Увидев эти картины однажды, вы больше никогда не спутаете их с другими работами. С лёгкостью угадаете автора, едва взглянув на них.
Картины японской художницы Юко Нагаямы — пример того, как придерживаться своего стиля и показывать его в каждом штрихе.
Юко никогда не копирует натуру. Она берёт её за основу, добавляет свою идею, настроение и детали, чтобы передать замысел, родившийся в воображении.
Работы Юко атмосферные, поэтичные. Брызги, разводы, подтёки – она обожает различные акварельные эффекты, которые делают картины лёгкими, воздушными. Которые хочется рассматривать. При этом в них всегда угадывается то, что хотел изобразить мастер.
Творить Юко начинает с карандашного рисунка. Линейку не использует, а чтобы провести ровные линии, применяет лист бумаги. Тщательно примеряется, чтобы было всё чётко и пропорционально. Художница говорит, что рисуя капризной акварелью, важно контролировать её, чтобы предметы получались нужных форм.
Юко творит на французской бумаге ARCHES, а для того, чтобы картины получались ещё интереснее, использует соль и золотую, бронзовую и серебряную краски с настоящими металлами в составе.
Ещё ей в работе помогают оригинальные кисти-флейцы. Они очень широкие, в них как бы собрано несколько других кистей. Такие кисти мягкие и переносят на бумагу достаточно много воды. И меламиновые губки для размытия контуров.
Картины Юко сочные, яркие, но написаны так, как будто мы видим их во сне. Немного размыто, с лёгким туманом. От них исходят свет и тепло.
Художница владеет не только акварелью, у неё немало акриловых картин. Сама Юко на этот счёт отвечает: «Я не пишу акварель, я пишу картины Юко Нагаямы». И использует то, что больше всего подходит для её техники в данный момент. Любая её работа узнаваема и неповторима даже самой Юко.
Давайте вместе полюбуемся на великолепные акварельные букеты талантливой художницы.
