Если вы случайно натолкнулись на эту статью, следующий шаг стоит сделать намеренно — перейти к началу этой главы, а еще лучше — прочесть весь цикл с самого начала, иначе без их контекста написанное дальше покажется бессмысленной заумью, что на мой скромный взгляд, далеко не так. Но мы отвлеклись, давайте продолжим разговор о балете.
Следующая затем главная партия, в которой Чайковский использовал тему весёлой плясовой песни «Под яблонькой», наполняет музыку жизнерадостным весельем. Теме соответствует не менее радостный и подвижный танец Русской, которой вторят четыре окружающие ее танцовщицы. Вся Tema russo пронизана добавлением в неоклассическую хореографию элементов народного танца, таких как «припадания» и положения рук на поясе.
Вступающая далее певучая побочная партия не меняет светлого настроения части, а только вносит в неё немного лирики. Удивительно, что перестроения кордебалета и солистов в этой части преимущественно выполняются при помощи движений sissonne. «Бег, который доминировал в Сонатине, замещается теперь полетными сиссонами танцовщиц с широкими взмахами рук».
В разработке обе темы получают интенсивное драматическое развитие. А на сцене с началом разработки появляются главные действующие лица балета – солистка Вальса и ее партнер. Они продолжают свой радостный танец, начавшийся в предыдущей части, однако в его тональность будто бы закрадывается тревога. В комбинациях движений главенствуют полетные sissonne и устремленные вдаль arabesque. Вскоре к солистам присоединяется кордебалет. Все вместе исполняют серию вращений, после чего в хореографию снова возвращаются характерные «припадания», а сольная пара покидает сцену.
На повторяющуюся в репризе побочную тему танцовщицы вновь совершают перестроения при помощи летящих sissonne со взмахами руками. Небольшие, но эффектные комбинации исполняют солист и солистка Вальса, после чего в музыке звучит тема вступления Andante non troppo, начинавшая Сонатину. И в третий раз все участники принимают уже знакомую зрителям позу с вытянутой правой рукой с загнутой вверх кистью, только теперь на переднем плане солистка Вальса, которую поддерживает партнер.
Тема Andante non troppo ускоряется и как бы сплетается с главной темой Temo Russo, что приводит к финалу части. Кордебалет и солисты в унисон исполняют ритмичную последовательность движений, состоящую в основном из «проскоков» вперед и назад в позе arabesque и прыжков sissonne, и затем все вместе направляются, продолжая делать прыжки, к кулисам. В музыке жизнеутверждающий аккорд в мажоре и, казалось бы, здесь в хореографии самое место счастливому финалу. До последнего момента создается иллюзия, что все участники покинут сцену. Однако звучит предпоследняя нота и совершенно внезапно солистка прекращает свое движение к кулисе, делает поворот на месте, магическим образом успев за это короткое время распустить волосы, падает на пол и остается на сцене в одиночестве.
Подпишитесь, чтобы не пропустить
Можно почитать:
Левенков О. Джордж Баланчин. Пермь: Книжный мир, 2007. С. 299.