В трёх римских церквях хранятся 6 картин Караваджо, которыми можно полюбоваться. Художник оставил не только богатое наследие, но и оказал большое влияние на великих европейских живописцев (Веласкес, Рембрандт). Можно назвать огромной удачей, что у нас с вами есть еще возможность увидеть работы Караваджо бесплатно.
С тремя из них мы познакомимся благодаря драматическому сериалу "Секрет воды".
Исследование закоулков собственной души, переплетающееся с расследованием, которое заводит главного героя в подземелья Палермо…
Встречайте новинку перевода, драму "Секрет воды" / Il segreto dell'acqua.
Анжело Карония – замначальника оперативного отдела полиции Рима.
Он отличный полицейский с потрясающей интуицией, образован, но совершенно невыносим. Любитель Караваджо и трактатов по психологии. Пользуется успехом у женщин, чего нельзя сказать о его коллегах, так как для него не существует понятия «командная работа».
В начале фильмы мы видим, как герой заходит в церковь и рассматривает картины. Мы хотим рассказать Вам, что это за картины и что это за место.
В Риме есть несколько мест, где вы можете увидеть произведения великого мастера возрождения Микела́нджело Меризи да Карава́джо.
Караваджо (1571–1610) — скандальный итальянский художник XVII века. Он первый впустил реальность в живопись, когда изобразил паломника, поклоняющегося Мадонне, с грязными пятками. Его картины — это бытовые и библейские сюжеты, персонажи с эмоциональными лицами и черный фон, который наполовину поглотил все действие.
Так как наш главный герой – большой поклонник данного художника, мы тоже предлагаем вам прикоснуться к творчеству этого мастера.
Проследуем за нашим героем и зайдем в церковь Сан-Луиджи-деи-Франчези (San Luigi dei Francesi) или церковь Святого Людовика Французского.
Это церковь французской общины Рима, названная в честь короля Франции Людовика IX (1226–1270), руководителя 7-го и 8-го крестовых походов, погибшего в Тунисе в разгар попытки обратить местного султана в христианство.
Строительство церкви началось в 1518 году на землях, принадлежавших ранее монастырю Фарфа, а позднее проданных семейству Медичи. Финансировала строительство королева Франции Екатерина Медичи, самая могущественная женщина Европы XVI века.
Фасад церкви выполнен из белого мрамора и травертина. Церковь имеет три входных портала и охраняется карабинерами, так как внутри находится триптих Караваджо, выполненный в 1599-1602 годах. Церковь является настоящей жемчужиной стиля барокко в Риме.
Пять капелл и свод церкви оформлены фресками знаменитых живописцев, таких как Чарльз Джозеф Натуар, Франческо Бассано, Караваджо и Доменикино.
В Сан-Луиджи-деи-Франчези расположена гробница Франсуа Иоаким Пьер де Берни (кардинал, министр короля Франции Людовика XV, французский посол в Риме).
Но нас, как и нашего героя, интересует триптих Караваджо!
Триптих выполнен по заказу для Капеллы Контарелли (пятая капелла слева). Полотна изображают сцены из жизни святого Матфея.
Левий Матфей был мытарем, то есть сборщиком пошлин. Один из двенадцати апостолов, ближайших учеников Иисуса Христа, персонаж Нового Завета. Считается автором первого канонического Евангелия — Евангелия от Матфея.
Триптих состоит из трех картин.
«Призвание апостола Матфея»
По завещанию богатого строительного подрядчика Маттео Кантарелли капелла в честь евангелиста Матфея в церкви французской общины Сан-Луиджи-деи-Франчези должна была быть оформлена фресковыми росписями. Тематика росписей и их количество были строго оговорены завещателем. В 1593 году контракт на эти работы был подписан с известным римским художником Чезари д'Арпино, бывшим хозяином Караваджо и его соперником. Однако весьма популярный д’Арпино, заваленный заказами, к 1599 году выполнил лишь роспись свода капеллы. Учитывая недовольство французского посла Филиппа де Бетюна, распорядитель фонда Контарелли Вирджилио Крешенци разорвал договорённость с д’Арпино и обратился к Караваджо. Это была первая работа художника, предназначенная не для частных заказчиков, а для широкой публики. Караваджо отказался от фресковой живописи и выполнил заказ на больших холстах. Первая картина «Призвание апостола Матфея» накануне рождества была доставлена в церковь из дворца Навичелла, где располагалась тогда мастерская художника.
Произведение Караваджо считается одной из самых значительных картин на редко встречающийся в изобразительном искусстве евангельский сюжет о призвании Матфея.
Караваджо трактовал сюжет как сцену из современной жизни. В тени за столом идёт подсчёт дневной выручки мытаря Левия Матфея, в чем ему помогает старик в очках. Охранники, вооружённые молодые люди, одетые по последней моде повернули головы в сторону вновь прибывших. Одежда мытаря свидетельствует о его состоянии. Из всех присутствующих лишь Левий понял, кто стоит перед ним. В изумлении, он вопросительно указывает на себя, ожидая подтверждения. Однако, есть версия, что изображенный старик на картине не Матфей. А Матфей – это молодой человек, сидящий во главе стола. Здесь мнения ученых расходятся.
Несмотря на демонстративный натурализм сцены и максимальную приближенность фигур к зрителю (постоянный прием в творчестве художника) многое в этой картине остается загадочным. Согласно канонической интерпретации физический луч света символизирует свет веры, ворвавшийся в суетный, тщеславный мир Левия Матфея. В отличие от произведений маньеристов того времени, изобразительный язык Караваджо ясен и неподготовленному зрителю и именно это создало огромную популярность его картинам.
«Мученичество святого Матфея»
Эта самая драматичная картина из цикла, посвящённого святому Матфею, переписывалась художником три раза. По данным рентгенограммы, первоначальный замысел Караваджо был иным. Действующих лиц было всего трое, а вся композиция решена в классическом духе. Первый план занимала фигура, в позе ангела, две другие повторяли образцы античной скульптуры. Во второй версии Караваджо придал большую экспрессию жестам персонажей. Окончательно же действующих лиц на картине стало тринадцать, а вся композиция строится вокруг поверженного апостола и его убийцы, от которых в ужасе разбегаются свидетели преступления.
Это одна из первых многофигурных композиций Караваджо. И первый случай, когда художнику, наконец, предоставилась возможность попробовать себя в столь сложном произведении. Художник передаёт пространство, уходящее в глубину, не с помощью архитектурных деталей, а только за счёт продуманного многопланового размещения действующих лиц. Решающую роль здесь играет освещение: чередование тени и света, рождающее впечатление луча или вспышки молнии, выхватывающей из мрака фигуры и предметы.
Действие происходит в помещении церкви: видны алтарь и купель, художник следует "Золотой легенде", согласно которой святой Матфей был убит по завершении мессы. В храм неожиданно ворвался убийца, подосланный эфиопским царём, он держит руку упавшего Матфея и готов вонзить в него меч. Это смысловой и композиционный центр картины. На первом плане двое полуобнажённых калек, — апостол считался целителем душ и плоти, максимально приближены к зрителю. Ярко освещён бегущий мальчик-служка. Ангел, сверху протягивает Матфею пальмовую ветвь — знак мученичества. В глубине слева Караваджо изобразил себя.
«Матфей и ангел»
Первый вариант центральной картины цикла, посвящённого апостолу Матвею, был отвергнут духовенством как противоречащий канонам. Апостол, натурщиком для которого, вероятно, послужил пожилой человек из народа, сидел в кресле, скрестив обнажённые грубые ноги. Он внимательно вглядывался в книгу, лежащую у него на коленях, создавая впечатление, что едва ли знает грамоту. Над апостолом склонялся, резко контрастируя с ним, прекрасный ангел, фигура которого ясно обрисовывается одеждой. Ангел с большим трудом направлял движение руки пишущего апостола. Позы персонажей алтарного образа были признаны «неподобающими». Картину приобрёл банкир и коллекционер Виченцо Джустиани, вызволив художника из трудного положения. Позднее это полотно хранилось в Берлине и погибло в апреле 1945 года во время штурма города. Сохранилась лишь его чёрно-белая репродукция.
Во второй версии картины, законченной к 1602 году, художник смягчил первоначальный замысел. Размеры образа были увеличены по сравнению с первым вариантом — к тому времени заказчики расторгли контракт со скульптором Кобертом, который должен был изваять фигуру святого для алтаря. Первоначально предполагалось, что картина Караваджо займёт место несколько выше двух других полотен капеллы, над скульптурой, ныне они расположены на одном уровне. Во второй половине XVII века три полотна Караваджо, посвящённые истории апостола, убрали в церковную крипту. Благодаря искусствоведу Роберто Лонги полотна были открыты вновь и показаны в 1951 году на первой персональной выставке Караваджо.
С Караваджо начинается реализм искусстве — главное направление в живописи вплоть до авангардных течений XX века. Художник открыл возможности живой натуры, показал, что углубляться в реальность и познавать ее можно почти бесконечно.
Ещё об одной, но уже украденной картине Караваджо, читаем здесь: https://zen.yandex.ru/media/id/5d6fa2d5f557d000ad8ecdc5/poteriannaia-kartina-karavadjo-5f1348d0b04fee2758c369e3
Читайте наши статьи по миру киноискусства, итальянским актёрам, композиторам и фильмам различного жанра.
На сегодня это всё! Расширайте свой кругозор вместе с нашим каналом, а мы рады будем расти вместе с вами ;))
Если вам интересно, что у нас выходит из нового и что есть в архивах переведенного, читайте статьи на нашем канале в Дзен https://vk.cc/9QxXVd , следите за новостями в ИТФиС , вступайте в МИК.
Не забудьте поставить лайк, если вам было интересно. Помните, что для Вас это один клик, а для автора это плюс к развитию канала и мотивация писать больше и интереснее!
