Трэш-метал – ураганный вихрь яростной энергии, взрывной коктейль скорости, агрессии и технического мастерства. В его эпицентре – "Большая четверка": Metallica, Slayer, Megadeth и Anthrax, четыре титана, выковавшие звучание целого поколения. Их музыка – это гимн бунта, вызов обществу, пропитанный мрачной поэзией и беспощадной правдой жизни. От громоподобных риффов до виртуозных соло, от хриплых вокалов до сложных аранжировок, каждый альбом "четверки" – это отдельная глава в истории металла, отражающая эволюцию жанра и самих музыкантов. В этой статье мы отправимся в путешествие сквозь дискографии Metallica, Slayer, Megadeth и Anthrax, ранжируя каждый альбом от худшего к лучшему. Приготовьтесь к погружению в мир металлического хаоса, где легенды рождаются в огне и грохоте. От провальных экспериментов до бессмертных шедевров, от первых робких шагов до вершины музыкального Олимпа – мы проанализируем каждый альбом, взвесим все "за" и "против", и определим, какие пластинки выдержали испытание временем, а какие остались на обочине истории. Присоединяйтесь, будет громко!
49. Megadeth, 'Super Collider' (2013)
"Вы промахнётесь в 100% случаев, если не будете стрелять", - как-то сказал легендарный хоккеист Уэйн Гретцки. К сожалению для Megadeth, они сделали мощный выстрел с альбомом Super Collider в 2013 году, но всё равно с треском промахнулись. Этот альбом стал последним для барабанщика Шона Дровера и гитариста Криса Бродерика, хотя их вклад в написание материала был минимальным. Попытка Мастейна и Эллефсона создать более роковый альбом похвальна в теории — им это блестяще удалось с Youthanasia, и, возможно, это был шанс реализовать некоторые идеи конца 90-х и начала 2000-х. Как бы то ни было, эта музыка просто нехороша. Впрочем, Super Collider подготовил почву для возвращения к корням в 2016 году с отличным альбомом Dystopia. Есть и плюсы!
48. Anthrax, 'Volume 8: The Threat Is Real' (1998)
Спустя всего пять лет после впечатляющего стилистического обновления Sound of White Noise (1993), карьера Anthrax достигла удручающего минимума с забытым (и практически заслуженно) Volume 8: The Threat is Real. Возможно, группа подсознательно намекала на собственные мрачные карьерные перспективы, поскольку им не удалось показать ничего стоящего: ни уверенности, ни достойных песен, ни творческого направления.
47. Megadeth, 'Risk' (1999)
Оглядываясь назад, можно сказать, что Дейву Мастейну стоило использовать совместные сеансы терапии с Ларсом Ульрихом, запечатленные в пронзительном документальном фильме Metallica "Some Kind of Monster", чтобы объяснить собственное карьерное фиаско Megadeth – альбом Risk. Рискованная попытка продвинуться в мейнстрим и альтернативный рок обернулась провалом, после которого Capitol Records разорвали контракт с Megadeth после более чем десяти лет сотрудничества. Название альбома – единственное, что имело смысл.
46. Anthrax, 'Stomp 442' (1995)
Метал всегда был частью формулы Anthrax, но их трэш всегда был чем-то большим. В эпоху Джоуи Белладонны это был кроссовер-панк, а с приходом Джона Буша в 90-х стилистика группы сместилась. Вдохновляясь абразивным хардкором Helmet, Anthrax отошли от более радио-ориентированного грув-рока Sound of White Noise (1993) к звучанию Stomp 442, вышедшего два года спустя. На этом первом альбоме без гитариста Дэна Спитца соло на двух песнях исполнил легендарный Даймбэг Даррелл из Pantera, а остальную гитарную работу в студии выполнил Пол Крук вместе со Скоттом Иэном. Намерения были хорошими, но реализация на седьмом альбоме группы не достигла цели, а тексты особенно не запоминаются. Обложка привлекла внимание не своим художественным достоинством или соответствием музыке, а скорее своей несуразностью, странностью или даже отталкивающим видом. Она запомнилась, но не так, как хотелось бы группе.
45. Megadeth, 'The World Needs A Hero' (2001)
Всё ещё оправляясь от провала Risk (1999), Megadeth вступили в новое тысячелетие в режиме восстановления: как состава (Эл Питрелли заменил Марти Фридмана), так и музыки (которая, к счастью, вернулась к металлическим корням) и репутации (ну, удачи с этим). Подписав контракт с Sanctuary, Дейв Мастейн и компания попытались компенсировать проблемы с качеством песен их количеством, выпустив самый длинный альбом Megadeth.
44. Metallica, 'St. Anger' (2003)
Экстремальное звучание и тема целого документального фильма — St. Anger 2003 года стал для многих фанатов худшим альбомом Metallica и достиг уровня мема в метал-сообществе. Хотя есть очевидные недостатки, такие как звук малого барабана Ларса Ульриха и полное отсутствие гитарных соло Кирка Хэмметта, St. Anger — один из самых интересных альбомов Metallica, с глубокими текстами и разнообразием риффов. Такие песни, как "Frantic", "Some Kind of Monster" и "Invisible Kid" предлагают много интересного, но грязный микс и другие недостатки оставляют желать лучшего.
43. Metallica, 'Load' (1996)
Выпущенный в 1996 году, Load появился в не самое лучшее время для трэш-метала. Альтернативный рок, гранж и ню-метал доминировали в чартах, и Metallica были вынуждены адаптироваться. Спустя пять лет после "Черного альбома" Load звучит еще более коммерчески и ориентирован на хард-рок. Группа экспериментировала со звучанием в таких треках, как “Until It Sleeps”, “King Nothing” и “The Outlaw Torn”, которые сегодня любимы многими фанатами. Хотя звучание Load поместило его в нижнюю часть списков любимых альбомов многих поклонников Metallica, это вполне приятный хард-рок альбом от группы, которая просто хотела попробовать что-то новое.
42. Anthrax, 'State of Euphoria' (1988)
Спустя более 30 лет трудно понять преувеличенное количество негативных отзывов о четвертом студийном альбоме Anthrax State of Euphoria (1988). Это был Among the Living, часть 2… ну и что? Многие группы отдали бы всё, чтобы создать что-то подобное, включая самих Anthrax после 1991 года.
41. Anthrax, 'We've Come For You All' (2003)
После тройного удара в виде провального Volume 8: The Threat is Real (1998), терактов 11 сентября и зловещих писем со спорами сибирской язвы (вещества, а не группы), Anthrax даже подумывали сменить название! Но ньюйоркцы вернулись с улучшенным четвертым и последним альбомом с Джоном Бушем, We’ve Come for You All. Он не решил проблемы с популярностью Anthrax, но проложил путь к воссоединению с Джоуи Белладонной и более сильным альбомам в будущем.
40. Slayer, 'Diabolus In Musica' (1998)
Самый экспериментальный и одновременно компромиссный альбом Slayer, Diabolus in Musica (1998), вышел в один из самых неблагоприятных периодов для хеви-метала, когда жанр ещё не освободился от влияния альтернативного рока. Slayer не улучшили свое положение (как и их фан-база, одна из самых консервативных в металле), заигрывая с ню-металом, пониженным строем и другими уловками, которые не соответствовали их аскетичной традиции. Проще говоря, это был тупик.
39. Megadeth, 'Th1rt3en' (2011)
Тринадцатый студийный альбом Megadeth, к сожалению, оправдал своё название, несмотря на возвращение басиста Дэйва Эллефсона после десятилетнего отсутствия, и продолжил негативную тенденцию Endgame, показав меньшие продажи, меньше качественных треков (выделяется "Black Swan", ауттейк с United Abominations) и меньше заинтересованных фанатов. Даже Вик Раттлхед отказался показываться на обложке этого компетентного, но в конечном итоге проходного альбома Megadeth.
38. Metallica, 'Reload' (1997)
Если бы Metallica честно назвали Reload (1997) тем, чем он является — сборником песен, которые не подошли для Load (1996), плюс несколько новинок, — реакция критиков и слушателей могла бы быть более позитивной. Для молодых фанатов, незнакомых с предысторией, многие песни Reload (например, "The Memory Remains," "The Unforgiven II") кажутся неплохими, хоть и скучноватыми, напоминая третьесортный "Черный альбом".
37. Slayer, 'Repentless' (2015)
Так же, как некоторые фанаты так и не смирились с заменой Дэйва Ломбардо за барабанами Slayer, есть те, кто не мог представить никого на месте Джеффа Ханнемана после его смерти в 2013 году. Но мало кто будет спорить с тем, что никто не был более квалифицирован для этой незавидной задачи, чем лидер Exodus Гэри Холт, который привнес свой инструментальный талант в мощный Repentless (2015) и сумел достойно почтить память Ханнемана.
36. Metallica, 'Death Magnetic' (2008)
Спродюсированный Риком Рубином Death Magnetic — это уверенное возвращение к форме, лучший альбом группы со времен "Черного альбома" (1991). Великолепные гитарные соло и отличная басовая партия новичка Роберта Трухильо — здесь есть что любить. “That Was Just Your Life” и “The Judas Kiss” балансируют между знакомым и свежим звучанием, а “Suicide & Redemption” отсылает к ранним инструментальным композициям. “The Unforgiven III” продолжает сагу с захватывающей энергией, а “All Nightmare Long” невероятно задорна. В целом, это прозрачная, но захватывающая имитация былой славы Metallica, и это всё, что нужно было в то время.
35. Slayer, 'World Painted Blood' (2009)
World Painted Blood был десятым студийным альбомом Slayer (одиннадцатым, если считать Undisputed Attitude) и вторым с воссоединенным квартетом Арайя/Ханнеман/Кинг/Ломбардо… казалось бы, что могло пойти не так? На самом деле, многое. Хотя все необходимые элементы присутствуют, даже самые удачные трэшеры кажутся слишком зацикленными на ожиданиях фанатов. Назовем это Slayer по шаблону: то, что доктор прописал для многих поклонников, но признак будущих проблем (и ухудшения здоровья Ханнемана).
34. Megadeth, 'The System Has Failed' (2004)
Это фактически сольный альбом Мастейна с сессионными музыкантами и гостями (включая экс-гитариста Криса Поланда). Учитывая состав и недавние проблемы Мастейна со здоровьем (радиальная нейропатия), удивительно, что альбом получился намного лучше своих предшественников. “The Scorpion” невероятно уверенная и запоминающаяся, “I Know Jack” демонстрирует превосходную гитарную работу, а “Of Mice and Men” и “Die Dead Enough” удивительно мягкие и трогательные. За исключением пары проходных треков (“Blackmail the Universe” и “Kick the Chair”), The System Has Failed — это воодушевляющее возвращение.
33. Megadeth, 'So Far, So Good... So what?' (1988)
Первый альбом после увольнения барабанщика Гара Сэмюэлсона и гитариста Криса Поланда, So Far, So Good… So What!, доказал, что группа может сохранить свое звучание независимо от состава. Альбом начинается с “Into The Lungs of Hell”, триумфального инструментала с духовыми, флейтой и перкуссией, прежде чем перейти к фирменным гитарам и барабанам Megadeth. Другие невероятно быстрые и тяжелые треки, такие как “Set The World Afire” и “In My Darkest Hour”, делают So Far, So Good… So What! запоминающимся альбомом в дискографии Megadeth, который, возможно, недооценен по сравнению с Rust In Peace, даже если на нём есть песни, не выдержавшие испытания временем.
32. Slayer, 'Divine Intervention' (1994)
Divine Intervention, он же альбом "а я говорил" Дэйва Ломбардо, доказал, что даже такой технарь, как Пол Бостаф, не может качать на сверхзвуковых скоростях, и подтвердил, что эстетика Slayer – это практически идеальный и неизменный монолит, с которым не стоит возиться. Попытка Арайи, Ханнемана и Кинга возродить бешеную интенсивность Reign in Blood была чем-то, что они просто должны были попробовать, чтобы фанаты и критики перестали их об этом просить.
31. Megadeth, 'United Abominations' (2007)
United Abominations должен был подтвердить, что The System Has Failed не был случайностью, что переход Megadeth на Roadrunner Records был правильным решением, и что новый состав соответствует требованиям. К счастью, альбом справился со всеми этими задачами. Помимо демонстрации одних из самых крутых риффов за долгое время (“Washington Is Next!”), альбом излучает мощное единство и химию. Это особенно заметно в театральной “Sleepwalker” и слегка психоделической “Never Walk Alone… A Call to Arms.” Как бы ни был противоречив ремейк “A Tout Le Monde” (с Кристиной Скаббия из Lacuna Coil), это тоже отличный штрих.
30. Anthrax, 'Fistful of Metal' (1984)
Слава ушедшему Джонни Z из Megaforce Records за то, что он подписал контракт с Anthrax и подарил миру их дебютный альбом Fistful of Metal (1984) в стиле NWOBHM. Это единственный альбом с вокалистом Нилом Тербином и один из самых недооцененных альбомов "Большой четверки". Хотя многие песни, кроме открывающей связки “Deathrider” и “Metal Thrashing Mad”, не так хорошо запомнились, здесь нет ничего плохого. Альбому просто не хватает зрелости и стиля, который Anthrax обретут позже, но для любого ценителя классического метала Fistful of Metal — настоящее удовольствие, а игра музыкантов впечатляет своей профессиональностью для такого молодого возраста.
29. Metallica, 'Hardwired… to Self-Destruct' (2016)
Если Death Magnetic доказал, что Metallica всё ещё могут, то следующий альбом, Hardwired… to Self-Destruct, доказал, что они всё ещё хотят. С лучшим исполнительским мастерством и продакшеном, чем у предшественника, это энергичное заявление о намерениях с начала до конца. Открывающий трек “Hardwired” напоминает о музыкальном и лирическом бунте первых альбомов, и эта потрясающая агрессивность прослеживается в “Moth into Flame” и “Halo on Fire”. Вторая половина не так сильна — “ManUNkind” и “Murder One” немного пресны — но финальная “Spit Out the Bone” снова рвёт и мечет.
28. Slayer, 'God Hates Us All' (2001)
Выпущенный в злополучный день 11 сентября 2001 года, God Hates Us All ознаменовал конец неудачных попыток Slayer к самопародии (Divine Intervention) и перевоплощению (Diabolus in Musica). Продакшн альбома намеренно напоминал о классическом звучании группы. Да, были и промахи (ню-метал в “Threshold” и заказ WWE “Here Comes the Pain”), но заглавный трек “Disciple” и другие современные классические песни подготовили почву для фантастического Christ Illusion пять лет спустя.
27. Megadeth, 'Dystopia' (2016)
Вот это камбэк! После унылых Th1rt3en и Super Collider мало кто возлагал большие надежды на Dystopia. Но свежие таланты часто приносят свежие идеи, и приход барабанщика Криса Адлера и гитариста Кико Лоурейро определенно зарядил формулу Megadeth энергией. “The Threat is Real” – это характерный бодрящий призыв к пробуждению, “Fatal Illusion” неотразимо прямолинейна и жестока, а “Poisonous Shadows” обманчиво многогранна. Акустический и электрический баланс в “Conquer or Die!” великолепен, а хриплый вокал Мастейна идеально соответствует обличающим текстам. Даже обложка альбома стала намного лучше.
26. Megadeth, 'Endgame' (2009)
Endgame, который должен был стать вершиной возрождения Megadeth в 2000-х, оказался более противоречивым, чем его два предшественника (по крайней мере, оглядываясь назад). Тем не менее, он, несомненно, выделяется в нескольких местах. Инструментальный опенинг “Dialectic Chaos” смешивает трэш-основу с оттенками шведского мелодик-дэт-метала в духе In Flames и At the Gates. Это громоздкое и сложное начало плавно перетекает в энергичную “This Day We Fight!” Ближе к концу “How the Story Ends” сочетает запоминающийся вокал с виртуозной гитарой и ударными, а “The Right to Go Insane” соединяет жизненные тексты с бунтарскими аранжировками. Вместе с такими хитами, как “Bite the Hand” и “Head Crusher”, и благодаря отличному продакшену Энди Снипа, Endgame — достойное завершение десятилетия.
25. Slayer, 'Christ Illusion' (2006)
Скорее всего, жаждущая нового материала фан-база Slayer с распростертыми объятиями приняла бы любой альбом от "классического" воссоединившегося состава Арайя/Ханнеман/Кинг/Ломбардо. Но Christ Illusion, первый студийный альбом четверки за 16 лет, действительно оправдал ожидания. На этот раз всё сошлось: музыка, исполнение, настрой и даже богохульная обложка, созданная автором Reign in Blood Ларри Кэрроллом (не хватало только продюсера Рика Рубина, но его отсутствие не ощущалось). Это первый альбом Slayer со времен Seasons in the Abyss, который понравился практически всем.
24. Megadeth, 'Killing Is My Business… And Business Is Good!' (1985)
В своих мемуарах 2010 года Дейв Мастейн вспоминает: "После увольнения из Metallica я хотел только одного: крови. Их крови. Я хотел быть быстрее и тяжелее, чем они". Эта злобная амбиция пронизывает каждый дюйм дебютного альбома Megadeth. В частности, он включил "Mechanix" (более панковскую версию "The Four Horsemen" Metallica), чтобы "поставить их на место". Эта неустанная агрессия движет большинством оставшихся треков (особенно заглавным, "Rattlehead" и "Chosen Ones"), подчеркивая превосходные навыки Мастейна, в то время как "These Boots" и "Last Rites/Loved to Death" демонстрируют его готовность выйти за рамки жанровых условностей с самого начала.
23. Anthrax, 'Sound of White Noise' (1993)
90-е стали временем перемен для трэш-исполнителей, которые поднялись на вершину славы всего несколько лет назад. Почти все выбрали совершенно разные направления (или просто распались), и после Persistence of Time Anthrax заменили вокалиста Джоуи Белладонну на Джона Буша из Armored Saint и уменьшили сложность музыки. С гранджевыми и альтернативными влияниями Anthrax замечательно справились с неожиданным поворотом на Sound of White Noise, который достиг 7-го места в Billboard 200 (самый высокий результат группы) и получил золотой статус в течение двух месяцев после релиза. Было ли это намеренной попыткой создать более радио-ориентированное звучание или так получилось случайно — неважно. Это динамичный и захватывающий альбом с продакшеном, который не устарел и по сей день, и, пожалуй, один из самых недооцененных релизов в металле.
22. Anthrax, 'Worship Music' (2011)
Возвращение классического вокалиста Джоуи Белладонны восстановило магию Anthrax, а восьмилетнее отсутствие студийных работ помогло пополнить запасы songwriting'а, что привело к мощному возвращению к форме на Worship Music (2011). Нет, эти песни не достигли высот классических релизов 80-х, но они удовлетворили высокие ожидания большинства фанатов и, конечно же, их ностальгию по классическому составу Anthrax, наконец воссоединившемуся после 20 лет.
21. Metallica, '72 Seasons' (2023)
77 минут 72 Seasons — это много, но, тем не менее, это тот альбом 21 века, о котором большинство фанатов единодушны, восхваляя его величие гораздо больше, чем критикуя незначительные недостатки. Джеймс Хэтфилд здесь блистает, выдавая один из самых мощных вокальных перформансов в своей карьере, и это вишенка на торте, которая делает музыку еще более убедительной. Metallica не звучали так молодо со времен, пожалуй, "Черного альбома".
20. Megadeth, 'The Sick, The Dying… And the Dead!'
Спустя шесть долгих лет после выхода Dystopia (который принес Megadeth их первую в истории Грэмми за заглавный трек) Дэйв Мастейн и команда вернулись с The Sick, The Dying… And The Dead!. Между альбомами произошло слишком много всего, чтобы перечислять здесь, но это была трудная и заслуженная победа, и, черт возьми, эти ветераны выдали альбом, который отражает всю широту каталога Megadeth. “We’ll Be Back”, лид-сингл, — это настоящий фейсмелтер и отличное первое впечатление от барабанщика Дирка Вербёрена, который впервые появился в студии с группой после присоединения к ней в 2016 году. Это все, что нужно было знать о том, что ждет слушателей на этом альбоме. В других местах есть еще более мощные дозы скорости и адреналина (“Night Stalkers”), а также олдскульный традиционный метал (“Célebutante”), среднетемповые боевики (“Soldier On!”), дерзкая трэш-баллада (“Dogs of Chernobyl”) и кинематографичная научная фантастика (“Mission to Mars”), что делает его одним из самых разносторонних альбомов Megadeth.
19. Megadeth, 'Cryptic Writings' (1997)
Чего Cryptic Writings не хватает в общей силе, он компенсирует несколькими высококачественными песнями — “Trust,” “She-Wolf,” “Almost Honest” и “A Secret Place,” многие из которых остаются хитами концертных сет-листов более 25 лет спустя. Этот альбом, последний с барабанщиком Ником Менца, идет по тому же пути, что и его предшественник, но с более открытой палитрой songwriting'а. Он немного неровный, поскольку Megadeth перебирают пост-гранж, фильтруемый роком 70-х (“I’ll Get Even”), своим трэш-расцветом (“The Disintegrators”), упрямым хард-роком (“Sin”) и многим другим.
18. Anthrax, 'For All Kings' (2017)
Первый альбом Anthrax с гитаристом Джоном Донайсом (Shadows Fall), For All Kings — это разрушительно эффективное слияние классического трэша конца 80-х и современных элементов, некоторые из которых граничат с хард-роком. Зная любовь группы к таким группам, как Kansas и Journey, легко понять, откуда взялась эта динамика , но “Breathing Lightning” и “Monster at the End”, в частности, сильно склоняются в сторону рока, при этом ничуть не кажутся устаревшими. На альбоме продолжительностью чуть менее часа разнообразие от начала до конца крайне важно. “Evil Twins” — темный трэш, “Blood Eagle Wings” — эпична, а “All Of Them Thieves” привносит грув, который доминировал в звучании Anthrax 90-х. Настоящая жемчужина позднего периода карьеры.
17. Megadeth, 'Youthanasia' (1994)
"Добро пожаловать обратно в Megadeth, Аризона". Некоторые фанаты, возможно, не помнят цифровую открытку, которая приветствовала посетителей первого официального сайта группы, запущенного Capitol Records в 1994 году для шестого альбома Megadeth, Youthanasia. Но поклонники всех возрастов все еще могут вернуться к самому альбому, на котором Дэйв Мастейн и компания отточили обтекаемый бренд хэви-метала, который они разработали после своих трэш-лет. (Две роскошных сингла также сыграли свою роль: "Train of Consequences" и "A Tout le Monde").
16. Slayer, 'Show No Mercy' (1983)
Альбом, не похожий ни на один другой в каталоге Slayer, Show No Mercy очень типичен для первых альбомов бесчисленных групп, где вы можете услышать больше их влияний, чем направление, которое они в конечном итоге выбрали. И именно это делает дебюты такими захватывающими — где еще вы услышите, как эта группа полностью принимает классический металлический триумф, борясь с гимновыми моментами Judas Priest и искалеченным, рычащим, сатанинским панк-металом Venom? Пластинка 1983 года замечательно сохранилась и до сих пор звучит угрожающе злобно, причем на ней гораздо больше треков, которые до сих пор поддерживаются фанатами, чем тех, которые были преданы относительной безвестности.
15. Metallica, 'Metallica' (1991)
Альбом, который познакомил Metallica с мейнстримом, до сих пор остается их самым доступным произведением. Это также почти "сборник лучших хитов", учитывая, что он содержит пять синглов, сертифицированных RIAA как платиновые или золотые. Это больше всего на любом альбоме Metallica до или после. И все пять номеров — "Enter Sandman," "The Unforgiven," "Nothing Else Matters, "Wherever I May Roam" и "Sad But True" — остаются мгновенно узнаваемыми. Неудивительно, что этот релиз получил ремастер и переиздание к своему 30-летнему юбилею в 2021 году. Не говоря уже об обширном альбоме каверов с участием более 50 других исполнителей, отдающих ему дань уважения.
14. Slayer, 'Hell Awaits' (1985)
Вот где они превратились из Slayer в ЧЕРТОВЫХ SLAAAAAYEERRRR! Еще пара букв "А" и "Р" добавится к этому первобытному реву пару лет спустя с Reign In Blood, но мы забегаем вперед… Пересмотр истории, к лучшему или к худшему, позволяет нам утверждать такие дикие вещи, как: "Можно сразу сказать, что они собирались сделать что-то грандиозное", но переход от Show No Mercy к Hell Awaits не только показывает формирование идентичности, но и то, что Slayer были довольно далеки от своих трэш-коллег в Калифорнии. Это действительно зловещий альбом, в котором атмосфера важнее, чем на любой другой трэш-пластинке того времени.
13. Anthrax, 'Spreading the Disease' (1985)
Появление басиста Фрэнка Белло и вокалиста Джоуи Белладонны — лишь две из многих причин, по которым Spreading the Disease превзошел своего предшественника. Белло привнес ловкость в ритм-секцию, а превосходный вокал Белладонны (по сравнению с Нилом Тербином) — больше разнообразия и харизмы. Конечно, вернувшееся трио тоже подняло свою игру, что привело к появлению таких захватывающих боевиков, как “Aftershock,” “Gung-Ho” и “Medusa.” “Madhouse” и “S.S.C./Stand or Fall” подчеркивают доступность и мелодичность группы (по сравнению с другими тремя титанами трэша). Вместо того чтобы поддаться "проклятию второго альбома", Spreading the Disease положил начало классическому периоду Anthrax.
12. Anthrax, 'Persistence of Time' (1990)
Это, пожалуй, самая креативная и умная работа Anthrax — как по художественным, так и по межличностным причинам — и это явный ответ на относительную безопасность и легкомыслие State of Euphoria. Слова и музыка “Blood” и “Discharge” демонстрируют ощутимую тьму и глубину, призывая всех слушать их со всей серьезностью. Инструментальная “Intro to Reality” поразительно яркая, бросающая вызов и трогательная, а их версия “Got the Time” Джо Джексона своеобразна, но верна оригиналу. То, что это последний полноформатный альбом Джоуи Белладонны с Anthrax более чем на 20 лет (до Worship Music 2011 года), добавляет ему значимости.
11. Megadeth, 'Countdown to Extinction' (1992)
Когда Megadeth вошли в студию осенью 1991 года, им пришлось сделать выбор: написать еще один альбом, полный сложных ритмов и виртуозных соло, или пойти в другом направлении. На Countdown To Extinction группа выбрала второе. Альбом отличается более коммерческим звучанием, чем предыдущие проекты, но не в ущерб музыке. Ведь на нем представлены одни из самых любимых и узнаваемых песен группы: “Symphony of Destruction”, “Sweating Bullets” и “Skin O’ My Teeth”. По своей сути, Countdown To Extinction — чрезвычайно прямолинейный и политически заряженный трэш-альбом, который может потягаться со многими другими альбомами в этом списке.
10. Metallica, '…And Justice For All' (1988)
После внезапной смерти басиста Клиффа Бертона и знакового успеха Master of Puppets номинированный на Грэмми ...And Justice for All продемонстрировал стойкость Metallica. Правда, вклад новичка Джейсона Ньюстеда едва слышен, но того, что слышно, достаточно, чтобы доказать, что он на своем месте. Кроме того, на этом альбоме квартет еще больше углубился на территорию прогрессив-метала, особенно с заглавным треком, “To Live is To Die” и “Harvester of Sorrow.”
9. Metallica, 'Kill 'Em All' (1983)
Ах, тот самый, с которого все началось. Изначально называвшийся Metal Up Your Ass и выпущенный на Megaforce Records Джона Зазулы, это основополагающий сборник трэш/спид-метала, который остается одним из лучших часов Metallica. Открывающий трек “Hit the Lights” сразу же демонстрирует динамичное инструментальное взаимодействие группы и характерно хриплый вокал. Он одновременно звериный и сложный, как и “Motorbreath” и любимые фанатами “Whiplash” и “Seek & Destroy.” Написанная в соавторстве с Дэйвом Мастейном “The Four Horsemen” блестяще представляет многогранные песенные структуры, которые позже доведут до совершенства как Metallica, так и Megadeth. Альбом, несомненно, необработанный, но это часть того, что делает его классикой.
8. Slayer, 'South of Heaven' (1988)
Учитывая, что гитарист Керри Кинг и барабанщик Дэйв Ломбардо позже критиковали South of Heaven, можно было бы ожидать, что он будет посредственным. Однако намеренно более медленное и чистое продолжение Reign in Blood — это настоящий зверь. Заглавный трек — наряду с “Read Between the Lies” и “Live Undead” — скорее тяжеловесный, чем ужасающий, но шершавости здесь достаточно. Акустическое начало “Spill the Blood” — долгожданная перемена темпа, в то время как “Cleanse the Soul” и “Silent Scream” редко экономят на гиперактивной зловещности. South of Heaven, перекликающийся с Show No Mercy, Hell Awaits и Reign in Blood, представляет собой превосходное сочетание эстетики группы на тот момент.
7. Megadeth, 'Peace Sells… But Who's Buying?' (1986)
Альбом, на котором Megadeth обрели себя. Второй студийный альбом группы Дэйва Мастейна, Peace Sells… But Who’s Buying? (1986), утвердил коллектив как силу, с которой нужно считаться, в тени Metallica, группы, из которой изначально пришел Мастейн. После достаточно энергичного дебюта в прошлом году Мастейна вышел на первый план на взрывоопасных песнях Peace Sells, таких как "The Conjuring" и укороченный заглавный трек. Даже такая, казалось бы, незначительная вещь, как басовое интро заглавного трека — исполненное на пластинке басистом Дэвидом Эллефсоном, но написанное Мастейном — запомнилась любителям музыки как заставка MTV News.
6. Slayer, 'Seasons In The Abyss' (1990)
Seasons in the Abyss ознаменовал конец первой эры Ломбардо и завершил начальную трилогию обложек художника Ларри Кэрролла (по совпадению, оба вернутся для Christ Illusion 2006 года). Одного этого было бы достаточно для праздника, но, к счастью, альбом наполнен колоссальными мелодиями. По сути, он сочетает мелодичные передышки South of Heaven с сокрушительной скоростью Reign in Blood, о чем свидетельствуют такие хиты, как “War Ensemble,” “Temptation” и “Born of Fire.” Кроме того, “Seasons in the Abyss” — эпическая и эмоциональная визитная карточка группы. Как и Death Magnetic Metallica, альбом делает ставку на прежние сильные стороны, а не на инновации, но трудно жаловаться, когда это сделано так хорошо.
5. Metallica, 'Ride The Lightning' (1984)
Фанаты металла почувствовали гром, когда Metallica выпустили свой второй альбом, Ride the Lightning, в 1984 году. Звучание улучшилось по сравнению с дебютом прошлого года, появились такие классические гимны Metallica, как "For Whom the Bell Tolls" и "Fade to Black." Обе песни доказали, что молниеносные металлисты могут играть грув, когда захотят. Этот альбом представляет собой самый существенный творческий скачок, который Metallica когда-либо совершали. И они не остановятся на достигнутом.
4. Anthrax, 'Among The Living' (1987)
Anthrax привлекли легендарного продюсера/звукоинженера Эдди Крамера, чтобы запечатлеть их живую энергию. С первых же мгновений монументального заглавного трека ясно, что ему это удалось: альбом полон энергии мошпита, ловкости и агрессии. Просто послушайте пульсирующую перкуссию “Efilnikufesin (N.F.L.)” или гимновые крики “One World” в качестве доказательства. Учитывая связь металла с гик-культурой, отсылки альбома к Стивену Кингу (“A Skeleton in the Closet” и “Among the Living”) и судье Дредду (“I Am the Law”) закрепили стремление Anthrax дать публике именно то, чего она жаждала (и что было нужно жанру).
3. Megadeth, 'Rust In Peace' (1990)
Rust in Peace — один из самых совершенных трэш-метал альбомов начальной эры. Возможно, это потому, что Megadeth наконец-то избавились от наркотиков во время работы над ним. Как бы то ни было, закрыв дверь перед своими 80-ми, на этой записи Megadeth нашли свой классический состав. Это их первый альбом с виртуозным гитаристом Марти Фридманом и покойным барабанщиком Ником Менца, и присутствие обоих музыкантов делает альбом таким, какой он есть. Конечно, лидер группы Дэйв Мастейн, вероятно (и странно), перезаписал весь вокал в 2004 году — или, несомненно, гораздо больше, чем он сказал, — но это не умаляет мощи альбома. Начинайте войну.
2. Slayer 'Reign In Blood' (1986)
Как и в случае с Metallica и Master of Puppets, третий альбом Slayer — Reign in Blood — остается их визитной карточкой и одним из трех лучших трэш-метал альбомов всех времен. От красивой макабрической обложки до отточенной химии сфокусированной и свирепой цепкости — это шедевр. Конечно, “Raining Blood” — кульминационный финал, ее плавное появление из милитаристской “Postmortem” просто гениально, но все, что было до нее, почти безупречно. Например, “Angel of Death” восхитительно интуитивна во многих отношениях, “Jesus Saves” — актуальное опровержение деспотичной догмы, а “Epidemic” и “Necrophobic” безжалостно возбуждены. Менее чем за 30 минут Slayer закрепили свое превосходство в жанре.
1. Metallica, 'Master of Puppets' (1986)
У нас бы даже не было металкора — или кто знает, сколько вариаций брутального гитарного чага — без этого, поворотного студийного сборника Metallica 1986 года. Вероятно, лучший и самый определяющий документ трэш-метала в целом, это, несомненно, величайший релиз среди всех полноформатных работ "большой четверки" трэша. И как последнее свидетельство мастерства аранжировки покойного басиста Metallica Клиффа Бертона, даже "подлавливающее" акустическое вступление так же эффективно, как и более 35 лет назад. Вы все еще можете почувствовать чистую металлическую мощь, когда включается дисторшн. Master of Puppets стоит особняком.
Шах: Пионеры советского трэш-метала и их тернистый путь к славе
Тяжёлый звук за железным занавесом: метал-группы СССР
20 лучших трэш-альбомов всех времён
Рейтинг всех студийных альбомов Slayer: от худшего к лучшему