Художник и дизайнер - это абсолютно разные профессии. Примерно как архитектор и инженер. Вот вроде похожи, а вроде и нет. Так чем же они отличаются друг от друга?
Художник - это одна из самых древних профессий. Появилась она еще в те времена, когда наши предки бегали за мамонтами с копьями наперевес (эпоха палеолита - ок. 2,6 млн. лет назад) и была напрямую связана с ритуальными действиями. При помощи изображений люди призывали удачу на охоте или пытались наделить себя качествами нарисованного зверя. Несколько позже начали появляться изображения людей, правда больше напоминающие сложные пиктограммы.
В дальнейшем, навыки художников развивались, появлялись новые жанры, направления. Не менялась только суть работы художника - он работал (да и работает до сих пор) по индивидуальному заказу.
Дизайн же в том виде, в котором мы его сейчас видим, появился только в середине XIX века в связи с развитием индустриального производства. Которое в свою очередь положило начало его массовости. И на смену индивидуальным потребностям заказчика пришли потребности массы людей, что сместило ракурс с красоты на функциональность. Ведь чем удобнее, например, обыкновенный стул, тем больше потребителей его купит.
Интересно, но любой художник может стать дизайнером, а любой дизайнер - художником. При этом каждому из них нужно помнить о том, что:
- изобразительное искусство - это эмоции, перенос своего восприятия и мироощущения на бумагу, холст и т.д. Соответственно, любое произведение изобразительного искусства является уникальным. К нему нельзя подходить с логикой и холодным расчетом, потому что зачастую итог разительно отличается от первоначальной задумки.
- дизайн - это функциональность и решение определенных задач. Конечно, он тоже должен быть красивым, но об этом нужно думать в последнюю очередь. Потому что никому, например, не будет нужна красиво оформленная книга, которую при этом невозможно прочесть.
Лично знаю художников, которые совершенно не могут работать в сфере дизайна, потому что им чужды все эти сетки, типографики и прочее, и дизайнеров, которые создают потрясающие макеты, но при этом не могут нарисовать даже примитивный домик. При этом среди них затесались те, кто умеют и то, и другое: такие специалисты являются самыми конкурентоспособными на рынке.
Любопытно, но дизайн тоже может стать искусством. Достаточно вспомнить произведения Энди Уорхола, чьи работы входят в фонд мирового изобразительного искусства, но которые при этом носят в себе дизайнерские идеи, а именно массовость и доступность. Так в свем произведении "Супы Кэмпбелл" Уорхол предложил зрителю задуматься о безликости обычных товаров массового потребления, утверждая, что абсолютно любой предмет может стать предметом искусства, понятным для каждого человека.
Правда, подобное скорее исключение, чем правило, потому что для того, чтобы создавать тот дизайн, какой хочется (вспоминаем об искусстве как отражении мироощущения художника), нужно позволить работать себе вне рамок. А над практически всеми дизайнерами дамокловым мечом висит ТЗ (техническое задание).
Полгода назад делала Key Visual для одной известной компании-провайдера. Так там для трех маленьких макетов ТЗ было расписано на 8 страниц формата А4 + достаточно строгий в исполнении фирменный стиль на 70 страниц. Свободы действий, откровенно говоря, никакой.
А Вы кем себя считаете: художником или дизайнером?
Если Вам было интересно, подписывайтесь на канал. Также приветствуются лайки и репосты через социальные сети.
Появились вопросы, предложения или замечания? Пишите их в комментариях!