Иероним Босх

Прошло более 500 лет, но «Сад земных наслаждений» остается наиболее загадочным творением художника. Даже в 21-м веке эта картина Иеронима Босха привлекает к себе внимание. Хотя в названии заявлено, что тут изображается земная жизнь — невольно возникает мысль, что перед нами фантасмагория. Размеры полотна внушительны: 2,20*3,90 метра. Количество изображенных фигур и предметов, говоря современным языком, «зашкаливает». Чтобы понять, что тут собственно происходит — нужно рассматривать картину по кусочкам, частями...

Художник Иероним Босх (ок. 1450-1516), один из величайших мастеров фантастических сюжетов, оставил после себя полотна, которые даже спустя пять веков вызывают восторг и тревогу у зрителей. Характерные персонажи и пейзажи из мира кошмаров Босха очень узнаваемы: они стали неотъемлемой частью как популярной, так и высокой культуры, став постоянным источником вдохновения для человеческих идей и образов. Творчество художника поражает своей странностью и манящей притягательностью, однако информации о его жизни и причинах забвения его произведений на века крайне мало...

О Босхе (ок. 1450–1516) известно немного. Например, то, что «Иероним Босх» — это псевдоним Еруна Антонисона ван Акена; что ван Акен вёл довольно замкнутый образ жизни, но был в своём городе уважаемым человеком; что стал знаменит ещё при жизни. Но достоверно не известны даже годы его жизни. Что уж говорить о личности. Не сохранилось ни дневников, ни переписки, ни прижизненных портретов. Портрет, размещённый на обложке книги Дмитрия Овсянникова «Брабантский мастер Иероним Босх», был написан спустя...

Я заметила, что в последнее время часто стали обсуждать картину Босха «Сад земных наслаждений». Пусть и спустя 5 веков, но художнику удалось получить широкую известность и признание. Причем такое признание, что становится понятно, почему сейчас в мире столько отклонений и разного рода «изощрений». Количество аллегорий в произведениях Боска зашкаливает. И современным людям эти, простите за слово, «шифровки» — понять становится все труднее и труднее. Говоря современным языком, мы с вами уже не в теме, не понимаем контекста и смысла отдельных частей и сюжета целиком...

Иероним Босх, нидерландский художник, мастер Северного Возрождения, великий средневековый мистик, личность которого до сих пор вызывает множество дискуссий. Полтыщи лет прошло с тех пор, как жил художник, а до сих пор зрители восхищаются его работами, а исследователи пытаются разгадать их тайны. Из творчества художника сохранилось всего лишь около десяти картин. Но все они прекрасны. Даже те, что были написаны на раннем этапе творчества. Об одной из них сегодня рассказ. Условно её называют "Фокусник"...

На картине «Святые отшельники», которая когда-то была триптихом с арочным верхом, Иероним Босх (ок. 1450–1516) использует образы раннехристианских святых Антония, Иеронима и Эгидия, чтобы показать их стремление к целомудрию и отрешенность от мира. Здесь, по сравнению с другой картиной Босха «Святой Иероним», делается больший акцент на борьбе и покаянии. Трое святых, не обращая внимание на происходящее вокруг, преклоняют колени в благочестивой медитации на фоне пейзажа, проходящего через все три панели...

История Антония – так называемого «Святого Отшельника», посвятившего всю свою сознательную жизнь целомудрию, в христианской традиции хорошо известна. Антония всё же пытались соблазнить нарушить данный им обет целомудрия в момент, когда его посетили призраки прекрасных женщин. Дабы отпугнуть их, Антоний откусил себе язык и плюнул им в духов. В данной конкретной интерпретации сюжета Иероним Босх (годы жизни 1450-1516) снова обращается к теме человеческого искушения, но в гораздо менее антиутопическом...

Данный триптих Иеронима Босха (годы жизни 1450-1516) даёт раннее представление об ослепительно оригинальном и морально сложном видении живописца, представленном в истории поклонения младенцу Иисусу Христу Тремя Королями (или же Волхвами). Обнажённый младенец Иисус восседает на коленях Богородицы, а волхвы приближаются к нему со всем царственным достоинством, подобающим такому смиренному событию. Историк искусства Пилар Сильва наблюдает здесь, как образ Марии с Иисусом на своих коленях написан «в...

На внешних створках сего триптиха изображается торговец так называемыми «Паломничествами Жизни», они окрашены в полноцветную картину, а никак не в стиле гризайли (серые тона), который был типичен для более ранних внешних панелей Иеронима Босха (годы жизни 1450-1516). Искусствовед Ингрид Д. Роуленд (родилась в 1953 году) говорит о внешних панелях творения так: «Большинство учёных интерпретирую путника как обычного человека, идущего по жизни среди угроз своей физической и духовной безопасности. Только лишь постоянная вера и бдительность удержат его на этом коварном пути»...

Прочла удивительную во всех смыслах книгу, новинку этого лета — "Призраки Иеронима Босха. Уникальная книга ужасов по мотивам бессмертных картин" Сарториуса Топфера. Она вышла практически одновременно с другой книгой, которую сейчас взапой читают и нахваливают в Дзене — "Брабантский мастер Иероним Босх" Дмитрий Овсянников. Можно понять из названия, что она также посвящена одному их самых загадочных художников, но, как я поняла, у этих книг большая разница. Одна больше про самого Босха, другая — про его картины...

Картина Иеронима Босха «Смерть скупца» – яркий пример фламандского искусства позднего Средневековья, насыщенный аллегорическими и символическими образами, раскрывающими моральные и религиозные взгляды того времени. Скрытые смыслы картины глубоки и многогранны, их интерпретация до сих пор вызывает дискуссии. Разберем наиболее распространенные: 1. Порок скупости и её последствия: Центральная тема – осуждение скупости как смертного греха. Смерть, предстающая в образе демонической фигуры, наступает не внезапно, а как закономерный итог жизни, проведённой в накопительстве...