За всю историю телевидения было создано множество мультфильмов и передач специально для детей. Некоторые из них совершенно чудовищны. Мы не можем найти этому разумного объяснения. Эти шоу натурально погружают зрителя в "зловещую долину" - и не будем лишний раз напоминать, что они рассчитаны на детскую аудиторию.
Кухонный Казанова (The Kitchen Casanova)
Эпизод из серии What a Cartoon! Производства студии Cartoon Network повествует о человеке, который решил приготовить романтический ужин для своего свидания... и, судя по всему, в процессе случайно открыл врата в Ад.
Лихорадочно кашеваря, он мечется от одного рецепта к другому, с каждым разом все более омерзительному, и в итоге создает гадкую мешанину из различных неаппетитных ингредиентов. Затем, Казанова представляет своей даме сердца накрытое крышкой блюдо. Он поднимает крышку, обнажая нечто отдаленно похожее на чудовище Франкенштейна, состоящее из мозгов, кровавых костей, одного глаза (с кусочком нижнего века) и изуродованной человеческой ноги. Пока сам кулинар и его перепуганная пассия вместе рассматривают "блюдо", свернутый в рулетик язык разворачивается и шлепается на скатерть. Казанова поспешно захлопывает крышку блюда. Если бы только на этом все и оканчивалось!
Вместо этого, "влюбленные", чавкая, хлюпая и посмеиваясь, начинают жадно пожирать эту груду отвратительных отбросов. После просмотра зритель остается в растерянности - а что, собственно, это было? События мультфильма происходили в реальности? Или это просто чей-то бредовый полуночный кошмар?
Oh Yeah Cartoons
Как и What A Cartoon!, Oh Yeah Cartoons - это антология, состоящая из коротких, сюжетно не связанных друг с другом эпизодов. Однако в этой версии сериала еще больше вызывающих вопросы мультфильмов. “A Kids Life” ("Жизнь ребенка") демонстрирует танцующие прыщи, поющие песенку о том, как они портят жизнь детей, и их невозможно победить. В конце этого отвратительного зрелища в кадре появляется человекоподобный плюшевый кролик педофильской наружности. В лучших традициях Донни Дарко.
Еще один эпизод "Kenny and the chimp" (Кенни и обезьяна) повествует о мальчике, который случайно заражается целым букетом фантастических болезней. Одна из них превращает его голову в свинью (которая убегает при виде жарящегося бекона).
"Солнышко"
Если говорить о чистейшей, незамутненной психопатической энергии, то передача "Slniečko" (Солнышко) которую показывали детям по телевизору в Чехословакии в 80-ые годы, пожалуй, возьмет первый приз. Тело куклы по имени Ратафак Плахта (в переводе - "Одеяло с большим носом") представляет собой двух человек, накрытых покрывалом, а голова марионетки напоминает последний лихорадочный образ, который может промелькнуть перед вашими глазами перед смертью от бешенства. Его задыхающийся, безумный голос напоминает речь маньяка, который разрывается между смехом и рыданиями, рассказывая о своих злодеяниях. Но, возможно, самое жуткое в кукле - это то, что ее создали такой намеренно: "Он как бельмо на глазу, он уродлив. Я думаю, этот канал на телевидении был в некотором роде авангардным. Они не боялись показывать не очень красивые (внешне) куклы." - поделился "отец" Ратафака. Похоже, в данном контексте слово "авангард" переводится как "ужасная двухметровая марионетка".
"Алиса" Яна Шванкмайера
Эй, Чехословакия. С тобой точно все в порядке? Потому что тут у нас еще один чешский фильм-источник ночных кошмаров. Что и неудивительно - Шванкмайер хорошо известен у себя на родине как раз созданием таких вот мультипликационных шедевров, которые, вероятно, оценил бы сам Иероним Босх. Факт в том, что данная адаптация 1988 года вовсе не предназначена для детей, и постоянно напоминает об этом своим зловещим повествованием.
Сюрреалистическая лента комбинирует анимацию и игру живой актрисы-ребенка, что вызывает дополнительное чувство дискомфорта. Большинство анимированных персонажей - это настоящие чучела животных с выпученными глазами и застывшим выражением на мордах. В фильме появляются мертвые птицы с лисьими головами, черепа вылупляются из яиц, кусок мяса движется сам по себе, Алиса превращается в жутковатую фарфоровую куклу... Звуковой ряд прекрасно дополняет визуальный. В целом, просмотр картины напоминает эксперименты с наркотиками в мастерской таксидермиста.
Шоу Мистера Картофельная Голова
Если вы не слышали про Шоу Мистера Картофельная Голова 1999 года, возможно, вы припоминаете этого персонажа в мультфильме студии Pixar "История Игрушек". В мультике это простоватый и милый персонаж, в то время как "Шоу ..." - это... нечто иное.
То, что начиналась как шоу, освещавшее жизнь игрушки по имени Мистер Картофельная Голова, окончилось спин-оффом, весь сценарий которого сводился к жалобам по поводу того, что передачу закрыли. Все действие шоу, напоминающее один большой метакомментарий, могло бы быть хоть чуть-чуть забавным, если бы не представляло собой хаотичную нарезку из недозревших и не оформленных во что-либо более-менее внятное идей создателей. Так, нам встречаются человеческие губы, наполовину съеденное антропоморфное пирсингованное яблоко, кукла в виде клубка кишок, чудовище - полуомар полуветчина, фруктовый пирог с человеческими зубами, инопланетяне... смотреть это шоу - это все равно что залить себе в уши средство для прочистки труб и ждать, когда ваш мозг превратится в жижу.
Котопёс
Котопес был вполне креативным проектом Nickelodeon в 90х. В мультфильме повествовалось о существе, наполовину коте, наполовину собаке, которое то и дело попадает в нелепые ситуации, поскольку его взбалмошная собачья половина и чопорная кошачья никогда не могут между собой договориться. Но жутким этот мультфильм делает не странная фабула, а всего лишь несколько эпизодов, во время производства которых авторы как бы сказали: "Да ладно, ерунда. Подумаешь, пара детишек сходит к психологу".
В одном из эпизодов Кот пытается незаметно почистить Псу зубы... при этом забравшись в свой собственный рот, поднявшись к "собачьей" половине туловища и выбравшись из песьего рта. Таким образом, Кот выворачивается наизнанку, становятся видны мышцы, вены, глазные яблоки - все это выглядит похлеще "Восставшего из Ада". Спасибо тебе, Котопес, за то, что научил десятилеток размышлять о бренности человеческого рассудка.
"Спасите! Я рыба" (Help! I'm a Fish!)
В этот датский мультфильм с явным подражанием творчеству студии "Дисней" привлекли для озвучки таких актеров, как Алан Рикман, Аарон Пол (до того как он стал известным) и Терри Джонс. Сюжет повествует о группе детей, которые случайно выпивают волшебное зелье и превращаются в рыб. Поскольку речь идет о глупых детях, они также теряют антидот, который должен превратить их обратно в людей. Это был бы ничем не примечательный детский мультик, если бы не главный злодей : коварная рыба-лоцман Джо, который попробовал антидот и, таким образом, получил способность думать и говорить. Джо и поначалу-то выглядит зловеще, своей черно-белой физиономией напоминая больше Джокера, чем рыбу (полагаем, его имя - это явный намек), и обладая поистине зловещим голосом (поклон великолепному Алану Рикману). В конце вполне посредственной сюжетной арки Джо пытается поглотить как можно больше антидота, намереваясь стать человеком. Вместо этого он превращается в неприглядный гибрид человека и рыбы, покрывшись отвратительными опухолями, кожа слезает с него клочьями, как с Джеффа Голдблюма в фильме "Муха". Джо, в конце концов, погибает, так как имеет глупость принять зелье, находясь под водой (персонажи этого мультфильма вообще очень любят действовать необдуманно).
O Canada
O Canada - детская передача канадо-американского производства, существовавшая в 90х годах при поддержке Cartoon Network. Там, помимо прочего, демонстрировался ряд анимационных короткометражек, чьи авторы явно переборщили с галлюциногенами. В "Быть (To Be)" некая женщина начинает сомневаться в том, что существует. Она приходит к придурковатому ученому, который изобрел "телепорт" (на самом деле, эта машина создает точную копию "пассажира" и убивает оригинал. Прямо как в фильме "Престиж", только для детей!)
Ученый "переносит" сам себя, но его "оригинал" остается жив, и это приводит женщину к решению, что она должна убить одну из копий. Что она и делает. А затем, терзаемая чувством вины, она заходит в машину и по факту совершает роскомнадзор, позволяя испарить себя, а ее копия уходит, не ощущая больше чувства вины. Где снимают мультики, заставляющие детей задумываться о природе нашего бытия? Правильно, в Канаде!
Кролик Питер и его друзья: Королевский балет (Peter Rabbit & Friends: The Royal Ballet)
Живое выступление людей, одетых как персонажи Беатрикс Поттер, которые танцуют балет. Что тут еще скажешь? "Королевский балет" - как раз про это. Хотя замысел, в целом, вполне подходит для детей, все же гиперреалистичные маски животных (с немигающими глазами, обратите внимание) на атлетических телах танцоров все же вызывают легкий дискомфорт.
Балет хорошо срежиссирован, костюмы (хотя и жутковатые из-за того, что напоминают чучела) даже чрезмерно похожи на классические иллюстрации Беатрикс Поттер, и, помимо того, что может вызвать кошмары у некоторых детей, на самом деле является очень красивым и качественным шоу.
"Попрыгунчик" Гэрри Андерсона (Gerry Anderson’s Hoppity)
Что самое жуткое в марионетках? Улыбки? Мертвые, акульи глаза? Мысль, что они могут вдруг ожить и начать убивать людей? "Попрыгунчик" - это просто-таки благодатная почва для этих, и не только этих, фобий. Гэрри Андерсон (который в будущем создал куклы для телепередачи Thunderbirds) в своем шоу сделал историю о кукле из "магазина гоблинов", которая может двигаться сама и общаться при помощи диких воплей "Труляля! Траляля!".
Его хозяйка, маленькая девочка, вынуждена постоянно совершать скверные поступки, из-за чего попадает в неприятности. В слезах она объясняет, что выполняет приказы "Попрыгунчика", но никто из взрослых ей не верит. Все заканчивается тем, что ее оставляют без ужина, а "Попрыгунчик" жалуется, что он голоден.
Эммет Фриди
Эта передача выпускалась в 90х студией Nicktoon, и лучше всего ее можно описать как "жуткая отрыжка Босха". В шоу используется тот особый сорт покадровой анимации, который недвусмысленно отсылает зрителей к зловещей долине, а уродливые персонажи похожи на жуткую художественную инсталляцию шизофреника.
Анимация вызывает дискомфорт своей неестественностью, голоса напоминают современное музыкальное творчество жанра дарк-эмбиент, лица героев гротескно непропорциональны, а зубы... зубов слишком много. Ни один ребенок не должен смотреть на эту карикатуру, а тем, кто посмотрел, нужно выплатить компенсацию за моральный ущерб...
Пингу (Pingu)
Пластилиновый мультик "Пингу" тожк выпускали в 90х, на сей раз в Швейцарии. В нем повествуется об очаровательном пингвиненке. Так почему же тогда мультик вообще попал в этот список? Отвечаем: "Пингу" убаюкивает зрителя чувством ложной безопасности лишь затем, чтобы тут же выбить у вас почву из-под ног зрелищем гигантского, уродливого, маниакального моржа.
Дело не только в том, что этот персонаж имеет человеческие зубы. Его дизайн вообще не сочетается с обычно милым, мультяшным стилем "Пингу". Что еще хуже, ему присущ вульгарный, нездоровый, гомерическим смех. Как результат, целое поколение швейцарцев выросло с фобией Антарктики.
Звенящий колокольчик (Ringing Bell)
Не дайте милому ягненку из этого анимационного фильма 1978 года ввести вас в заблуждение. Начинается "Звенящий колокольчик", действительно, как мультик о симпатичном пухленьком ягненочке, но затем решает на нас напасть. Волк убивает мать ягненка, и тот решает отомстить, заставляя волка тренировать его, чтобы впоследствии он мог его убить. Удивительно, но волк соглашается, постепенно превращая прелестное существо в демонического барана - убийцу волков.
В конце фильма ягненок предстает мрачным, рогатым, сатанинским зверем. Он убивает своего приемного отца-волка и остается страдать в одиночестве. В фильме якобы говорится о тщетности мести... но, возможно, не стоит подавать это детям в виде истории о, фактически, отцеубийстве?
"Учим историю" Майкла Хакаби
Майкл Дейл Хакаби — консервативный американский политик, член Республиканской партии и губернатор штата Арканзас. А еще он помогал делать телепередачу для детей. Думаем, что нет смысла объяснять, что шоу получилось гремучей смесью политической пропаганды. Здесь, помимо прочего, детям в такой же манере рассказывают о событиях 11 сентября.
В серии "Учим историю" про 11 сентября зрителям показывают самолет, врезающийся в башни-близнецы. Один из свидетелей этого ненатурально (и без особого энтузиазма) кричит "Нет!" А другой свидетель так же ненатурально спрашивает "кто же способен сотворить такое?" Мы хотели бы задать тот же вопрос создателям этого шоу.
Станция сияющего времени (Shining time station)
"Станция сияющего времени" в 90х была замечательной передачей про Паровозика Тома и его друзей - работников железнодорожной станции. Там даже был Джордж Карлин в роли кондуктора. В этом шоу дети отправлялись в воображаемые путешествия по железной дороге. Некоторые из этих путешествий оказались весьма странными и содержали жуткую анимацию.
Так, в одном из эпизодов маленький мальчик попадает в музей со стремными картинами, которые показывают ему языки и издают губами неприличные звуки. Мысль о разумных картинах, которые дразнят вас за спиной, высовывая свой человеческий язык, внезапно оказалась источником детских кошмаров. В шоу также регулярно появлялись марионетки из музыкального автомата, чьи лица напоминали посмертные маски и которые также легко могли претендовать на роль чудища из дурного сна.
Тряпичные Энн и Энди: Музыкальное приключение (Raggedy Ann & Andy: A Musical Adventure)
Этот мультфильм 1977 года по мотивам популярного в те годы в Америке шоу. Он прекрасно нарисован и анимирован. К сожалению, именно высокое качество рисовки делает его более страшным во время некоторого количества откровенно пугающих сцен.
Энн и Энди, пара тряпичных кукол, сбежав от хозяев, падают в яму, заполненную массой из каких-то ирисок. В этой яме их ловит "Жадина", гигантский разумный голем, состоящий из булькающей и пузырящейся сливочной массы и конфет. Он испытывает постоянный голод и никогда не может насытиться, раз за разом пожирая сам себя в психоделической сцене. В конце концов он решает, что единственный способ утолить голод - съесть сердце Тряпичной Энн.
Вайнервилль (Weinerville)
"Вайнервилль" был развлекательным и комедийным шоу для детей на канале Nickelodeon в 90х годах. Его создателем был Марк Вайнер. Оно запомнилось как нечто тревожное и психоделичное не только благодаря "Бони" (Boney) - маскоту-марионетке в виде скелета, но и благодаря "Вайнрайзеру" (Winerizer) - вымышленной машине, которая "скукоживает" тела участников шоу, помещая их живые головы на кукольные туловища. Трюк был довольно простым - тела актеров были скрыты за занавеской кукольной сцены, но для юных зрителей зрелище было крайне нервирующим. Кроме того, пераедача включала целый штат безумных персонажей, включая "Соко" - марионетку с писклявым голосом, которая обожала раздавать пинки окружающим, и живую голову Марка Вайнера в сочетании с целым сонмом различных марионеток, которые иногда получались смешными, а иногда - пугающими.
Юнико на Волшебном острове (Unico In The Island of Magic)
Этот аниме-мультфильм был снят в 1983 году и рассказывал о приключениях милого существа - похожего на помесь единорога, щенка и медвежонка с розовой гривой и веселым нравом. Так что же могло пойти не так? Злые куклы, вот что. В мультфильме есть персонаж Кукуруку - ожившая выброшенная марионетка. Вместо веселой истории в стиле "Истории игрушек" мы получаем другую: Кукуруку решает отомстить всему человечеству и начинает превращать живых существ в причудливых, стонущих деревянных зомби. Эти сделанных из людей кукол с ничего не выражающими лицами он использует как строительный материал для своей Цитадели Зла. Да и сам Кукуруку - это огромная, фантасмагорическая марионетка, которая по сюжету проглатывает Юнико и еще одну маленькую девочку. Но ведь психотравмы укрепляют детский характер, не правда ли?
Черный красавец (Black Beauty)
Черный Красавец - это детский фильм 1994 года, экранизация одноименной книги. Он повествует о жизни великолепного вороного жеребца, иначе говоря... готовьтесь к сценам гибели лошадей. По сюжету, Черный Красавец вместе со своей подругой Джинджер проходят через множество "приключений": едва не тонут, чуть не умирают от пневмонии, попадают в рабство к злодеям, впадают в тяжелую депрессию, и, наконец, встречаются со смертью. Именно так: Джинджер в итоге попадает к жестоким хозяевам, которые издеваются над ней и избивают, после чего ее дух оказывается полностью сломлен. Черный жеребец вынужден наблюдать, как ее мертвое, искалеченное тело увозят прочь на телеге. "По крайней мере, больше она не страдает" размышляет Черный Красавец. Вот такое вот детское кино.
4 квадрата (4 Square)
Мы все понимаем. Дети любят, когда мир вокруг яркий, красочный, наполненный бешеной энергией и харизматичными людьми. Но создатели "4 Квадратов", канадской телепередачи, которую показывали по ТВ с 2003 по 2015 год, настолько переборщили с этой концепцией, что получилась какая-то вакхическая фабрика по промыванию мозгов.
Трое взрослых актеров, одетые в одинаковые синие трико из спандекса (настолько облегающие, что очень хорошо очерчивают у мужчин то, что ниже пояса) по команде еще одной актрисы, тоже в ярко-синем трико, выполняют различные "упражнения". "Раздвиньте булочки!" командует она, и те повинуются. К счастью, она имеет в виду щеки, в противном случае у нас возникло бы еще больше вопросов.
Salute Your Shorts
Эта развлекательная передача для детей транслировалась в 90х на канале Nickelodeon. В нем рассказывается о летнем лагере и его эксцентричных обитателях. К сожалению, после появления "Зика-сантехника" героя местной страшилки, сюжет приобретает оттенок "Техасской резни бензопилой". Зик - это призрак сантехника, который погиб после утечки газа (он не смог почувствовать запах, так как у него не было носа).
Зик держит в страхе весь лагерь, появляясь то тут, то там в жуткой бесформенной маске с кровавым пятном вместо носа. Согласно местной байке, если дотронуться до проклятого газового вентиля, Зик начнет преследовать вас во сне. Спасибо за предупреждение, но мы не трогали никаких вентилей, а Зик все равно является нам в кошмарах.
Перезагрузка (Reboot)
И снова привет фрикам из Канады! "Перезагрузка" - канадский 3D мультсериал, который транслировался с 1994 по 2001 год. В нем представлены забавные цифровые персонажи, которые живут в компьютере, системе "Мэйнфрейм". Они постоянно борются с вирусами и защищают цифровых жителей своего городка. И, конечно же, там присутствует довольно жуткий злодей Хексадесимал, который постоянно меняет статичные маски, чтобы показать свое настроение. Но настоящий кошмар является в образе Игрового Куба.
Каждый раз, как хозяин компьютера решает поиграть на нем, на город опускается гигантский фиолетовый куб. Он заманивает внутрь цифровых местных жителей и заставляет их противодействовать игроку. Если цифровые персонажи проигрывают, их "обнуляют", то есть, прекращают их существование. Один из персонажей (к слову, это ребенок), казалось бы, погибает в одном из Игровых Кубов, но позже возвращается уже взрослым - он пережил обнуление, но провел десятилетия, подвергаясь различным пыткам внутри компьютерных игр. Что ж, хорошенько задумайтесь над своим обращением с симами...
Давно и неправда (Long Ago and Far Away)
Этот сборник детских сказок на ночь показывали на канале PBS с 1989 по 1992 год. Его продюсером был Джон Эрл Джонс (актер, озвучивший Дарта Вейдера в оригинальной версии фильма, а также Муфасу из "Короля Льва"). Это достойная детская передача. И, тем не менее, некоторые эпизоды показались нам весьма мрачными. К примеру, эпизод под названием "Рарг" повествует о мире, населенным крайне странными жителями, сверхразумными младенцами и мэром, у которого руки растут прямо из головы. Ученые младенцы делают открытие, что вся их жизнь - это всего лишь сон какого-то человека, и, когда он проснется, они исчезнут. Поэтому они строят портал в реальный мир, похищают этого человека и навеки запирают его внутри его сна. Спокойной ночи, дорогие детишки.
Муми-тролли (Moomin)
Муми-тролли, очаровательные, похожие на бегемотиков персонажи финской писательницы Туве Янссон, стали персонажами аниме 1990 года, совместного японского и голландского производства. В нем рассказывается о приключениях семейства Муми-троллей и других созданий. Вся милота внезапно испаряется, когда появляется Морра. Огромное, гримасничающее, похожее на привидение существо бродит по долине Муми-троллей, замораживая и убивая все, что попадется на пути. Ее появление в аниме сопровождается леденящими кровь хрипами и зловещей музыкой.
Старая Улица Сезам
Что может быть безобидней "Улицы Сезам", не правда ли? В 90х годах, помимо скетчей с участием забавных марионеток, "Улица Сезам" показывала отрывки мультфильмов и, иногда, сценки с живыми актерами. Одна из таких сценок - "Веймаранеры Вильяма Вегмана". Веймаранеры - это порода собак с печальным, проникновенным взглядом. Собаки - очаровательные существа. Но не тогда, когда их головы прикрепляют к человеческим туловищам. Вильям Вегман - фотограф, известный тем, что располагает одну из своих собак позади живого актера (ворот при этом натягивается до макушки), тем самым создавая иллюзию человека с собачьей головой. Это выглядит странновато даже на фото , но вживую эффект многократно усиливается. Собаки печально смотрят прямо перед собой, в то время как люди отчаянно жестикулируют. Собаки - милые. Химеры из собаки и человека? Мы так не думаем.
Отважный маленький Тостер (The Brave Little Toaster)
«Отважный маленький тостер» - недооцененный детский анимационный фильм 1989 года, в котором, несмотря на высокое качество и творческий подход авторов, есть несколько неуютных моментов. Героями мультфильма являются одушевленные предметы домашнего обихода, такие как Тостер (отважный), Радио, Лампа, Одеялко и Кирби (ворчливый пылесос). Все они сбегают из заброшенного загородного дома и отправляются на поиски потерянного хозяина. В пути они переживают ужасающие моменты: они встречают "изобретателя", который ловит (полностью разумную и все осознающую) электронику и разбирает ее на части, вынимая покрытые маслом внутренности. Он также любит "изобретать". Электронные устройства, созданные по образу чудовища Франкенштейна, в отличие от своего создателя, прекрасно осознают, насколько они изуродованы и искалечены. Затем Тостер со всей компанией оказывается на свалке, где отслужившие свой век автомобили поют печальную панихиду о том, что они смирились со своей судьбой (быть раздавленными под прессом). Но конец у мультика счастливый, Тостер снова будет делать тосты, ура.
Зиг Заг (Zig Zag)
Канадская детская передача, выходившая с 1979 по 1988 годы. Нет, серьезно, Канада. Что с тобой такое?
Ведущий передачи - бородатый мужик в очках, чей юмор больше напоминает несвязный бред, нежели, собственно, юмор. В одной из сцен он изображает "крутого парня", при этом камера располагается достаточно близко, чтобы вы могли ощутить грубое вторжение в ваше личное пространство. "Вы меня знаете... меня зовут Лимон" говорит он зловещим голосом, больше подходящим для "Твин Пикс", нежели для детской передачи. «Вы знаете, который час… нет, сейчас не время купаться. Сейчас время Зиг Зага. Так что оставайтесь с нами, детки. Я скоро вернусь. И помните: что бы вы ни делали... никогда... не нужно... меня... злить..." Играет легкая джазовая музыка из 80х, и сотни маленьких зрителей пачкают свое нижнее белье.
"Сказочник" Джима Хэнсона (Jim Henson’s The Storyteller)
Это еще один недооцененный бриллиант на ТВ. Его ведет неподражаемый Джон Хёрт, в нем представлены впечатляющие куклы Хенсона и рассказывается серия классических европейских сказок. При этом, сериал умудряется быть невероятно мрачным.
В самых зловещих сериях рассказывается о солдате, который по собственной вине навеки застрял между адом и раем, о человеке-еже и о принцессе, которая должна пройти безумный свадебный ритуал с собственным отцом. Пожалуй, подобные темы больше подходят для взрослых зрителей. Стоит добавить, что в 1990 году транслировался спин-офф этой передачи "Мифы Древней Греции". Уф.
Дарби О'Гилл и Маленький народец (Darby O’Gill & The Little People)
Довольно малоизвестный фильм студии Дисней 1959 года представляет собой короткометражку с участием Шона Коннери и лепреконов. Это сочетание должно было принести фильму успех, если бы не Банши.
Помимо озорных шуток Короля лепреконов и пожилого Дарби О'Гилла (которого играет очень характерный ирландец Альберт Шарп), в фильме присутствуют удивительно ужасающие моменты. Мы ведь упомянули Банши? Этот омерзительно вопящий призрак с неприятно длинными пальцами и пустым лицом убивает дочь главного героя и вызывает призрачный экипаж, запряженный черными лошадьми: это смерть. Будь мы детьми, этот образ точно произвел на нас впечатление, и вряд ли позитивное.
Стравинский и Таинственный Дом (Strawinsky and the Mysterious House)
Что произойдет, если вы дадите инопланетянину, который маскируется под человека, скромный бюджет на анимацию и заказ на фильм для детей? Ответ: вы получите "Стравинский и Таинственный дом" (2013).
Этот фильм - трехмерный монстр с невероятно уродливыми персонажами, не менее корявая анимация и бездушная озвучка делают его эстетической пыткой для глаз и ушей. Он определенно заслуживает, чтобы его убрали с глаз подальше и не доставали никогда.
Хуже всего в фильме та сцена, в которой фигурирует персонаж с шизофреническим именем «Глобглогабгалаб», что-то вроде гибрида человека и Джаббы-хатта, растекшееся слизнеподобное существо. Глобглогабгалаб изгибает свое тошнотворно похожее на какашку тело и поет (плохо) о том, как сильно он любит книги. "Я - Глобглогабгалаб, трясь, шлеп, шлеп, флаба, блаба, треп, я весь мерцаю и сверкаю, я - дрожжи для мыслей и ума" бессвязно бормочет он. Этот фильм получает оценку 5 из 5 за нарушения психического равновесия ваших детей.
