Обычно, когда мы сочиняем наши викторины, то стараемся намекнуть Вам, уважаемый читатель, на верный ответ, прибегая к фактам о жизни и творчестве того или иного творца. Но сегодня мы решили, так сказать, «предоставить слово» им самим. Ведь никто не способен представить работу лучше ее автора.
1. «VIVA la VIDA», 1951
С юношеских лет, занимаясь боксом и отдавая все свое время тренировкам, этот будущий художник и не помышлял о карьере живописца. Но в восемнадцать лет наш герой попадает в тяжелую аварию, последствия которой потом не сможет нивелировать ни один доктор. Девизом жизни мастера, нашедшего новый путь саморазвития, станет фраза: «Зачем мне ноги, если у меня есть крылья, чтобы летать?» Благодаря силе духа этого человека, в его лице мир обретет фантастически глубокого сюрреалиста. По сей день о судьбе этого художника снимают кинофильмы. А его портреты восхищают и волнуют посетителей галерей во всем мире.
2. «Две женские фигуры», 1880-е
Этот художник обладал непростым характером, и часто оставался один на один со своими холстами в мастерской. Предпочитая портретам и бытовым сценкам изображение родной русской природы. Угрюмый человек, чья личная жизнь складывалась весьма непросто, открыл перед нами душу благодаря тончайшей чувственной отрисовке хвойных лесов, бескрайних полей и неповторимой цветовой гамме неба. Он так и говорил о своем творчестве: «Люблю жанр, люблю портреты, люблю… мало ли что я еще люблю, да вот заниматься этим не занимаюсь и не буду заниматься. А люблю я по-настоящему русский лес и только его пишу».
3. «Старый еврей с мальчиком»,1903
Многогранность — суть натуры этого художника. Он всегда был оригинален, невероятно трудолюбив и плодотворен в живописи, создав около 20.000 картин. Его творчество состоит из ряда заметно отличавшихся этапов развития, поэтичные названия которых «ушли в народ» как «голубой», «розовый», «африканский». Он родоначальник нового направления в изобразительном искусстве — кубизма. Кроме того, маэстро отличался четкостью мышления и меткостью слога. Это ему принадлежит фраза: «Я всегда делаю то, что не умею. Иначе как я смогу научиться?»
4. «Постоянство памяти», 1931
За окнами смеркалось, настойчиво тикали часы, на тарелке неспешно плавился «Камамбер». А жена художника никак не возвращалась из кинотеатра. И тогда, дабы хоть как-то скрасить ожидание, мучимый мигренью художник подкрутил свои роскошные усы и взялся за кисть. Именно так появился шедевр, при упоминании названия которого наш уважаемый читатель сразу определит имя творца. Кстати, о своем легендарном произведении автор высказывался так: «Суть не в том, что они растекаются! Суть в том, что мои часы показывают точное время».
5. «Боярыня Морозова», 1884-1887
«Сидит ворона, черным пятном на снегу сидит. Так вот этого пятна я много лет забыть не мог». Надо сказать, что этот художник обладал особым даром: необычайно чутким восприятием цвета. К примеру, на рассматриваемой картине десятками оттенков переливается снег. А контраст иссиня-черного (будто воронье крыло) одеяния ссыльной боярыни с пестротою платья любопытной толпы создает особое уникальное настроение полотна, подчеркивая глубину его смысла.
Автор: Лёля Городная