Мы живем в волшебное время, согласитесь. Столько разных курсов, самоучителей и ВУЗов, куда можно податься и стать профессиональным художником или дизайнером. С одной стороны это впечатляет, с другой - мозг кипит от выбора и, самое главное, отсутствия понимания, что все эти направления значат. Сколько раз нам задавали вопросы из серии: “Хочу рисовать и зарабатывать на этом. Куда податься?” Или “Я хотел рисовать, поэтому пошел на специализацию графический дизайн, а там все совсем не так, как я думал”. Действительно, нет общей профессии “художник”, когда ты учился, к примеру, 4-е года и все, стал профессиональным аниматором, иллюстратором и геймдизайнером в одном флаконе. И это мы не берем в расчет, что гейм-дизайнер вообще не рисует.
Итак, какие же направления есть в художественной сфере?
Для начала стоит понимать, что дизайнер - это не совсем художник. И все направления дизайна можно вынести смело в отдельное направление. Если кратко и схематично, то можно представить себе такой перечень:
-Художник:
- Художник- иллюстратор
- Концепт - художник
- Художник - аниматор
- Художник - живописец
- Художник - карикатурист
- Художник - реставратор
- Художник - портретист
- Художник - татуировщик (введем свою терминологию)
- Декоративный художник
Итд итп.
-Дизайнер:
- Графический дизайнер
- Дизайнер среды
- Дизайнер городской среды
- Архитектор
- Модельер
- Дизайнер по костюмам
- Промышленный дизайнер
и т.д. и т.п.
Как видите, в списке “Дизайна” нет таких популярных направлений как гейм дизайн и веб дизайн. Почему? Просто эти направления дизайна никак не связаны с художественным направлением, так же как и звуковой дизайн, световой дизайн и многие другие направления. Имейте в виду, что “дизайнер” - это не синоним слову “художник”. Дизайн это о планировке, проектированию и планированию. Поэтому не все профессии, где есть слово дизайн подразумевают, что вас будут учить рисовать.
И все-таки, как же из такого обширного списка профессий выбрать то, что вам больше подойдет? Все очень просто. Достаточно просто понимать, в чем суть каждой из них, чем занимается специалист каждой профессии из списка.
ХУДОЖНИК - ИЛЛЮСТРАТОР.
Одна из наиболее распространенных профессий на сегодняшний день. При этом курсов по иллюстрации не так много, как, например, по графическому дизайну. Считается, что иллюстраторы изжили себя много лет тому назад. Но это не так. Для начала стоит понимать, что иллюстраторы также бывают разными:
- Иллюстратор детской книги - художник, что рисует иллюстрации для детской литературы, в том числе образовательные задачники, азбуки и многое другое. Иллюстратор в этом направлении должен уметь создавать яркие иллюстрации с интересным и понятным стилем рисунка.
- Книжный иллюстратор - художник, который создает изображения для книг. Имеется в виду внутреннее наполнение произведения. Как понимаете, книжные иллюстраторы более свободны в выборе стиля рисунка и вариативности цветовой палитры. Это направление также включает в себя специалистов ботанической и технической иллюстрации.
- Иллюстратор комиксист - художник, задача которого создавать графические романы. Не важно будь то адаптация существующего произведения (романа) или же создание своего собственного произведения. Это направление также подразумевает более широкий выбор стиля рисунка. Однако имеет свои собственные ответвления, как то: манга, маньхуа, европейский или американский комикс.
- Иллюстратор обложки - художник, задача которого не просто создавать красивые иллюстрации, но и понимать основы маркетинга. Ведь, не смотря ни на что, книгу судят в первую очередь именно по обложке.
- Editorial - иллюстратор - художник, который работает в журналах и создает для них арт контент.
- Художник по тканям - мало упоминающееся направление, специалисты которого работают на прямую с модельерами. Они создают иллюстрации и паттерны для тканей. А ткани, это и одежда и элементы интерьера.
- Стоковый иллюстратор - еще одно направление, которое очень востребовано, но о нем мало кто знает. Это художники, которые создают огромное количество разнообразных быстрых иллюстраций для стоковых ресурсов.
- Коммерческий - иллюстратор - художник - фрилансер, который создает иллюстрации под разные проекты полностью реализуя видение и желания заказчика. Эти специалисты работают с разными проектами, в разных стилях, однако, первостепенная задача их - сделать себе имя, и продвигать свои социальные сети. Без этого - никак.
Наверняка ожидается, что в этом списке будет и ИИ-иллюстратор. Но, будем честными, ИИ-иллюстраторы это люди, которые ничего не рисуют. Поэтому в нашем списке им делать нечего.
КОНЦЕПТ ХУДОЖНИК.
Специалисты в этом направлении занимаются созданием концепций - персонажей, локаций, предметов итд итп. Да, они много рисуют, но основная задача концепт-художника все-таки ПРИДУМАТЬ. Что-то интересное, нестандартное, соответствующее требованиям заказчика, готовое для дальнейшей работы прочих специалистов, как то, к примеру - аниматоров или 3D специалистов.
Это значит, что вы должны не только идеально знать основы анатомии, колористики, физики, биологии и прочего, но также и представлять в каких программах и как работают коллеги, которым вы в дальнейшем будете передавать свои проекты. Ведь, если работа концепт-художника пусть и красивенькая, но не понятная для 3D специалиста, то он не сможет эту красоту реализовать в итоговом продукте. Также очень важно уметь нестандартно и креативно мыслить, прокачивать свою насмотренность и быстро скетчить.
ХУДОЖНИК- АНИМАТОР
Это направление сейчас максимально романтизировано. Но стоит понимать, что аниматоры также бывают разные. Есть аниматоры, которые создают пропсы. Есть те, кто сливают весь анимационный проект воедино. Анимация также бывает разная - есть покадровая, 3D анимации и другие типы. И если вы выберете это направление, вовсе не значит, что вы будете сидеть и рисовать красивые долгие проекты, как это делает Макото Синкай, к примеру. Скорее всего вам не нужно будет даже что-то серьезное рисовать, зато потребуется выучить несколько довольно интересных программ, которые позволят создавать быстрые и простые по рисовке анимационные проекты.
К этому же направлению я бы добавила и художников по спецэффектам. Это довольно востребованные специалисты, без которых не существовало бы эпичного кино. Однако, опять же, это не совсем о рисунке, скорее об умении работать в 3D программах и видео редакторах.
ХУДОЖНИК - ЖИВОПИСЕЦ
А вот тут уже более классическая профессия. Художник - живописец это мастер кисти. Чаще всего специалист работает традиционными материалами (кисти, краски, холсты и т.д. и т.п.) Проблема в том, что с коммерческой точки зрения живописцы сейчас не столь востребованы. Конечно, можно надеяться на удачу, создать свое направление в живописи, организовывать свои выставки или податься в Союз Художников опять же, но ничто из этого не гарантирует вам стабильного заработка.
Но как говорится, все зависит напрямую от человека. Есть в истории гейм индустрии художник, который создает иллюстрации для оформления игры именно традиционными материалами на холстах. Конечно же, стиль его живописи отличается от общепринятой, но все-таки работы выглядят эпично, и как специалист он весьма востребован.
ХУДОЖНИК - КАРИКАТУРИСТ
Специалисты этого направления чаще всего сотрудничают с новостными изданиями печатными или же веб. Именно в новостной среде сейчас очень любят карикатуры. Однако, карикатура - очень специфичный стиль рисунка, который кажется простым, но подразумевает очень хорошее понимание анатомии и умение в портретную живопись.
ХУДОЖНИК - РЕСТАВРАТОР
Это направление довольно интересное, но весьма не простое. Реставраторы, как все знают, не рисуют свои авторские полотна. Их задача - уметь качественно восстановить чужое произведение: картины, иконы, роспись, книги и тому подобное. Эти специалисты работают руками, традиционными материалами и только ими. Не стоит думать, что реставраторы нужны только музеям. Частные коллекционеры и обладатели наследства от бабушек-дедушек зачастую ищут профессионала в этом деле и готовы платить за восстановление раритетных вещиц адекватную цену.
ХУДОЖНИК - ПОРТРЕТИСТ
Специалисты этого направления обязательно учатся всем основам академического рисунка. И особенно долго и вдумчиво изучают анатомию, практикуются рисовать людей с натуры и портреты. Можно сказать, что это - очень узкое и специфическое художественное направление, однако не упомянуть мастеров, чья работа рисовать живописные и идеализированные портреты реальных людей мы не можем. Насколько эта профессия востребована? Зависит от специалиста, конечно же.
ХУДОЖНИК - ТАТУИРОВЩИК
Татуировки стали неотъемлемой частью нашего современного мира. Конечно же, есть мастера тату, которые сами отличные художники и создают великолепные эскизы для своих клиентов. Однако, есть и просто специалисты, с хорошо поставленным графическим рисунком, которые сотрудничают с тату-мастерами и создают для них иллюстрации. Учитывая специфические инструменты реализации рисунка, стоит понимать, что художник тату должен быть очень хорош в графическом и стилизованном рисунке.
(Конечно же мы могли бы просто вынести в отдельное направление - художник-график, однако, графики бывают настолько разными и в таком количестве направлений востребованы, что это было бы не совсем корректно. Однако да, художник -график, пожалуй, самый универсальный специалист)
ДЕКОРАТИВНЫЙ ХУДОЖНИК
Пожалуй сюда мы отнесем специалистов, которые занимаются декоративной живописью, росписью разных вещей, как то: мебель, игрушки и прочее. В этом направлении, можно сказать, все реализуются - кто во что горазд. И конечно же, нужно четко понимать, что ты хочешь делать. Если интересуешься росписью керамики, то находишь мастера в этом направлении и учишься у него. Но стоит осознавать, что если ты расписываешь керамику, то вот в геймизайне тебе точно делать нечего. И наоборот. Именно поэтому важно понимать, ЧТО ТЫ КОНКРЕТНО ХОЧЕШЬ НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ И ДЕЛАТЬ.
Действительно, художник - очень многогранная профессия. Ты можешь рисовать иллюстрации для книг, создавать персонажей для игр, расписывать стены, создавать авторские украшения, расписывать куклы, рисовать комиксы, придумывать паттерны для тканей, рисовать пейзажи, портреты и еще много чего делать и зарабатывать на этом деньги. Проблема в том, что нет универсального художника, то есть человека, который и анимацию рисует, и ткани расписывает, и иллюстрации делает, и комикс пишет. Мало того, что на все это не хватит банально времени, но самое главное, стоит понимать, что все эти направления имеют СВОИ СПЕЦИФИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ, которые нужно выучить, понять, практиковать. Конечно же, знания основ академического рисунка - для большинства этих направлений ОБЯЗАТЕЛЬНО, но помимо этих основ есть и различные правила по колористике, или композиции. Ведь правила композиции для аниматора отличаются от правил и схем - книжного иллюстратора или комиксиста. При создании паттернов (узоров) вообще важна не композиция, а динамика и ритм. Поэтому, прежде чем куда-то поступать, обязательно разберитесь, чем же вы хотите на самом деле заниматься. И какие особенности есть у каждого художественного направления. И запомните: нет ни одной художественной профессии, где ты только рисуешь и ни с кем не разговариваешь. Общение было, есть и будет очень важной частью любого рабочего процесса.
Разбор профессии “Дизайн” мы все же вынесем в следующую статью, обязательно подписывайтесь! Если у вас остались вопросы - задавайте их в комментариях, мы с радостью ответим. На самом деле ориентируясь на ваши вопросы и комментарии нам будет понятнее, о чем еще стоит написать статью. Так же Вы можете подписаться на нас в телеграмм канале - anrymarystudio и задать вопрос там, либо предложить тему для статьи.
Спасибо за прочтение.
Арт и дизайн студия “АнриМари”
