Здравствуйте.
Эти два швейцарца из Цюриха не дают мне покоя с того самого времени, когда появился альбом Stella. Официальный выход пластинки - 29 января 1985 года. Мне было 12 лет, и у тогдашнего мальчишки, взращённого на "Голубом огоньке", хотя имевшего уже некоторые музыкальные познания через старшего брата, случился, как бы сейчас сказали, когнитивный диссонанс. Я не мог поверить, что подобную музыку создают живые люди, не контактирующие с другими мирами. И не понимал, откуда берутся все эти звуки, совершенно беспорядочные, но создающие многослойные музыкальные полотна, дарящие совершенно уникальные ощущения. В общем, пропал тогда малец в музыке Yello, и до сих пор их произведения будоражат и не отпускают меня.
Четвёртый студийный альбом швейцарцев занял первое место в Швейцарии. По сравнению со своими первыми работами Yello отошли от экспериментального электронного звучания к более коммерческому, что иллюстрирует открывающая Стеллу очень хитовая Desire с прекрасной работой гитариста Чико Хабласа. Клип снимали на Кубе. В его записи принимали участие три оркестра и около 150 танцоров.
Видеоклипы Yello - это особый вид искусства. Майер описывает эстетику и философию своих клипов примерно так: "Сначала мы снимали абстрактные видеосюжеты, а затем, используя их в качестве оформления сцены, устраивали на их фоне перформанс, как правило - абсолютно импровизационный".
Несколько тревожная ритмичная песня Vicious Games была выпущена в качестве первого сингла (вторым был Desire) 27 февраля 1985 года. Является своего рода уникальной, так как в ней впервые поёт женщина - Раш Винтерс (Rush Winters), не принимавшая участия в съёмках клипа.
Дитера Майера нельзя назвать вокалистом в традиционном смысле этого понятия. Смею предположить, что он вряд ли прошёл бы во второй тур шоу "Голос". Майер - скорее декламатор, и этот его талант вместе с умением писать тексты чётко вписались в Yello. О своих певческих способностях он говорил следующее: "Когда ты не умеешь играть на скрипке, приходится искать новые способы её использовать".
Кто-то мне ещё лет 20-25 назад сказал, что композиция Oh Yeah активно использовалась торговцами аудиоаппаратурой для привлечения покупателей, а также для настройки и проверки качества звука. Не удивлюсь, если это делается и сейчас. Кстати, Майер приготовил для композиции текст, но Бланк предложил ему просто всё время говорить "Оу-е", чем поначалу взбесил Дитера. Но результат мы видим и слышим, он бесподобен. Массу других звуков и шумов, которые можно услышать в Oh Yeah, издавал Борис.
Гитарная партия и монотонное бормотание Майера в Desert Inn вкупе с общим мрачным настроем уносят в подсознание к каким-то доисторическим людям, находящимся в пожизненной борьбе с гигантскими червями и вечно капающей канализацией.
Стоит обратить внимание на параллель между Thriller Майкла Джексона и "йелловской" Stalakdrama. Бланк и Майер сделали из этой вещи какую-то постапокалиптическую сагу, достойную внедрения в важнейшие фильмы ужасов или сериалы про межпланетные полёты. Кстати, она использовалась в советском фантастическом мультфильме "Урок" 1987 года (смотреть). Кроме неё в этой интересной работе армянских мультипликаторов звучат композиции Rockit Херби Хэнкока, Nightflight to Venus от Boney M., Equinoxe 5 Жан-Мишель Жарра.
Обложка альбома создана цюрихским художником Эрнстом Гампером, с которым Yello начали сотрудничать в 1982 году. На листе целлулоида Гампер нарисовал изображение лица, затем приклеил его к окну своей студии с видом на Цюрихское озеро и сфотографировал на закате. Получилось, что солнце светило через глаз, который не был закрашен, тем самым создавался эффект "сияющего глаза". Буклет-вкладыш диска включал в себя фотографию Бланка и Майера, стоящих у того же окна, а картина находилась между ними.
В то время по использованию сэмплеров Yello шли поблизости с другими экспериментаторами - Art of Noise или уже упоминавшимся Jean-Michel Jarre, при этом оставаясь более одушевлёнными что ли...
Мне всегда было интересно, кто же так надрывно орёт АЛЛЁ в Koladi-Ola? В итоге никакой связи с телефонией не оказалось. Название трека произошло от львиного рыка, записанного Бланком, после чего он повысил рёв на одну октаву и включил в композицию.
Гитара в начале дорожки Domingo почти приравнивает Yello к металлическим группам. Доминго - имя лживого проповедника, пытающегося произвести впечатление на слушателей.
Запись Стеллы проходила в 1983-1984 годах в студии Yello на берегу Цюрихского озера. Я был в тех краях несколько раз, и в 2018 году даже смотрел в шатре на берегу озера финал ЧМ по футболу, хотя предлагаемое пиво было интереснее футбола. А ещё мне пришла мысль - не стали ли такими великими Борис Бланк и Дитер Майер потому, что в Цюрихе жил наш дорогой Ильич? Это шутка, прошу не принимать всерьёз.
Sometimes (Dr. Hirsch) снова нагнетает обстановку, а Let Me Cry - яркая иллюстрация к картине "Крик" Эдварда Мунка.
Ciel Ouvert мне кажется экспериментом, из которого выросли On Track в альбоме Pocket Universe или ещё более поздние эксперименты - грандиозная Cyclops из Motion Picture и многоуровневая Star Breath из The Eye.
Этот грандиозный альбом завершает Angel No - песня с фирменным после Стеллы "закрыванием двери" в великолепной Rubberbandman из альбома Baby. Ну и психоделический женский вокал, перемежаемый нервным смехом и корректно дозированными эффектами, также дарит в финале неоднозначные и бодрящие эмоции.
"Я не хочу быть твоим ангелом,
Хочу быть твоей ведьмой".
Одно из изданий охарактеризовало пластинку Stella так: "...Альбом настроений и атмосфер, его нужно слушать на максимальной громкости в очень тёмной комнате. Блаженство". Что здесь добавишь? Иду слушать эту изысканную и филигранно-утончённую работу моих любимых "цюрихчан". Благо стемнело и никого нет, можно накрутить звука. До встречи.
Предлагаю обратить внимание на мой канал "Голос из закрытой коробки". В коротких постах делюсь с читателями своими мыслями об окружающих вещах и явлениях.
О других альбомах на этом канале: