Катя Зайцева aka akwarellka – наверное, самый «цветочный» художник Нижнего Новгорода. Натюрморты, которые девушка выкладывает на своей странице в социальных сетях, собирают десятки восторженных отзывов: «Как же хорошо, что есть твои акварели! Они как камертон: сердце радуется, когда на них смотришь. Такие чистые, звонкие, настоящие...» А еще Катя прекрасный фотограф: не случайно ее картины умеют так точно «остановить мгновение»...
Фотографии Екатерины Зайцевой в любом интерьере выглядят так же естественно, как, скажем, окна. С одной стороны, это просто источник света и цвета, с другой – лазейка в другое измерение, в которое нас приглашает заглянуть автор. По мотивам фотосюжета может родиться и акварель.
Необычайно притягательны снимки, на которых цветы колышутся прямо на уровне глаз смотрящего. Возникает мысль, будто фотограф сидел на соседней травинке, откуда и вел свой увлекательный фоторепортаж.
– Если честно, иногда так и бывает, – поделилась фотохудожник. – Могу буквально «залечь в поле» и представить себя муравьем на соседнем стебельке.
– Все фотографы разными словами описывают то удивительное состояние, когда чувствуешь: сейчас нужно нажать на кнопку, – рассуждает Катя. – Одни говорят, что в это мгновение они видят проявление божественной сущности. Другие признаются, что все начинается с ощущения, будто они попали именно в то место, где может произойти что-то настоящее. Для меня фототворчество это в первую очередь огромная разница между понятиями «видеть» и «увидеть».
Наверное, именно в умении человека увидеть что-то необычное и заключается его способность к творчеству: остальное – дело техники и профессионализма.
Просто в какой-то момент ты приходишь в восторг от того, что разглядел и понял, и хочешь поделиться своим открытием с другими.
На мой взгляд, любое творчество – это умелая манипуляция интуицией и мышлением, – рассказывает художница. – Где-то внутри есть рычажок «включить/выключить»: сначала настраиваешь восприятие, улавливаешь тонкие энергии, а потом щелк – активируешь способность образно мыслить.
Конечно, эти сложные механизмы запускаются подсознательно, но я уверена, что именно так все и происходит, – признается художница. – Нужно стремиться к тому, чтобы это творческое зрение никогда «не выключалось», а работало бы постоянно, в автоматическом режиме. Ведь творчество – это в первую очередь восприятие, а не созидание.
Кстати, искусствоведы и литераторы считают, что все могут объяснить с научной точки зрения, с позиции разума. А вот как объяснить такой феномен: в одну секунду фотограф видит что-то особенное в сочетании предметов, а в следующий миг они уже кажутся ему самыми заурядными и не представляющими интереса. Причем эти два идентичных, на первый взгляд, снимка отличаются друг от друга: первый кажется великолепным, а второй – совершенно посредственным.
Все-таки прав писатель Виктор Пелевин: «Истина как картинка «magic eye» — хаотическое переплетение цветных линий и пятен, которое может превратиться в объемное изображение при правильной фокусировке взгляда. Она перед глазами у всех, но очень мало кто ее видит».
Читать продолжение
Больше о нижегородских художниках здесь
