Итальяно-американский художник Джузеппе Данжелико родился в 1939 году. С раннего возраста он увлекался рисованием. Преподаватель мальчика заметил в нем талант. Тогда он встретился с отцом Джузеппе и посоветовал присмотреться к данному направлению, но мужчина к художествам относился скептически и к словам учителя сына не прислушался.
Отец мальчика всю жизнь зарабатывал на жизнь тяжелым трудом и даже не мог представить, что его наследник сможет обеспечить свое будущее с помощью рисунков.
Долгое время юноша обучался самостоятельно. Потом ему повезло попасть в художественный институт в городе Бари. А в 1960 году будущий художник поступает в Миланскую Академию Брера.
Оказавшись в среде множества талантливых ребят, молодой Джузеппе сильно мотивируется - ему хочется быть лучше всех во всем. К тому же, он ощущает недостаточное понимание большинства тем - другие ребята обучались с детства с преподавателями, а ему приходилось понимать суть рисунка самостоятельно.
Все эти переживания заставляют художника усиленно оттачивать свое мастерство - за годы учебы он нарисовал бесчисленное количество этюдов с фигурой человека, сложно представить сколько обнаженных моделей он успел изобразить за этот период.
Посмотрите больше картин художника в галерее.
Рисуя бесконечные этюды, Данжелико осознает свою любовь к рисованию женских портретов. Причем он уделял одинаковое количество времени как изображению внешности своих моделей, так и анализу их психологизма. Его женщины получались удивительно реалистичными - они выражали эмоции и чувства.
На родине художник довольно быстро получил признание. Поэтому, в 1978 году Джузеппе принимает решение иммигрировать в США - там он жаждет получить большую художественную свободу, а также возможности, которых не было в Италии.
В Америке он практически сразу начинает сотрудничать со множеством крупных изданий, создавая обложки для книг. Его продуктивности можно только позавидовать - к концу карьеры он приложил руку к созданию более чем 3 000 обложек!
Критики часто недооценивают работы Джузеппе Данжелико, называя их исключительно "интерьерным" творчеством. И в самой формулировке они правы - действительно, полотна мастера хорошо вписываются во множество интерьеров. Но почему это считается чем-то плохим? Почему к "интерьерной" живописи принято относиться настолько пренебрежительно? Назвать творчество Джузеппе чем-то рядовым нельзя, в них определенно имеется собственный индивидуальный стиль.
Полистайте галерею, чтобы увидеть другие работы художника.
Его работы не всегда вписываются в современную моду - его женщины исключительно красивые, утонченные и романтичные, а мужчины сильные и свободные.
Сейчас это может восприниматься оскорбительно, но всего несколько десятков лет назад это было нормой жизни. От современных критиков он получает обвинения в ненависти к женщинам, в их объективизации и обезличивания. И вполне возможно, доля истины в этом имеется.
Но не стоит забывать, что Данжелико творил совсем в другое время. Так что все то, что воспринимается сегодня как неуважение, являлось реалиями тех дней.
Не забывайте делиться вашими впечатлениями о картинах и творческом пути художника в комментариях, и до новых встреч!
