всю пятнадцатилетнюю карьеру, а нынешний состав представляется едва ли не идеальным.
Все четверо дружно пьют минеральную воду, занимаются спортом и совершают эксцентричные выходки, но теперь уже на съемках видеоклипов. Энтони, кроме всего прочего, стал заядлым байдарочником и регулярно отправляется на Аляску в поисках приключений.
Их музыкальные вкусы тоже изменились, но как раз в обратную сторону:
«Мы не считаем себя частью рок-сцены, мы не слушаем новых дисков. Гораздо больше нас привлекает музыка Тувы. Это маленькая страна, затерянная в центре Азии, и их восприятие мира еще не испорчено цивилизацией».
Но, несмотря на все эти изменения, тень Словака витает над горячими головами новых «Перцев», и каждое их выступление, каждая новая песня – это как мольба о прощении грешной души, обращение к погибшему другу. Послания в те времена, о которых теперь приходится сожалеть, но нельзя изменить…
КОНЕЦ ЭТОЙ ПРЕКРАСНОЙ ДИВНОЙ ИСТОРИИ.
В заключение я своими словами хочу дополнить повествование. Гитариста Джона Фрушанте, которого «Перцы» выставили из группы в 1991-м за необоснованное пристрастие к сильным веществам и нежелание прекращать их потребление, в 1998 году снова зачислили в штат как исправившегося. Таким образом этот гитарный гений поступал в Red Hot Chili Peppers целых три раза – во второй раз он покинул группу в 2009-м, но уже по совершенно иным соображениям – творческим, а в 2019-м снова вернулся, так как понял, что без «Перцев» не может продолжать не то что творить, но и жить.
Хочу кое-что пояснить: называя Фрушанте «гитарным гением», я просто выразил свой сарказм, потому что при той простецкой музыке, которую «Перцы» демонстрировали на протяжении целых 40 лет, гитаристы для саунда группы не имели совершенно никакого значения. В Red Hot Chili Peppers переиграли целых шесть гитаристов, и все были гениальны, причем не каждый по-своему, а все одинаково безлико, хоть играли они на высшем для такой музыки уровне.
То есть я хочу сказать, что от перемены гитаристов саунд шикарной и даже гениальной группы Red Hot Chili Peppers совсем не менялся. Все играли одну и ту же игру, которую им навязывали два перца-главаря – Энтони Кидис и Фли. А так как «паханы» прекрасно разделили между собой всю музыкальную индивидуальность своего детища, то им не нужны были никакие другие индивидуалисты-блэкморы.
И ЕЩЕ КОЕ-ЧТО О РОК-МУЗЫКЕ НА МОЁМ КАНАЛЕ:
MSG «In the Midst of Beauty», 2008 г. ~ одно из самых эпохальных произведений Майкла Шенкера