Цветочные сюжеты летом - фаворит многих художников. Да и как же не запечатлеть эту красоту. Но при написании букета есть вероятность неправильно передать конструкцию цветов, а от этого букет станет нереалистичным.
Кроме того важно научиться детализировать отдельные цветы и грамотно обобщать их там, где это требуется.
Несколько общих правил при написании букета:
- Важно понимать, что букет представляет собой какую-то геометрическую форму (овальную, круглую). В этом воображаемом круге будут цветы ярче и темнее.
- Определитесь, откуда идет свет и куда он падает. Те цветы в натюрморте, на которые падает свет, будут самыми светлыми. Как правило, они находятся практически в центральной части картины. Цветы сбоку будут не настолько светлыми, а те цветы, которые отвернуты и расположены в дальней части натюрморта, передаются темными оттенками. То же самое происходит и с вазой.
- При написании натюрморта, как и при написании любой другой композиции (пейзажа, портрета), важно правильно распределить контрасты. Это означает, что все самое яркое и контрастное находится в центре композиции. При этом центр композиции вовсе не должен совпадать с геометрическим центром.
Почему важно выделить этот центр? Если мы не выделяем центральную часть, то у нас все разваливается. Как в оркестре есть главный исполнитель или в сказке главный герой, так и в живописи необходимо обозначить этого главного героя. А все остальные элементы будут дополнять сюжет.
- Изучайте конструкцию цветов, чтобы было понятно что это за цветок. А также придавать объем бутону.
Регистрируйтесь на бесплатный вебинар-спектакль с костюмами и декорациями "Старинные техники живописи", где вы напишете натюрморт с персиками и сливой в старинном стиле.
